Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Sākotnējie iespaidi
Von Kaiser’s Echos EP apvieno jaudīgu vokālu un dziesmu tekstus, dzirkstošus sintezatorus un vispārēju emocionālas potences sajūtu, kas caurstrāvo ieraksta sajūtas un tēlus. Man šķiet, ka dziesmas šajā EP ir aizkustinošas un aizkustinošas, muzikālie elementi kalpo šīs sajūtas pastiprināšanai, ļaujot tai izgaismot.
Džeiks, Keilins un Deivids ir trīs grupas dalībnieki, un viņi visi veicina šī albuma spēku. Viņu kolektīvā spēja radīt izteiksmīgu mūziku patiešām atdzīvina šo EP. Īpaši gribu komentēt Dāvida dziedāšanu. Viņa balss ir spēcīga, izteiksmīga un emocionāla, un viņš var to samīļot vai piesprādzēt pēc vajadzības. Viņa dziedāšana patiešām atdzīvina albuma sajūtu dziļumu.
Echos ir izvirzījis priekšplānā mūzikas liriskos un vokālos aspektus, bet fon Kaisers ļoti labi apzinās citus elementus, kas veicina kopējo EP sajūtu. Ir sintezatora mirdzums un spīdums, melanholijas mirkļi, kas iekrāso vadošos solo, un Deivida ģitāras solo dziesmā “Echos of the Sun” piešķir skaņdarbam vēl dziļumu. Zem tā visa ir vienmērīga bungu un basa sirdsdarbība, kas virza dziesmas uz priekšu.
Analīze pa celiņiem
“Echos of the Sun” ir pilns ar siltiem maigas sintezatora skaņas viļņiem, kas papildina šīs dziesmas cerīgo sajūtu. Es izbaudu dziļos, stabilos basus un dzenošās bungas, kas pulsē zem šīm siltajām skaņas viļņiem. Deivida vokāls ir spēcīgs un izteiksmīgs, jo tas sniedz pacilājošu vokālo melodiju, un celiņa otrajā pusē ir griežams Deivida ģitāras solo, kas joprojām piesātina mūziku ar lielāku enerģiju.
Šīs dziesmas tekstos ir jūtama cerīga brīvība. Ideja par vienkāršu braukšanu un bēgšanu ir izteikti izteikta rindās: “Pasaulē bez luksoforiem sajūti, kā dzinējs atdzīvojas, galamērķi nav svarīgi, nakts brauciens saulē.”
Brīvības sajūtu pastiprina attēls, kurā redzams "vējš pāri jūsu sejai, krāsoti pirksti uz paneļa logiem", kas tikai uzbur nostalģisku lidojuma sajūtu pa šoseju.
Man patīk arī tēlains dejas cauri naktī rindās: “Iesaisties bungās un basos, koncentrējoties uz neona eiforiju”.
Mani piesaista vienmērīgie sitamo instrumentu sirdspuksti, kas virzās zem dziesmas “Echos of Us”. Ir nošu kopas, kas tiek atskaņotas ar tastatūrai līdzīgu sintezatoru, kad Džeika planējošs, emocionālais vokāls virzās pāri savstarpēji savienotiem basiem un bungām. Šim ierakstam ir gaisīga un nedaudz ēteriska sajūta, ko es izbaudu kopā ar spožiem sintezatora mirkļiem, kas uzplaiksnī, izplūstot melodisku nošu viļņiem.
Šīs dziesmas vārdos caurvij bēgšanas un izgudrošanas vēstījums. Sāpes pēc pārmaiņām parādās rindās: "Mēs varam vienkārši doties prom," viņa teica gandrīz tik klusi, tā bija tikai elpa, "Mēs varētu vienkārši pārcelties uz kādu salu vai pilsētu, kas atrodas tālu."
Man patīk ideja dziesmu tekstos iegūt “jaunas sejas dažādām vietām”. Tas rada pārmaiņu sajūtu un sāk no jauna. Jūtu par pārcelšanos uz pilnīgi jaunu sfēru skaidri parāda vārdi: "Lidodami augstu, bēgot, transatlantiskie likteņa iekarotāji."
Kopā būšanas sajūta visspilgtāk izpaužas rindās “Vietas, kas, lai kur mēs atrastos, lai cik tālu arī būtu, ja vien esam kopā” un ko pastiprina doma, ka vissvarīgākais ir būt “vieniem mīlestībā”. ”.
Pārmaiņas vienmēr nāk ar zaudējumiem, taču, kā saka vārdi: "Lai ko mēs būtu zaudējuši, mēs gandrīz katru dienu ieguvām siltā saulē, es zvēru, mēs nekad neatgriezīsimies tur, kur tas viss sākās."
No Spinditijas
“Echoes In the Sky” sākas ar siltu, nedaudz melanholisku un klejojošu vidēji augstas sintezatora melodiju, kas atbilst šīs dziesmas ilgām. Skan vienmērīga bungu un citu sintezatoru pulsēšana, kas iekustas, skan un smalki, kamēr vokāls uzbriest un plūst cauri celiņam. Trase ir smeldzošas melanholijas pilna. Šeit viss spīd un slīd, jo dziesmu tekstu caurvij zaudējuma sajūta.
