Synthfam intervija: skatiet Thomas Howl

Satura rādītājs:

Anonim

Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.

Skat. Tomass Houls ir synthwave producents, kurš veido tēlainus, kinematogrāfiskus skaņu celiņus stāstiem, kurus vēlas pastāstīt sev un pasaulei. E-pastā mēs apspriedām viņa muzikālās saknes, kā viņam iet ar jaunas mūzikas radīšanu, kā arī runājām par viņa albumu DEAD AGAIN.

Skat. Tomass Houls: Es sāku nopietni nodarboties ar mūziku, kad man bija 13 gadi. Gribēju spēlēt bungas, bet vecāki neļāva trokšņa dēļ. Viņi mudināja mani tā vietā spēlēt ģitāru, un tāpēc es apmeklēju nodarbības apmēram gadu un ar nepatiku spēlēju ģitāru.

Tomēr visu laiku, kad mācījos spēlēt ģitāru, es lūdzu un uzmācu savus vecākus, lai viņi ļautu man spēlēt bungas. Es arī nopirku pāris bungu nūjas un uzstādīšanas spilvenus uz savas gultas. Es spēlētu kopā ar Motorhead un Kiss ierakstiem un katru dienu stundām ilgi dauzītu savus spilvenus.

Beidzot viņi piekrita ļaut man spēlēt bungas. Es biju tik sajūsmā. Es saņēmu darbu fermā un bērnudārzā un vairākus mēnešus strādāju, lai ietaupītu savu pirmo bungu komplektu. Ar to man sākās ilgstoša mīlas dēka ar bungām. Tas bija aizraujošs laiks, un es to nekad neaizmirsīšu.

STH: Es atklāju Tangerine Dream, kad biju pusaudža gados. Es mēdzu lasīt fantāzijas grāmatas no autora Pīrss Entonijs, un lasīšanas laikā es klausījos Tangerine Dream, lai uzlabotu pieredzi. Es joprojām to daru, un tas tiešām ir diezgan forši. Vēlāk es sāku apmeklēt mūzikas producēšanas nodarbības Bērklijas Mūzikas koledžā un sāku rakstīt, lai man būtu ko producēt. Tajā laikā es patiešām atklāju savu mīlestību pret sintezatoriem, un lietas virzījās diezgan ātri. Es sāku dažus projektus un turpināju mācīties, līdz iedzīvojos savā pašreizējā projektā kā STH.

STH: Nu, kas attiecas uz mūzikas radītājiem, es vienmēr esmu mīlējis Džonu Viljamsu, Kitaro, Tangerine Dream, Hansu Zimmeru, Prince, REM, U2, Old School Megadeth, Old School Metallica, Rush… tur ir tik daudz, Es varētu turpināt mūžīgi. Filmu veidotāji būtu Klints Īstvuds, Ridlijs Skots, Dž Abrams, M. Night Shyalaman, Ron Howard, John Carpenter. Esmu kļuvis arī par lielu Jona Favro fanu. Mana filmu gaume ir diezgan komerciāla un vienkārša, un esmu pārliecināts, ka lielākajai daļai cilvēku tas ir garlaicīgi. Mani mīļākie autori būtu Pīrss Entonijs un Stīvens Kings.

STH: Mūzikas rakstīšanas process parasti sākas ar to, ka es izveidoju zinātniskās fantastikas vai šausmu tēmu stāstu. Kad stāsts ir pabeigts, es turpinu rakstīt stāsta skaņu celiņu. Tas ir diezgan vienkāršs process, kas man darbojas 100% laika. Man tas ļoti patīk, un es to lieliski pavadu. Rakstīšana un radīšana noteikti ir mana laimīgā vieta.

No Spinditijas

STH: Es producēju mūziku uz MacBook Pro un izmantoju Ableton Live. Es palieku kastē, kad runa ir par miksēšanu un māsterēšanu. Es izmantoju arī Focusrite Scarlett 4i4 audio interfeisu un KRK Rockit studijas monitorus. Kas attiecas uz sintezatoriem, es galvenokārt tiecos uz savu Dave Smith Instruments Mopho, un pārējais ir mīkstais sintezators. Galvenokārt Serum, Sylenth1, DX7 un Korg MonoPoly. Laika gaitā esmu iemācījies, ka ar šiem pieciem sintezatoriem varu atrast vai izveidot jebkuru skaņu, ko meklēju.

