Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Sākotnējie iespaidi
Aeronexus un MASKED albums Cosmic Calamity EP attīsta viņa skaņu jaunā virzienā, pievienojot viņa firmas skanējumam spēcīgu, agresīvu un ņurdošu spēku. Es novērtēju to, kā viņš pēta jaunu virzienu savā mūzikā, vienlaikus saglabājot tās unikālās īpašības. Tas ļauj viņa mūzikai saglabāt savu integritāti, vienlaikus padziļinot tumšākos, smagākos elementus un darot to tādā veidā, kas man šķita interesants.
Viens no spēcīgākajiem Cosmic Calamity elementiem ir Aeronexus un MASKED radītās sintēzes līnijas. Kopumā EP nav īpaši melodisks, taču slāņos veidotie skaņas raksti piesaista ausi. Svina sintezatora daļām ir īpaša klejojoša, taču sarežģīta kvalitāte, kad tās kaskādē un lec pa sliedēm. Tie piešķir mūzikai enerģiju un sarežģītību, pārvietojoties uz smago fona.
Kopējai Cosmic Calamity skaņai piemīt ņurdoša agresija un smagums, jo dārdojošs bass, dārdošas bungas un izkropļotu, izplūdušu un spēcīgu sintezatoru sienas apvienojas, radot rūcošu dzirdes uzbrukumu jūsu sejā. Būtiski ir atcerēties, ka šī agresija joprojām tiek saglabāta līdzsvarā ar citiem mūzikas elementiem, lai tā radītu efektu, nevis viendimensionālu uzbrukumu.
Man patīk arī orķestra elementu izmantošana šajā EP. Tie pievieno dziļuma un intereses kvalitāti, organiskāku skanējuma līdzsvaru (pat ja tie visi ir virtuāli instrumenti) vispārējam mūzikas sintētiskajam raksturam. Tie rada arī skaistuma mirkļus, kas atkal nodrošina līdzsvaru starp pārējās mūzikas dārdošo spēku.
Sadalījums pa celiņiem
Šeit ir katras dziesmas apskats.
"Haosa teorija"
"Chaos Theory" ir atvērta telpa, dziļi basi un datorizētas augstas pīkstošas skaņas, kas mirgo celiņā, kad tas sākas. Sākoties celiņam, tas līdzsvaro svaru ar augstākajām pīpes skaņām. Smalka tumsa veidojas kā zvani, atkārtojot nelielu skaņas ņirboņu pāri apakšā esošā mainīgā basa dziļumam. Es izbaudu, kā Aeronexus šeit izmanto orķestra skaņas, lai mūzikas paletei pievienotu bagātīgāku tekstūru. Basa dārdoņa šajā mūzikā ir kā tumsa aiz zvaigznēm.
Viens no šī ieraksta aspektiem, kas man šķiet piepildāms, ir kavernozā telpa ap notīm. Tas piešķir mūzikai vairāk tukšuma, kas atbilst plašā tukšuma sajūtām. Man šī dziesma ļoti sāk skart tad, kad cimdi nolaižas, skaniski runājot. Ir viļņojoša, dārdoša sintēzes enerģija, kas nikni dārd cauri sliežu ceļam. Kad trase beidzas, mēs atkal iegrimst tumšā dziļumā.
"Kosmiskā nelaime"
Man šķiet diezgan saistošs “Cosmic Calamity” ievads, jo tumšās čella notis un smalkais klavieru pieskāriens savijas kopā, kamēr tām pāri dejo jauks silts sintētiskais tonis. Trase kļūst grūtāka un agresīvāka, jo arpedžo virpuļo virsū rada spriedzes sajūtu.
Bija labi izveidots kontrasts ar rupjo sintezatora uzplūdu, kas ieplūst celiņā, rūcot un nervozi, kā arī triumfējošo un augošo vadošo sintezatoru melodiju, kas ienāca pēc tās. Svina sintezatoram ir neprātīga enerģija, jo tas kļūst savvaļas, neprātīgi kaskādes. Dziesma sadalās garos, skarbos sintezatora viļņos, kas svārstās kosmosā, pirms celiņš beidzas ar agresīvas sintezatora rūcienu.
No Spinditijas
"Cilvēka dualitāte"
“Duality of Man” sākas ar asu sadursmi, kas izklausās kā lāpstiņas, pirms skaņdarbi ar kora pieskaņu ieplūst celiņā kopā ar straujiem datorizētiem arpedžos, kas piešķir mūzikai stingrību. Atkal šis celiņš ir piesātināts ar agresiju, sākot no mežonīga, izkropļota sintezatora rūciena līdz viļņojošam ritmam, kas virza trasi uz priekšu. Ir unikāls vidēji augsts sintezators ar mazliet nazālu kvalitāti, kas atskaņo griešanās rakstus minorā, kad ienāk augstākie elementi ar gandrīz urbšanas kvalitāti.
