Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Cat Temper (Mike Langlie) ir Bostonas apgabala mežonīgas un dīvainas, uz sintezatoriem balstītas mūzikas producents. Mīlestību pret pārsteidzošiem muzikāliem kontrastiem viņš apvieno ar eklektiskiem elektroniskās mūzikas stiliem. E-pastā viņš man pastāstīja par to, kā viņš sāka nodarboties ar mūziku, kā viņš tuvojas tās radīšanai un par saviem uzskatiem vietnē Twitter #synthfam.
Maiks Lenglijs: Es uzaugu pilsētā ar lielisku brīvas formas universitātes radio staciju. Agrā bērnībā tas mani atklāja daudz eklektiskas mūzikas. Man patika dzirdēt jaunus žanrus un skaņas, un, protams, vēlējos izveidot savu mūziku ar to, ko es varētu sagremot. Lētās Casio tastatūras, aizņemtie ģitāras pedāļi un lentes no lentes izlases eksperimenti palīdzēja man uzzināt un novērtēt, kā skaņas var apvienot mūzikā. Galu galā es tur kļuvu par dīdžeju un pavadīju neskaitāmas stundas, rakoties pa dīvainiem un brīnišķīgiem ierakstiem.
ML: Pēc profesijas esmu dizainers un esmu apsēsts ar skaistu lietu radīšanu. Lai arī cik es vēlos kontrolēt šo procesu, es izbaudu arī neplānotos efektus, kad kaut kas noiet šķībi. Runājot par dziesmu rakstīšanu, es uzskatu sevi vairāk par dizaineri, nevis mūziķi, mākslīgos trokšņus, ko man patīk dzirdēt, sadalot struktūrās, redzot, kas darbojas kopā un kādi negaidīti pārsteigumi rodas.
Man patīk arī "ražotie" trokšņi, piemēram, automašīnu un ierīču pīkstieni, 8 bitu videospēles, kas mēģina simulēt dabiskas skaņas, neregulāras muzikālas dzimšanas dienas kartiņas utt. Šīs dīvainās lietas informē manu skaņas dizainu tikpat daudz kā sintezatora meistari, piemēram, Vince. Klārks un Džordžo Moroders.
ML: Prinss, DEVO, Lorija Andersone, Keita Buša, Skinny Puppy, Trevor Horn un Trent Reznor, lai nosauktu tikai dažus. Mākslinieki, kuri paņēma sastāvdaļas, kas bija pieejamas visiem pārējiem, un radīja unikālas skaņas un darba metodes. Tie mainīja veidu, kā cilvēki domā par elektronisko instrumentu izmantošanu, un iedvesmo mani skatīties tālāk par manu rīku rokasgrāmatām.
Panka aina bija liela, kur es uzaugu un veicināju manu skatījumu un pieeju mākslai. Es uzskatu, ka daudz krustojuma starp punk's DIY, in-your-face attieksmi un coldwave un minimal synth mākslinieku estētiku. Tas man mācīja atrast cilvēcību un humoru skaņās, kas šķiet agresīvas un nepatīkamas.
Vēl viena lieta, kas man patīk mākslā un mūzikā, ir pasaules veidošanas aspekts. Filmu veidotājs Deivids Linčs un komiksu mākslinieks Mēbiuss atstāja uz mani milzīgu iespaidu ar saviem sirreālajiem un sapņainajiem izgudrotajiem Visumiem.
No Spinditijas
ML: Man nekad nebija daudz naudas, ko tērēt aprīkojuma iegādei, un es izmantoju maksimāli ierobežotos resursus. Mans iepriekšējais projekts eksperimentēja galvenokārt ar rotaļu instrumentiem. Man ir diezgan vienkārša iestatīšana, tikai klēpjdators, kurā darbojas Reason, un daži lēti sintezatori, tostarp mans pirmais Casio CZ-101. Es cenšos izmantot vienkāršākos Reason rīkus, pielāgojot tos, lai iegūtu interesantas skaņas, nevis meklētu jaunāko, jaukāko.