STH: “DEAD AGAIN” bija ļoti jautri gatavot. Man ir jāievada šī sadaļa, sakot, ka esmu milzīgs nerds. Nesaki, ka es tevi nebrīdināju. Idejas atkal ir manis radīti īsi stāsti. Kad stāsts ir pabeigts, es atgriežos un katram stāstam izveidoju skaņu celiņu. Filmas “IESLĒGT MAŠĪNAS” tēma būtībā ir cilvēka un mašīnas tipa scenārijs. Mašīnas uzbrūk Zemei, un cilvēkiem ir jācīnās, lai izdzīvotu. Šim ierakstam seko “ROBOTS EXECUTED”, kas ir šī noveles beigas. Tā ir uzvaras dziesma, ja vēlaties, cilvēkiem.

Arī pārējām dziesmām ir stāsti, ar kuriem es īsumā padalīšos. 'DEAD AGAIN' ir par neveiksmīgu pašnāvnieka misiju kosmosā. "HARD CANDY" ir par rūdītu sieviešu kārtas slepkavu, kuru neviens nevar apturēt. Viņa ir pilnīgi auksta un dusmu mudināta savas traģiskās pagātnes dēļ. 'DISS DROID' ir vārdu spēle (iznīcināts). Tas ir skumjš stāsts par droīdu, kurš nesaprot savu mērķi un dziļi alkst būt par cilvēku.

'Skeitborda dēlis satiek SPĒKU ZĒNU' Pamatojas uz īsu stāstu, kuru patiesībā kopīgi veidojis mans (tolaik) sešgadīgais dēls Lī. Mēs pārmaiņus stāstījām stāstu un izdomājām to. Tā ir spēle, ko man patīk ik pa laikam spēlēt ar saviem bērniem. "CATASTROPHIC" ir par apkalpi uz stipri bojāta kosmosa kuģa, kas samierinās ar faktu, ka viņi neizdzīvos. Šī dziesma atspoguļo viņu pēdējos mirkļus.

Visbeidzot, pēdējais albuma ieraksts ir “CRASHING CORTEX”, kas ir mans uzsaukums vienai no manām visu laiku iecienītākajām videospēlēm “Crash Bandicoot”. Tas viss ir par Crash pret Dr. Neo Cortex. Es tev teicu, ka esmu milzīgs nerds.

STH: Mani plāni ir turpināt radīt mūziku un kopīgot to BandCamp. Es vēlētos izmēģināt dažus dažādus stilus sintētiskā viļņa jomā. Vienmēr ir jautri attīstīties, un es ceru, ka es turpināšu attīstīties un augt.

STH: To ir grūti izteikt vārdos. #synthfam nozīmē visu. Tas ir kaut kas tik rets un skaists, ka šķiet, ka simtiem cilvēku to piesaista jau nedēļu no katras pasaules malas. Tā ir talantīgu un radošu cilvēku grupa, kas ir tik pozitīvi un atbalstoši, ka tas ir kā nekas, ko es nekad neesmu pieredzējis. Godīgi sakot, STH bez tā droši vien nepastāvētu. Tas man ir ļoti īpašs, un, kamēr mēs par to runājam, ļaujiet man pateikt sveiki #synthfam un lielu paldies par visu, ko jūs darāt katru dienu. Priekā!

STH: Es parasti uzlādējos, atpūšoties un dodoties dabā. Man patīk doties pārgājienos un braukt ar velosipēdu un atklāt jaunas vietas. Es vienmēr jūtos atsvaidzināts pēc tam, kad uz kādu laiku izslēdzu sintezatoru. Man patīk klausīties klusuma skaņu katru reizi zilā mēnesī… tikai īsu brīdi.

Synthfam intervija: skatiet Thomas Howl