Mani saista spēcīgā atvienošanas sajūta un ilgas pēc kaut kā labāka šajā dziesmā. Ideja par jaunu pieaugušo, kurš mēģina atrast savu ceļu, parādās šādās rindās: "Aizmirsts pazaudēts gads un piedzēries pavasara brīvdienas, vasaras darbs, kas man ir jāpaņem, mamma un tētis saka, ka man jāiemācās vilkt savu svaru, es" esmu pārliecināts, ka es to ienīdīšu. ”
Ir sajūta, ka šim nevajadzētu būt visam, kas ir dziesmu tekstos: "Cerams, ka esmu pietiekami apjucis, lai to viltotu, es parādīšu visiem, es kādu dienu būšu slavens vai es būšu tikai vēl viens …"
Tieksmes atbrīvoties, sajūta, ka esmu mazdūšīgs un bailes no bezmērķīga dreifēšanas – tas viss atspoguļojas korī: “Okeāns debesīs, un es gribu lidot, es vienkārši peldēšu prom, ja nemēģināšu. redzot zilāko okeānu debesīs, viņi saka, ka, ja es lēkšu, es nomiršu.
Rodas spēcīga sajūta, ka neiederos rindās: “Šķiet, ka nevaru atcerēties, kur es apmaldījos, vasaras darbs, kas man jāieņem, šķiet, ka visi, izņemot mani, zina savu vietu”, kas atkal tiek pretstatīts cerībai un bailēm. "Esmu pārliecināts, ka pieskaršos debesīm, viņi nevarēs mani aizturēt mūžīgi, kaut arī mēģinās. Es zvēru pie Dieva, ka nevarēšu aizbēgt."
Ir maigi atbalsojošu sintezatoru skaņu viļņi, kas plūst cauri “Echos of 1984”, kas, manuprāt, rada jauku kontrastu ar dzenošā ritma pulsēšanu, kad galvenais sintezatora solo lido pāri mūzikai. Mūzikai ir dziļums un gluda slīdēšana, jo tā svārstās un pulsē, kamēr Džeika vokāls glāsta, taču zem šī glāsta ir arī spēks.
Šī ir dziesma, kurai ir sāpes par to, kā viss bija, un vienlīdzīgi cer uz nākotni. Tas sākas ar jautājumu: “Vai pasaule beidzās, kad es gulēju? Vai tu pamodies viens kaut kur dīvainā vietā? Stāstītājs piebilst: "Mūsu acīs ir zvaigznes un plāni, kurus mēs nekad nevarējām īstenot."
Koris jautā, vai lietas kādreiz var būt tā, kā tās bija rindās: “Vai kādreiz var būt tā, kā bija? Vai mēs kādreiz varam atrast kopīgu uzticību savā starpā? Vai mēs kādreiz varam mums visiem atgūt kontroli pār pasauli, ko mēs kādreiz zinājām?
Nākamajā pantā rindas ir ačgārnas no iepriekšējās, un tagad tā vietā, lai ilgotu pēc plāniem, kas nekad netika izstrādāti, pēdējā rindiņa ir “mūsu acīs ir zvaigznes un iespēja vēlreiz lauzt mūsu plānus”.
“Echos In Space” ir vairāk emocionāla dziļuma, ko rada lēnas arpas, kas kā galaktikas griežas mūzikā, Deivida aizrautīgs un emociju pilns dziedājums un vadošā sintezatora skaņas kvalitāte. Šī ir dziesma ar sajūtu pēc kaut kā pagātnes.
Man šī bija EP aizkustinošākā dziesma. Dziesmu vārdi, kuros teikts: "Kā mēness orbīta, kā plūdmaiņas, kas mūs izvelk cauri, kad es redzu pasauli no gaismas gada saules, pāri laika smiltīm, man pietrūkst jūsu pieskāriena sajūtas" lieliski atspoguļo dziļumu. vēlas, lai zaudētā mīlestība atgriežas.
Intensitāte un sāpes, kas izplūst no līnijām: "Es nekad neesmu redzējis tādas acis, kas deg kā saule uz Marsa, tik šausmīgas un skaistas, un tik tālu es nekad neesmu elpojis āra gaisu" mani smagi skāra. un šo sajūtu pastiprināja rindu sāpes: "Es vienmēr skatos uz āru, es esmu tikai cilvēks no malas, kas skatās iekšā."
Neatkarīgi no tā, cik daudz laika ir pagājis un ka stāstītājs ir redzējis “pasauli; Visums” vienīgais, kam ir nozīme, ir tas, ka „vienmēr tikai tu ieņem vietu manā prātā.”
Spriedums
Echos ir emocionāls dziļums, mūzikas plūsma un vispārēja izteiksmes sajūta, kas man šķiet diezgan pārliecinoša. Tas liek man vēlēties vēl vienu pilnu albumu no Von Kaiser, kas apspēlē šīs stiprās puses un paceļ tās vēl tālāk.
