Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Hunter Complex ražo āķīgs synthwave, kas krāso kinematogrāfiskus attēlus, izmantojot plašu sintezatoru vadītu krāsu un faktūru klāstu. Šajā intervijā, kas nosūtīta pa e-pastu, viņš man stāsta par savu radošo iedvesmu, pieeju mūzikas veidošanai un stāsta par savu Open Sea albumu.
Hunter Complex: Es domāju, ka man bija apmēram septiņi gadi. A-ha tikko izlaida Hunting High and Low, un es gribēju spēlēt sintezatorus tāpat kā Magne Furuholmen. Vecāki man ieguva nelielu Yamaha tastatūru, un, kad es nopirku savu pirmo dubulto lentes deku, es uzzināju, kā veikt dub ierakstus un kā ierakstīt vienu skaņu pāri citai. Lentes ātruma atšķirības dēļ skaņa ne vienmēr bija saskaņota, bet man tas nebija svarīgi, es beidzot varēju radīt. Un pēc tam es neapstājos. Savas dzīves laikā esmu daudz muzicējis, taču jūtu, ka ar Heat and Open Sea beidzot daru to, ko vēlējos darīt visu savu dzīvi. Bet A-ha uz mani atstāja dziļu iespaidu. Es nesen pilnībā apmaldījos viņu dziesmā Rolling Thunder, tas pats attiecas uz Džino Vannelli Wild Horses. Tā ir mūzika, kas mainīs jūsu skatījumu uz lietām, dzīvi. Tā ir mūzika, ko jūtat savās zarnās. Es nesen to ieguvu no Cocteau Twins un U.F.O.F. albumiem Heaven in Las Vegas s. Lielais zaglis. Mūzika ir tik spēcīga.
HC: Sintizatori ir tīra maģija. Astoņdesmitajos gados es bieži klausījos Žanu Mišelu Žāru un Vangelisu. Viņi radīja pilnīgi jaunas pasaules ar skaņām no sintezatoriem. Un sintezatori joprojām to dara manā vietā. Man ļoti patīk iet cauri iepriekš iestatītām bankām un ļaut skaņai mani kaut kur aizvest.
HC: Es ļoti intuitīvi sāku ar akordu progresēšanu vai melodiju, un es vienkārši ļauju tam notikt. No turienes es sāku būvēt trasi. Es esmu āķu piesūceknis. Manām pēdām jābūt ar āķiem. To es saņēmu no Roberta Polarda no indīroka grupas Guided by Voices. Viņš ir āķu karalis.
No Spinditijas
HC: Open Sea sākās kā izdomāts skaņu celiņš Viljama Gibsona romānam Neuromancer. Pasaule, ko viņš rada jūsu prātā, ir satriecoša. Nakts pilsēta, pirmais albuma ieraksts, ir atsauce uz vietu grāmatā. Tā ir tumša, drūma, neona, futūristiska, aziātiska, kā Ridlija Skota filma Melnais lietus no 86. gada ar Maiklu Duglasu, taču vēl vairāk pamests un pārvietots. Es izveidoju vēl vienu skaņdarbu par Neuromancer Television Sky, taču tas nesaderēja ar pārējiem albuma skaņdarbiem un nonāks EP, kas tiks izdots nākamā gada sākumā. Atvērtā jūra beidzot paplašinājās garšu un krāsu ziņā. Ir celiņš par arhitektūru (Original Vision), dzīvi uz Marsa vai jebkuras citas planētas (Account of the Moon), plēsīgajiem putniem (Crows Zero) un lielās pilsētas aizraušanos un rosības meklējumiem (Chase Manhattan).
HC: Open Sea turpinājums tiks izdots janvārī. To sauks Dead Calm un Zero Degrees. Tas ir Open Sea dvīņu rekords. Dziesmas radušās aptuveni tajā pašā laikā, bet es tās pabeidzu vēlāk. Bet tematiski un sajūtu ziņā tie ir ļoti saistīti. Tas būtu ideāls dubultalbums. Pēdējais Dead Calm skaņdarbs beidzas ar lietu un Open Sea pirmā plaukta melodija tiešām ir proggiska, Pašlaik strādāju pie ieraksta pēc tam. Pagājušajā gadā esmu ieguvis daudz jaunu sintezatoru, tāpēc mans skanējums pamazām mainīsies, taču arī mūsdienās vairāk izmantoju improvizāciju. Esmu kļuvis par labāku spēlētāju, tāpēc manas rokas dara to, ko mana sirds vēlas. Tas varbūt izklausās mazliet stulbi, bet es tiešām tā jūtos.
HC: Mūsdienās ar sintezatoriem tiek radīta daudz skaistas mūzikas. Pēc tam, kad 90. gados dominēja ģitāra, sintezatori vairs nav tikai jaunums. Esmu liels britu izdevniecības Burning Witches Records fans. Viņi izdod sintezatoru ierakstus, kas nav specifiski žanram. Viņi nav synthwave, vaporwave vai whateverwave, viņi vienkārši mēģina — tāpat kā es — radīt lielisku mūziku, galvenokārt izmantojot sintezatorus, taču viņi nevairās izmantot analogos instrumentus, piemēram, perkusijas, ģitāru, klavieres utt.;
Kā māksliniekam jums vajadzētu uztvert visas savas ietekmes un darboties ar tām. Jūs varat dzirdēt, kad mākslinieks izveido savu mūziku ar peles klikšķi vai faktiski atskaņo saturu pats. Pēdējais man patīk labāk. Mūzikai jābūt organiskai. Protams, jūs varat kvantificēt sevi. Pats neesmu tas stingrākais mūziķis, bet tas, ka mūzika tiek radīta ar sirdi, nevis prātu, ir tik svarīgi. Esmu arī liels albuma formāta cienītājs. Daudzi mākslinieki sintezatorā vienkārši izmet atsevišķus ierakstus. Es nekad to nevarētu izdarīt. Manas dziesmas ir vajadzīgas viena otrai, lai izveidotu lielāku attēlu.
HC: Pērc jaunus sintezatorus un centies pārāk daudz negulēt! Es veidoju savas labākās lietas, kad esmu pusnomodā. Turklāt man ļoti patīk skatīties filmas un lasīt grāmatas. Ja nevarat ceļot visu gadu, jums ir jāizmanto māksla, lai gūtu jaunu pieredzi un izkļūtu no komforta zonas. Un visi mani draugi ir mūzikas, filmu, mākslas mīļotāji. Mēs barojam viens otru ar jaunām lietām. Tas ir ļoti svarīgi.
