Simfonijas agrīnā vēsture: izcelsme un struktūras attīstība

Esmu bijis tiešsaistes rakstnieks vairāk nekā sešus gadus. Esmu komponists, mūziķis un kaislīgs mākslas aizstāvis.

Pirmās simfonijas

Pirmās simfonijas radās 1730. gados ap Milānu un apkārtējo Lombardijas reģionu. Ironiski, ka simfonija lielu daļu savas izcelsmes var izsekot operā, vokālās klasiskās mūzikas virsotnē. Uvertīras, kas tika atskaņotas itāļu operu sākumā, tika sauktas par Sinfonia's, un no tā arī iegūts mūsdienu simfonijas nosaukums.

Pirmajās simfonijās parasti bija tikai trīs daļas, un tās tika rakstītas daudz mazākiem orķestriem (25–30 cilvēkiem), un tām bija daudz īsāks garums (10–20 minūtes) nekā to pēcteču simfonijas. Viņi parasti sekoja ātrai, lēni ātrai kustību struktūrai, kur pirmā kustība parasti bija allegro, otrā daļa - andante, bet fināls bija dejas kustība, kuras pamatā bija deja, kas tajā laikā bija populāra, piemēram, giga vai menuets. .

Ievērojamākais senāko simfoniju komponists bija itāļu komponists Džovanni Batista Sammartini. Sammartini lielākajā daļā savu simfonisko darbu iekļāva ātro-lēno-ātro kustību struktūras, un viņš sāka izmantot agrāku sonātes formas versiju savām pirmajām daļām. Sonātes forma bija bieži izmantota struktūra daudzu nākamo simfoniju pirmajām daļām. Simfonijas popularitāte un panākumi ļāva tai izplatīties visā Eiropā un turpināt augt kā mūzikas medijam.

Simfonija Manheimā

Simfonijai ceļojot pa Eiropu, viens no tās ievērojamākajiem galamērķiem, pirms tā kļuva saistīta ar Vīni un Parīzi, bija Vācijas pilsētā Manheimā. 18. gadsimta vidū Manheima bija viens no aktīvākajiem muzikālajiem centriem Eiropā, un tā orķestris bija ieguvis reputāciju kā viens no labākajiem Eiropā bohēmijas komponista Johana Stamica vadībā.

Manheimas nozīme simfonijas vēsturē ir saistīta ne tikai ar žanru, bet arī ar orķestra, simfonijas galvenā transporta līdzekļa, attīstību. Manheimas orķestris bija slavens ar savu lielo daudzpusību un dinamisko diapazonu, uzstādot jaunu standartu, kuram pārējā Eiropa bija spiesta censties sekot līdzi.

. Orķestra spēju no ļoti klusas spēles pāriet uz ļoti skaļu Eiropas laikabiedri sauca par Manheimas Crescendo, un daudzi nākamie komponisti sāka izmantot šo skanējumu, iekļaujot to savos skaņdarbos. Paaugstinot orķestra uzstāšanās latiņu, tas mudināja vairāk komponistu mēģināt rakstīt simfonijas.

Stamits arī veicināja simfonijas izaugsmi, būdams pirmais komponists, kurš sāka regulāri komponēt četru daļu simfonijas. Papildu daļa, ko viņš pievienoja, bija menuets un trio, ko viņš ievietoja kā trešo daļu pirms simfoniju noslēgšanas ar Presto finālu.

Stamits arī paplašināja sonātes formas garumu savu simfoniju pirmajās daļās un piedāvāja lielāku kontrastu starp divām tēmu grupām, kas ir iekļautas sonātes formā, salīdzinot ar viņa priekšgājējiem (to var dzirdēt Stamiča simfonijā E-flat op. 11 #3). Viņš arī palielināja orķestra lielumu, pievienojot simfonijai vairāk instrumentu un jaunus instrumentus, piemēram, obojas un mežragus.

Simfonija un Džozefs Haidns

Simfonija savu visnozīmīgāko izaugsmi piedzīvoja austriešu komponista Džozefa Haidna vadībā. Līdz Haidna dzīves beigām viņš bija uzrakstījis vairāk nekā 100 simfonijas, un viņš bija veidojis žanru tādā veidā, kā mēs to atpazīstam mūsdienās. Vēsture atceras Haidnu kā simfonijas tēvu viņa darbu kvalitātes dēļ un tāpēc, ka agrākās simfonijas, kas regulāri tika atskaņotas parastās prakses periodā 19. gadsimtā, bija Haidna simfonijas.

Haidns standartizēja četru kustību formu. Tipiska Haidna simfonija būtu strukturēta šādi:

Ar šo kontūru Haidns palielinātu simfonijas izteiksmīgumu, kā arī uzstādītu standartu visiem nākamajiem simfoniskās mūzikas komponistiem.

