Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Kas ir CZARINA?
CZARINA (Vero Faye Kitsuné) ir mūziķe, komponiste, producente, filmu veidotāja un vispārējā radošā darbiniece no Bruklinas, Ņujorkā. Viņa rada svaigu, oriģinālu mūziku ar skaidru radošo vīziju, kurā ir apvienoti kiberpanka, anime, videospēļu un 80. gadu filmu skaņu celiņa elementi.
Ar e-pasta starpniecību mēs runājām par viņas muzikālo izcelsmi, pieeju radīšanai un veidiem, kā viņa apvieno visus savus daudzos talantus plašākā sava redzējuma mākslinieciskā izpausmē.
CZ: Tas sākās, kad es vēl biju ļoti jauns. Mūzika mājās vienmēr ir bijusi rosināta. Man bija klavieru un balss nodarbības, un galu galā es tiku profesionāli apmācīts Brodvejā dažus gadus līdz pat manai pusaudža vecumam. Pēc tam 15 gadu vecumā es atklāju rokmūziku un industriālo mūziku un nolēmu, ka tad vēlos kļūt par rokmūziķi. Paņēmu rokās ģitāru un sāku rakstīt savas pirmās dziesmas.
Kad es mācījos koledžā, es izveidoju un izveidoju savu pirmo nopietno grupu - progresīvā roka grupu ar dažiem melodiskiem metāla elementiem. Tas turpinājās 6 gadus, pirms es nolēmu pievērsties savai dizaina karjerai un nākamajai desmitgadei nodibināt uzņēmumu. Bet es jutu, ka manā dzīvē kaut kā pietrūkst. Tikai apmēram pirms pusotra gada es nolēmu, ka ir pienācis laiks atgriezties pie mūzikas.
CZ: Sintētiskās mūzikas no jauna atklāšana ir tas, kas patiesi izraisīja manu atgriešanos pie mūzikas. Es atkārtoti skatījos Blade Runner, un mūzika šoreiz izcēlās daudz vairāk un patiešām iekļuva Vanģeļa kinematogrāfiskajā darbā. Lai arī cik es cienu tradicionālos instrumentus, man vajadzēja papildu dinamiku, ko sniedz sintezatori. Viņi man atvēra pilnīgi jaunu pasauli un daudz ko padarīja atmosfēriski svaigāku.
CZ: Man tie, protams, iet roku rokā. Daļa no patiesa mākslinieka man ir arī daudzdimensionālas pieredzes radīšana. Tā ir daļa no kopējā zīmola un stāstījuma. Kāpēc man patīk veidot mūzikas filmas. Aiz katra skaņdarba vienmēr slēpjas kāds grandiozāks stāsts, ko var attaisnot tikai ar meistarīgu vizuālu stāstījumu.
CZ: Es mīlu mūzikas māksliniekus, kuri dod daudz vairāk nekā citi. Bjorka, Deivids Bovijs, Trents Reznors, TOOL, Radiohead un Fever Ray ir atnesuši tik lieliskus augsta līmeņa unikālas un patiesas mākslinieciskas darbības piemērus, ko es vienmēr cenšos sasniegt pats. Viņi izcēlās ar saviem noteikumiem un pēc savām tiesībām — vienmēr bija vadošie, ceļvedēji, radot kaut ko jaunu, nekad neformālu un nekad nesekojot.
No Spinditijas
Kas attiecas uz vizuālajiem māksliniekiem, es uzaugu no mangas, tāpēc esmu liels Masamune Širova (Ghost in the Shell) un Katsuhiro Otomo (Akira) darbu, kā arī Jošitakas Amano (sērija Final Fantasy) sekotājs. Es arī uzaugu, lolojot Hayao Miyazaki un Studio Ghibli filmas. Mums visiem ir vajadzīgs mazliet fantāzijas, mācības un brīnuma.
Citi filmu veidotāji, kurus es mīlu, ir: Wong Kar Wai un Zhang Yimou par viņu putojošajiem šedevriem; Akira Kurosava un Kventins Tarantīno par milzīgo gangsteru badassery; Vess Andersons par savdabīgajiem un krāsainajiem eksistenciālisma stāstiem; Vačovski par kiberpanka tēmu aizstāvēšanu.
CZ: Es bieži sāku ar vārdiem un melodijām, kā arī ar pamata akordu progresēšanu un dziesmas struktūru. Man tā ir sirds, un tai ir jāskan lieliski tikai pie kailiem kauliem un struktūras. Pēc tam es veidoju un izstrādāju visus pasākumus ap šo kodolu. Šeit parādās visa mīlestība un gudrā dinamika. Esmu strādājis arī atpakaļgaitā, piemēram, ja es uzrakstītu jaunu rifu vai ģitāras vadību, es strādātu, lai to izveidotu dziesmā.
CZ: Esmu iesaistījies diezgan daudzos projektos. Es pašlaik veidoju šo milzīgo elektronisko rokoperu un episko sāgas seriālu kopā ar Krisu Keju un DeadlyKawaii ar nosaukumu Starcross. Es strādāju pie tās pirmās mūzikas filmas tai. Es arī strādāju pie turpinājumiem savai jaunākajai mūzikas filmai BLAZE: Dances of the Yokai , kurā vairāk uzstāsies dažādi sintezatoru mākslinieki. Un tieši tagad es gatavojos izdot šo remiksu kompilāciju, ko veidojuši vairāki mani kolēģi sintezatora producenti, kuri katrs paņēma kādu celiņu no mana debijas LP Painted Holograms.
CZ: Es ceru atvērt jaunu telpu tāda veida darbam, ko veidoju. Es vēlos būt spējīgs pārvarēt žanrus un vai nu pārvarēt, vai pilnībā izveidot jaunas jomas, un būt pietiekami stilizēts, lai būtu atsevišķs zīmols un vienība. Es domāju, ka vēl ir daudz ko izpētīt. Pagaidām es koncentrējos uz pieredzi un jaunu dinamiku, ko varu sniegt savai auditorijai.
CZ: stilīgākā un dinamiskākā, cieši saistītā mūzikas aina, kas joprojām atrodas uz augšu. Tas ir savs Visums, piemēram, Marvel. Mēs visi valkājam kādu sakāmvārdu apmetni vai, drīzāk, masku. Dažiem no mums pat ir savas unikālās īpašās spējas.
CZ: Es trenējos un trenējos. Es nodarbojos ar cīņas mākslas, kenjutsu un budo mākslas treniņiem. Fokuss un disciplīna palīdz sakārtot katru manis daļu. Es dodu sev brīvu laiku un ēdu, skatoties anime vai spēlējot videospēles. Es šobrīd atkārtoju Final Fantasy VII, gaidot jauno pārtaisījumu, kas iznāks pēc dažiem mēnešiem.