Lielākā daļa dziesmu ideju rodas no ielāpu pielāgošanas. Viena vai divas sintezatora skaņas galu galā informē skaņdarba virzienu, ritmu un raksturu. Es reti kaut ko iedomājos iepriekš un vienkārši redzu, kur mani aizved nūdeles ar plāksteri. Dažreiz tas noved pie pilnīgas kompozīcijas, bet biežāk man sanāk daudz īsu cilpu, pie kurām es atgriežos vēlāk. Tas ir jautrs izaicinājums 2 vai 3 no šīm idejām pārvērst saprātīgā dziesmā.
ML: Man patīk māksla un mūzika, kas izceļ pārsteidzošus kontrastus, un ar šo albumu vēlējos to izpētīt mazliet vairāk. Es uzaugu, mīlot smago metālu un sintpopu, un aizņēmos lietas no abām estētikas jomām. Man arī bija jautri miksēt dažādus elektroniskās mūzikas stilus, dažreiz 3, 4 vai 5 vienā dziesmā. Vārdos, kas, iespējams, izklausās pēc nekārtības, bet es centos to saglabāt saskaņoti, izmantojot nedaudz konsekventu skaņu paleti un toni.
Es mēdzu taisīt pārpūstus iestudējumus ar desmitiem slāņu un sarežģītiem, šizofrēniskiem bītiem. Manas lietas Cat Temper joprojām ir nedaudz blīvas, bet salīdzinoši atkailinātas līdz galvenajām idejām. Īpaši bungas, kas var būt tikpat vienkāršas kā sitiens un lamatas. Ja es jūtos iecietīgs, iespējams, es iemetīšu hi-hat vai laiku pa laikam toma pildījumu.
ML: Šis projekts ir salīdzinoši jauns, un es joprojām izjūtu tā personību. Līdz šim esmu pētījis synthwave un darksynth aspektus, izveidoju albumu, kas iedvesmots no 1980. gadu sākuma zinātniskās fantastikas partitūrām, un ierakstīju savu alternatīvo skaņu celiņu Deivida Linča kulta filmai Eraserhead. Tādi mūziķi kā Alpha Chrome Yayo, Burial Grid, C-GAK un Debby Friday virza savus darbus pārsteidzošos bezgalīgos virzienos, kas mudina mani būt atvērtam evolūcijai.
Cilvēki nemitīgi saka, ka vēlētos dzirdēt Cat Temper dziesmas ar vokālu. Man tā ir neizpētīta teritorija, bet es beidzot veidoju albumu, kurā interesanti viesdziedātāji dara foršas lietas ar dziesmām. Tas būs eklektisks balsu un skaņu sajaukums, taču tas sanāk pat labāk, nekā gaidīts. Šim un vēl vienam instrumentālajam albumam vajadzētu iznākt 2020. gadā.
ML: Esmu bijis iesaistīts tādās ainās kā punk, goth, headbangers un industrial. Lai arī tie būtu atbalstoši, vienmēr ir bijusi zināma dramaturģija un ētikas un stila pašpārvalde. Esmu nepārtraukti pārsteigts un pateicīgs #synthfam kopienai par to, cik pozitīva un pieņemama tā ir visu veidu cilvēkiem un idejām, īpaši mūzikas jaunpienācējiem vai pirmajiem soļiem, lai radītu savu. Es šeit un tur redzu diskusijas par sinthwave patieso skaņu un sūdzībām par to, ka tas šķeļ, bet man personīgi patīk, ka kopiena aptver plašu izteiksmes spektru.
ML: Man patīk daudzi žanri un jaunu interesantu mākslinieku atrašana. Vietnēs, piemēram, Bandcamp un Soundcloud, ir bezgalīgas iespējas atklāt aizraujošu mūziku, ko es nevarēju iedomāties. Es teiktu, ka tas vairāk ir jautājums par laika atrašanu, lai uzņemtu un novērtētu šo pastāvīgo iedvesmas avotu un novirzītu to savā darbā, nevis ideju trūkumu.