Haidna simfoniskā rakstība viņa karjeras laikā pieauga. Viņa simfoniskās rakstniecības izaugsmi ir vieglāk sadzirdēt, ja viņa kompozīcijas iznākums ir sadalīts 3 laika periodos: agrīnā, vidējā un vēlā.

No Spinditijas

Simfonijas agrīnā vēsture un ieteicamā klausīšanās

Lai gan Haidns ir vecākais komponists, kurš ir sarakstījis simfonijas, kas regulāri tika atskaņotas viņa dzīves laikā un pēc viņa nāves, viņš nebija simfonijas autors (izplatīts nepareizs priekšstats). Pašlaik nav neviena cilvēka, kuram varētu pieskaitīt simfonijas izgudrotāju; drīzāk tas sākās kā populārs koncerts Itālijā un izplatījās visā Eiropā un galu galā arī pārējā pasaulē, augot un attīstoties.

Kad Haidns bija miris, simfonija bija kļuvusi par instrumentālās klasiskās mūzikas virsotni. Durvis bija atvērtas Bēthovenam un daudziem citiem izciliem komponistiem, lai pārņemtu simfoniskās rakstības valdīšanu un pārveidotu to mākslas formā, kādu mēs to atpazīstam šodien.

Ieteicamā klausīšanās:

komentāri

Nav vārda 2018. gada 13. novembrī:

Jūs saglabājāt manu uzdevumu "simfonijas izstrāde". Liels paldies.

DONS VENTURA 2018. gada 12. maijā:

nesaprotu, kāpēc Sammartino kā operas aizsācējam netiek piešķirts vairāk atzinības, lai gan forma ar laiku kļuva sarežģītāka.

Pēteris 2018. gada 26. aprīlī:

Interesanti

Sems Hārišs 2018. gada 22. februārī:

Esmu uzzinājis vairāk..Paldies..

Marija 2018. gada 21. februārī:

Tas stāsta jums iepriekš, Stamitz pievienoja papildu kustību - trio vai menuetu (kas vēlāk Bēthovens to aizstāja ar Scherzo)

Ady 2018. gada 11. janvārī:

Jā jā jā, bet KĀPĒC Haidns uzrakstīja simfonijas tieši 4 daļās (pēc 3 daļu izmantošanas kādu laiku)

El Čapo 2017. gada 6. aprīlī:

sūtiet man ziņu Amēlija Grigs

Tapio Tuomela 2016. gada 20. augustā:

Paldies par rakstu. Tikai divi komentāri: Stamits Manheimas orķestrī oboju nepievienoja, tā jau pastāvēja iepriekš, piem. lielākajā daļā J.S.Baha orķestra mūzikas.

Runājot par simfoniju, Alesandro Skārlati trīs simfoniju izveidoja kā savu operu uvertūru, sākot jau 1690. gados.

Music-and-Art-45 (autors) no ASV, Ilinoisas štatā, 2012. gada 9. augustā:

Paldies Ketlīna, es to ļoti novērtēju. Es plānoju turpināt rakstīt par mūziku, teoriju, literatūru, filmām un daudzām citām ar mākslu saistītām tēmām. Es ļoti novērtēju visu atbalstu, ko saņemu tikai par pirmo centru, tāpēc vēlreiz paldies.

Ketlīna Kočrena no Atlantas, Džordžijas štatā, 2012. gada 9. augustā:

Labi, ja visiem jūsu centrmezgliem ir šāda kvalitāte, es izlasīšu katru no tiem. Laipni lūdzam HP. Nevar gaidīt, ko jūs gatavojaties sniegt!

DALĪŠANĀS

Music-and-Art-45 (autors) no ASV, Ilinoisas štatā, 2012. gada 6. augustā:

Paldies! Easylearningweb tas ir ļoti pateicīgs

Amēlija Grigsa no ASV 2012. gada 6. augustā:

Interesants un noderīgs simfoniju vēstures centrs… jūs esat sācis lieliski. Laipni lūdzam vietņu lapās un veiksmi rakstot!

Easylearningweb

Hubgrēters

Music-and-Art-45 (autors) no ASV, Ilinoisas štatā, 2012. gada 6. augustā:

Paldies, Džons, es to novērtēju. Simfonijas attīstībā savu lomu spēlēja arī orķestra svīta.

Džons Sarkis no Winter Haven, FL 2012. gada 6. augustā:

Jauks raksts Mūzika un māksla 45

Turklāt nosaukums "simfonija" patiesībā bija tikai semantikas jautājums, jo agrāk tas bija pazīstams kā uvertīra un svīta; uvertīra un svīta bija simfonijas Baha un Tēlmaņa laikā - viens un tas pats - cits nosaukums.

Nobalsoja un laipni lūdzam HP