Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Euan Ellis ir elektroniskās mūzikas producents no Mančestras Apvienotās Karalistes. Viņš rada sintezatoru vadītas, atdzesētas muzikālas ainavas. E-pastā viņš man pastāstīja par to, kā viņam radās interese par mūzikas radīšanu, par savu radošo procesu un tēmām un muzikālajām idejām, kas tika iekļautas viņa jaunākajā EP ar nosaukumu Undiscovered.
Eians Eliss: Lai gan man jau no mazotnes vienmēr ir bijusi mīlestība pret mūziku, pēc pirmās klarneses izmēģināšanas ātri sapratu, ka mūzika ir kaut kas, ar ko vēlos nodarboties. Drīz pēc tam, kad ieguvu klarneti, es pievienojos vietējai mūzikas iestādei ar vairākiem dažādiem ansambļiem, sākot no amatieru līdz pieredzējušiem ansambļiem, kurus es apmeklēju septiņus gadus, līdz vidusskolā nonācu pie pieredzējušākām grupām. 2014. gadā es kaut kādu iemeslu dēļ aizrāvos ar sintezatoriem, un tas manī radīja vēlmi radīt savu mūziku. Pirmais sintezators, ko saņēmu, bija Korg Kaossilator 2S, rokas cilpas ierakstīšanas digitālais sintezators. Tajā laikā es biju pilnīgi iesācējs mūzikas radīšanā un pat nezināju, kas ir DAW, tāpēc es vienkārši veidoju muļķīgas cilpas ar Kaossilator. Drīz vien es pārgāju uz midi tastatūru (Novation Launchkey 49), kurai bija pieejama bezmaksasableton live versija, un tieši tad es sāku veidot elektronisko mūziku. Tātad, man bija vajadzīgi aptuveni 5 gadi, lai nokļūtu tur, kur esmu tagad, tomēr es joprojām jūtu, ka man vēl tāls ceļš ejams.
EE: Es domāju, ka vienmēr esmu nodarbojies ar sintezatoru, taču mans stils un žanrs ir mainījušies, īpaši pēdējo 2 gadu laikā. Piemēram, 2015.–2017. gadā es īsti nezināju, ko vēlos izveidot. Tāpat kā es pārietu no tropiskā nama (sliktā tropiskā māja) uz synthwave uz D'n'B utt.; Es nožēloju, ka izlaidu dažus no saviem agrīnajiem ierakstiem, jo tie vairs neatspoguļo manu stilu. Tomēr tagad es pieturos pie tādiem žanriem kā chillwave un synthwave un cenšos izraisīt kaut kādas emocijas.
EE: Parasti, lai veicinātu savu radošumu, es klausos citus māksliniekus, kuri veido tādu mūzikas stilu, uz kuru es tiecos, piemēram, "Hello Meteor", "A.L.I.S.O.N", "HOME", "Voyage" un citus. Vēl viens veids, kā smelties iedvesmu, ir ņemt kaut ko no ārpasaules, laikapstākļiem, kas ir vieta vai vide, un mēģināt to pārvērst mūzikā. Mans jaunākais EP Undiscovered ir labs piemērs tam, kur es izdarīju tieši to. EP Mirage pirmā skaņdarba pamatā ir tuksnesis. Šim nolūkam es mēģināju iztēloties, kā būtu būt šajā vidē pašreizējā brīdī un pēc tam pārvērst šīs sajūtas mūzikā. Es arī izņemtu šīs vides attēlu no Google un mēģinātu to pārvērst mūzikā.
No Spinditijas
EE: Es parasti sāku ar skaņas dizainu, jo uzskatu, ka tas palīdz man iegūt priekšstatu par to, kā skanēs skaņdarba galvenie elementi. Tas varētu būt spilventiņš vai galvenie sintezatora akordi. Kad būšu dabūjis aptuvenu galveno sintezatoru “skici”, sākšu rakstīt akordu progresiju dziesmas kora sadaļai, jo man patīk sākt ar galveno domu. Tālāk es pievienošu bungas, un pēkšņi dziesma sanāk. Pēc tam noslīpinu galveno domu un sāku ievadu un pantu. Lielāko daļu laika mūzika, kuru es iesāku, netiek pabeigta, jo man nāk klajā jauna, labāka ideja nekā iepriekšējā, ar ko cīnās lielākā daļa mūzikas veidotāju.
EE: Undiscovered galvenā ideja bija mēģināt notvert dažādu vidi būtību un ar mūzikas palīdzību nogādāt savus klausītājus uz šo vietu. Kā jau teicu iepriekš, es izmantoju šo vietu attēlus un garīgos attēlus, lai iedvesmotu dziesmu skaņu un sajūtu. Grūtības bija saglabāt savu mūzikas stilu, vienlaikus radot kaut ko diezgan oriģinālu un unikālu. The Cabin in the Snow atšķiras no tā, ko es parasti veidoju, jo tas ir ambientāks skaņdarbs, taču, manuprāt, tas lieliski iederas pārējā, darbojoties kā miera brīdis un pārtraukums no sintētiskajiem ritmiem. Man šķita, ka būtu forši, ja māksla būtu pieci terāriji, kas attēlo katru celiņu un dažādus biomus.
EE: Tagad mans mērķis ir uzlabot mūzikas radīšanu, konkrētāk, skaņas dizainu, miksēšanu un dziesmu struktūru, un, cerams, palielināt savu fanu loku. Pašlaik studēju radošās mūzikas tehnoloģiju Salfordas universitātē un tad, kad absolvēju, Es vēlos iegūt nepieciešamās prasmes, lai varētu uzņemties tādas lomas kā skaņu inženieris, filmu komponists, spēļu komponists, skaņu dizainers, ierakstu inženieris un citas. Turklāt tagad esmu sācis iegūt vairāk sekotāju, domāju izveidot dzīvu setu ar savām labākajām dziesmām.
EE: Šķiet, ka tas darbojas lieliski, jo īpaši tādos YouTube kanālos kā Electronic Gems, kur man ir bijusi mūzika un mana populārākā dziesma ir vairāk nekā 250 000 skatījumu. Manuprāt, mūsdienās cilvēki ir pētnieciskāki attiecībā uz mūzikas veidu, ko viņi klausās, un chillwave/synthwave ir populāra alternatīva galvenajai mūzikai.
EE: Es bieži pārdzīvoju šos rakstnieka blokādes periodus, bet vienmēr atrodu veidu, kā to pārvarēt. Neatkarīgi no tā, vai tas ir klausoties citu mūziku, ieturot dienas vai divu pārtraukumu, izvedot suni pastaigā vai vienkārši mēģinot katru dienu izdomāt kaut ko jaunu, līdz es iegūstu kaut ko, kas man patīk. Kad nevarēšu nākt klajā ar idejām, ko vēlos pārvērst par pilnu dziesmu, es vienkārši atvēršu Ableton un skatīšos, ko izdomāju, līdz iegūšu kaut ko, kas man patiešām patīk.