Jāsaka, ka šis ir ieraksts, kas labi uztver smagas, smagas sintezatora skaņas. Par mūziku ir rūcoša agresija, kad sitieni un sintezatora riteņi griežas un griežas ar sasmalcināšanas sarežģītību. Īslaicīgā pauze, kad visi skaņdarba elementi uz īsu brīdi tiek apslāpēti, it kā niknums uz brīdi tiek ierobežots, tikai palielina spriedzi šajā skaņdarbā.
"Sarkanās gaismas (starpspēle)"
“Red Lights (Interlude)” noteikti ir sajūta, ka jāatvelk elpa, kas man šķita nepieciešama pēc iepriekšējo skaņdarbu spēka un agresijas. Gariem, ļoti nedaudz raupjiem sintezatora čukstiem pievienojas virpuļojošs, attīstošs arpedžo, kas riņķo un peld pa mūziku, līdz ar to arī dreifē arvien vairāk gludas, maigas skaņas viļņu.
Man šķiet, ka kora sintezatora melodija, kas paceļas cauri mūzikai, piešķir majestātisku sajūtu, savukārt snargļu bungas skaņa piešķir skaņdarbam papildu formu un tekstūru. Šī starpspēle ir labs veids, kā uzkrāt spēkus virpulim, ko Aeronexus uz brīdi atkal atraisīs.
"Mirušās debesis"
“Dead Sky” ir skaņdarbs, kas nemainās. Ir dziļš bass un dauzīgs ritms, kas sākas uzreiz kopā ar asām malām sintezatoriem, kas dārd cauri mūzikai garās, kāpjošās un lejupejošās līnijās, zem tām pulsējot basiem. Es jūtu, ka sarežģītā, savīta un šķeļošā svina sintezatora līnija pievieno spēcīgu kustības sajūtu, savukārt korāli skanošie sintezatori aiz tās palielina dramaturģijas sajūtu. Melodisko nošu pietūkums, kam piemīt orķestrāla sajūta, ierakstam piešķir kinematogrāfisku sajūtu.
Ir mirklis elpas, kamēr kora sintezatori ieplūst atklātā kosmosā ar dziļu bungu un basa skaņu, kas iegriežas izplūdušajā fonā, bet atkal ritms ietriec klausītājam pa galvu. Man patīk sintezatora solo, kas šķeļas un virpuļo sarežģītā nošu dejā, izvadot ar triumfējošu sajūtu pār viļņošanos un sitienu. Kad celiņš beidzas, ir jauks pieskāriens pozitīvākai, uzmundrinošākai sintezatoram, kas kliedz caur izplūdušajām skaņām visapkārt.
"Sabotāža"
Heilijas Viktorijas Līsones ņurdošais un agresīvais vokāls ir būtisks elements šajā Beastie Boys dziesmas “Sabotage” vākā. Vokāls ir labi saskaņots ar dziļu, skarbi kustīgu sintezatoru nošu zīmējumu, kas savienojas ar spriedzes pilnu augsto sintezatoru līniju. Ir tīra niknuma plāksne, jo rupjš, agresīvs un sitošs sitiens uzbrūk ausīm, kamēr datorizēti skanošie sintezatori dusmīgi sašķeļ. Es novērtēju, kā sintezatora brīvā gaita šeit nepazuda, neskatoties uz trakojošo mūzikas sajūtu.
“Mirdzošas gaismas pat nāves gadījumā”
“Shining Lights, Even In Death” ir piemērots skaņdarbs, lai noslēgtu EP, jo dreifējoši, peldoši un maigi sintezatora viļņi viegli ieplūst atklātā kosmosā kopā ar oscilējošu, kustīgu svina sintezatoru līniju ar stīgu līdzīgām īpašībām. Bungām ir gluda sirdsdarbība, kas labi iekļaujas siltajās skaņas plūsmās. Es izbaudu, kā ir skaņas viļņi, kas virzās ārā un cauri mūzikai, kas aizskalo manas ausis, kamēr ātri griežošs arpedžo dejo mūzikā kopā ar gaismas zvaniem, veidojot zīmējumu, kas smalki mirgo un plīvo.
Kosmiskā sintezatora garajā, lēnajā un dziļajā mazgāšanā, kas plūst cauri mūzikai, ir kaut kas majestātisks, paceļot un nesot visu siltā skaņu gultā. Man patīk kontrasts, jo mazākas sajūtas rodas no panpipe/vokāla sintezatora skaņas, kas ieplūst celiņā. Pieaugošais sintezatora vēja dziļums pūš cauri garā lokā, pāri tam atkārtojoties klejojošam rakstam, pievienojot noteiktu virzības sajūtu kosmosā.
Spriedums
Cosmic Calamity ir interesants dažādu elementu sakausējums, kas demonstrē dažus Aeronexus mūzikas pamatelementus, taču sadarbība ar MASKED ir veicinājusi mūzikas dziļumu, spēku un tumšumu, kas, manuprāt, darbojas labi.
