Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Dažreiz mēs vienkārši vēlamies klausīties mūziku sava prieka pēc, un tas ir absolūti kaut kas, ko es daru. Tomēr dažreiz mēs vēlamies mūziku, kas reaģē uz apkārtējo pasauli un palīdz mums atrast veidus, kā ar to tikt galā, kad pasaule ir tumša, grūta un saspringta. Globālās pandēmijas vidū mūzika mums ir vajadzīga vairāk nekā jebkad agrāk. Ērika Pauela EP Mute ir viņa muzikālā atbilde uz “Covid-19 bloķēšanas, slēgšanas un pajumtes emocijām un fāzēm”. Viņš to velta "tiem, kuri šīs globālās epidēmijas dēļ ir zaudējuši tuviniekus un iztikas līdzekļus".
Izslēgt albuma apskatu
Kā albums Mute izmanto uz sintezatoru balstītu mūziku, lai sniegtu balsi visām sarežģītajām emocijām, kuras mēs šajās dienās izjūtam. Izmantojot retro sintēzes mūzikas paleti, Ēriks K. Pauels savijas un slāņo skaņas, izpētot dažādus sintezatora toņus un tembrus, lai palīdzētu radīt spēcīgus attēlus.
Tie sintezatora toņi ir pirmā albuma daļa, par kuru es gribu komentēt. Ir plašs dažādu skaņu klāsts, ko Ēriks Pauels pauž ar sintezatoriem. Ir flautas sintezatori, rupji sintezatori un sintezatori, kas dzied ar smalku, kristālisku skaistumu. Katrs no šiem dažādajiem sintezatoriem tiek izmantots, lai radītu daudzslāņainu, attēliem bagātu mūziku, kas pārraida daudzas emocionālas krāsas.
Vēl viena unikāla Mute daļa ir dažādie ritmi, ko izmanto Ēriks Pauels. Ir interesanti ritmi, kas griežas un griežas neparedzētos veidos, un dziesmas, kuru audeklā tiek mainīti skaitītāji. Šo elementu izmantošana papildina dažādus attēlus, ko katrs ieraksts krāso, atverot albuma kopumu.
Daudzējādā ziņā es uzskatu šo EP mazliet kā klasiskās mūzikas darbu. Tas nav nekas tāds, ko var viegli sadalīt. Katrs segments kalpo kā kustība klasiskā kompozīcijā. Tie var būt atsevišķi, taču tie apvienojas vienā veselumā, kam ir plašāka tēma ar dažādām variācijām.
Tagad es iedziļināšos katrā skaņdarba skaņdarbā, lai apspriestu, ko tas man lika justies, un skaņas elementus, kas veicināja visaptverošās sajūtas, ko katrs ieraksts man sniedza.
Izslēgšanas ierakstu analīze
“Neprāts” ir dziesma, kuras pamatā ir liels bungu un basa svars. Tam ir savdabīga, klejojoša sajūta, un svina sintezatoram ir pārsteidzoši spilgta kvalitāte. Trasē ir vērojama intensīvas steidzīgās enerģijas kvalitāte, kas iemieso ideju par traku labi. Man patika arī tas, cik pērkons bija šajā celiņā, un melodijai bija spoža kvalitāte, kas labi kontrastēja ar dziļumiem.
No Spinditijas
Kontrasts starp neapstrādātu sintezatora impulsu, lauztiem bungu sitieniem un slaucošiem augstākajiem sintezatoriem nosaka "Avārija”. Augstākiem sintezatoriem ir silts mirdzums, un apakšā ir raupjums. Mani piesaistīja arī metāliskas skaņas izmantošana, kas skanēja mūzikā. Neatlaidīgais sitiens trasei pievienoja arī spēcīgu virzības elementu.
“Atrisināt” sākas ar attāliem sintezatora dreifiem, kas izplūst trases atklātajās telpās kopā ar aptuvenu sintezatora rakstu zem tiem. Galvenā sintezatora melodija tiek atskaņota uz sintezatora ar flautai līdzīgu raksturu, pirms tam pievienojas kristāla zvani. Šai galvenajai melodijai ir spokains raksturs, jo tā tiek atskaņota ar šo flavojošo sintezatoru, un mirdzošās sintezatora notis paceļas augstu, ritmam pulsējot apakšā. Ir stīgai līdzīga skaņa, kas ieplūst un nodrošina jauku pretpunktu raupjākajām zemākajām skaņām.
Atveras sadrumstalotas vokālās skaņasPatvērums” kopā ar gandrīz skarbi skanošas sintezatora pārrāvumiem un šo sitienu. Šeit ir diezgan interesants vokālais efekts kopā ar ļoti spilgtajiem kustīgajiem sintezatora zibšņiem pār šo jaudīgo pērkonu. Neskatoties uz gaisīgajām sintezatora plūsmām, zem virsmas ir sajūta, ka ir kaut kas smagāks. Man šķita, ka vokālo skaņu fragmentu izmantošana bija diezgan unikāla.
“Klusums” ir interesants sajaukums no tehnoloģiski skanoša sintezatora un smagas, tumšas stīgu skaņas. Šī ir sadrumstalota, nervozi skanoša dziesma, un es arī biju ērģeļmūzikas sintezatora cienītājs, kas atskaņoja atkārtotas augstas notis kopā ar pieaugošām sintezatora svārstībām, kas dreifē pa celiņa virsmu. Es atklāju, ka šī trase mani uztrauca un lika man justies mazliet nemierīgi. Es domāju, ka tas labi iekļaujas šī albuma tēmā.
Atveras klavieru akordi un triumfējošs sintezators, kas paceļas pār tiemCelies” kopā ar lēnu sitienu bungu. Klavieres kustas ap dziļu basa pulsāciju, akordi izplatās kosmosā, sajūtot siltumu pāri gaisīgajai plūsmai zem apakšā kopā ar lēnām augošajiem ritmiem un peldošajiem sintezatoriem. Šī ir trase, kas pārplūst ar pozitīvu, pārbagātu enerģiju.
“Elpot” sākas ar dziļām, stingrām sintezatora skaņām, kad celiņā ieslīd leņķiska svina sintezatora melodija. Es izbaudu šīs melodijas nedaudz nervozo skaņu, kas tiek atskaņota uz tehniski skanošākiem sintezatoriem. Šajā trasē ir daudz kustības un spēka. Ir jūtama virzība uz priekšu, cerīga, taču nokrāsa ar tumšākām lietām.
Spriedums
Ēriks Pauels ir izveidojis interesantu skaņas izpēti ar Mute . Ideja izpētīt fāzes un emocijas, kas saistītas ar globālo pandēmiju un ar to saistītajiem izaicinājumiem, ir interesanta, un man šķita, ka šajā albumā tas ir labi izpildīts. Skaņās, kuras es noteikti izkopu, ir īsta slāņaina, teksturēta sajūta, un es priecājos, ka šī mūzika tagad ir pieejama.
