Sintētiskā albuma apskats: Luversa "Tales From the Coast".

Satura rādītājs:

Anonim

Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.

Sākotnējie iespaidi

Luversa pasakas no krasta (Džons DiSalvo) ir nostalģijas sāpīgākās, melanholiskās puses izpēte. Džona DiSalvo spēcīgie vokālie priekšnesumi, elektriskā ģitāra, kas dziesmām piešķir dažus unikālus tembrus, daudzveidīgi un teksturēti sintezatori kopā ar pulsējošiem bītiem un skaņas glezniecību, rada aizraujošas atmosfēras.

Mans pirmais novērojums ir par šī albuma vokālajiem izpildījumiem. Džona DiSalvo balsij ir svaiga kvalitāte, necenšoties līdzināties nevienam citam, bet gan radīt savu skanējumu un labi izpausties savā dziedāšanā. Viņa balss tembrs un diapazons papildina dziesmu tekstus, ko viņš sarakstījis albumam.

Runājot par tekstiem, Tales From the Coas t dziesmu vārdi ir pilni ar skaistiem attēliem, smeldzīgiem nostalģijas mirkļiem un stāsta miniatūrus stāstus, kas satver manu sirdi. Man šķiet, ka vārdos ir ietverta ilgošanās pēc pagātnes būtības, vienlaikus mēģinot paturēt kādu cerību uz labāku nākotni.

Tales From the Coast sintezatori pēta dažādus tembrus, skaņas un emocionālo saturu, kad tie pārvietojas pa mūziku. Vienā dziesmā bieži ir apvienots vesels virkne dažādu skaņas parakstu, kas maina dažādus toņus un sajūtas, komplimentējot un kontrastējot vokālu un tekstu, lai radītu interesantu un vienotu gala rezultātu.

Analīze pa celiņiem

"Quarantine Dream" atdzīvojas ar viļņu skaņām un kaiju saucieniem, kad tām pievienojas dziļi pulsējoši basi un augsta sintezatora viļņi, kas mirgo cauri tumšākiem viļņiem zem tā, jo atskan spēcīga dzinēja iedarbināšanas un paātrinājuma skaņa. ar ņurdēšanu.Bungas pievieno savu vienmērīgu ritmu oscilējošajai sintezatora līnijai.

Džona DiSalvo balss ir diezgan īpatnēja un silta, ņemot vērā nedaudz izkropļotus ģitāras pagriezienus cauri dziesmai, kā arī liektu, svilošu skaņu. Man šķiet, ka ģitāras nedaudz savītā un izkropļotā sajūta ir diezgan saistoša, jo tā dzied ar melanholijas sajūtu un bungas pulsē un turpina. Spilgti zvani griežas un saliecas kopā ar ģitāru.

Mēs visi esam piedzīvojuši laikus, kurus nevarējām paredzēt. Šī dziesma ir emociju un atmiņu momentuzņēmums saistībā ar koronavīrusa pandēmiju. Dziesmas sākumā stāstītājs runā par gulēšanu, līdz saule noriet. Rindās ir sajūta, ka laiks paiet dūmakā: “Mēs pastaigājāmies martā, kad bija stindzinoši auksts. Apmaldījāmies maija krastā. Stāstītājs mēģina pamosties un jautā: “Vai mēs tikai sapņojām visas šīs sāpes?

Vārdos: "Es atceros dienas, kad gulēju krastā, tavas rokas ap kaklu" ir nostalģija un sāpīga sajūta. Stāstītāja saka skumjas: "Bet sapņi nāca, un mēs nevarējām novērst beigu sajūtas."

Rindā “Nākotne slēpjas dziļā atmiņā, tā nav pagātne” tiek nodota dīvaina laika pārtraukuma sajūta, un teicējs noskumuši piebilst: “Kaut kur tālumā, varbūt mēs to dabūsim. atpakaļ."

Dziļi basi mainās, izmantojot izkropļotu un dreifējošu nošu modeli, kamēr fonā virzās garas, spilgtas lejupejošas ēnas sintezatora līnijas, lai uzsāktu "Night Run". Atskan jaudīga dzinēja dārdoņa, kas paātrinās, kad spēcīgi uzlādējamās retro bungas pulsē zem spilgtas sintezatora uzplaiksnījumiem, kas iesaucas dziesmā. Gaiss plūst cauri kopā ar ērģelēm līdzīgām notīm un mirdzošu sintezatoru, kas griežas un riņķo virs basa.

Mani piesaista melanholiskā kvalitāte vidēji augstajā sintezatora shēmā, kurai pievienojas dārdošs V8 skaņa un nepārtraukts augsto sintezatoru nošu pulss. Mirdzoši arpedžo virpuļi un sintezatora akordi paceļas zem tiem pāri lielajam retro ritmam, kas pulsē tālāk. Stīgu līdzīgs, spilgts sintezators pārtrūkst un saspringtas skaņas straujas svārstības, kas pāriet līdz kvēlojošām notīm ar nazu sajūtu tām, kas klīst pa celiņu. Mēs beidzam ar tumšiem akordiem un ātrām sintezatora notīm.

“Streets of Rage 2020” sākas ar lietusgāzēm un pērkona dārdēšanu, kad dziesmā ieplūst tumšs bass un mirgojošs, mainīgs sintezators, kas ir pilns ar siltumu un gaismu. Nedaudz klusinātais svina sintezators atskan, kamēr arpedžos mirgo un mirgo aiz sāpīgās sintezatora, un tagad ieplūst ritms.

Džona DiSalvo vokālam ir lieliska roka enerģija, jo dzinējspēks turpina pulsēt zem nedaudz bezķermeņa balss. Spīdīgais arpedžos virpulis un vienmērīgs ritms turpina virzīt celiņu uz priekšu, jo spilgtais, bet skumjais svina sintezators aizkustināti raud. Dobās perkusijas kustas, kad glockenspiel skaņa piešķir smalku sajūtu, un tagad elektriskā ģitāra kliedz ar kustīgu, mainīgu solo, kam ir bagātīgs tonis.

Attēlu fragments atklājas, kad dziesmu teksti runā par staigāšanu pa "dusmu ielām" un domāšanu, kad mēs "sasniegsim pilngadību". Es izbaudu pašpārliecinātās svaidīšanas atspoguļojumu, kas slēpj nedrošību vārdos: “Jūtos nedroši, bet nekad neesmu izskatījies tik drosmīgs”.

No Spinditijas

Rindā “Citādi pilsētas nakts atdzīvināja neona gaismas”, un, ejot pa ielām, “zem zābakiem trīcēja bruģis”, kamēr viņi meklēja sevi dusmu ielās.

Stingrām bungām un rezonanses, tehnoloģiski skanošam svina sintezatoram pievienojas Džona DiSalvo siltais vokāls, lai sāktu dziesmu “Summerwave03”. Augstāks, svārstīgs sintezators kustas kopā ar siltāku skaņas plūsmu, kas izplūst fonā. Ģitāra, unikāla un diezgan bagāts tonis, izsauc pārsteidzoši maigu un smalku melodiju, kas man drīzāk patīk.

Bungas dzen zem spārnotā vokāla, jo zem siltā vokāla pietūkuma pārvietojas dūcošs sintezators. Vienmērīgajam ritmam pievienojas spilgta skaņa, kas pulsē cauri celiņam. Augošā vokālā melodija aizkustina manu sirdi, kad mūzikā iedziedās silts, pilns sintezatora solo.

Šī ir dziesma par mainīgām attiecībām laika gaitā. Tas sākas ar bezrūpīgu sajūtu vārdos: "dienas, kad mēs smējāmies, naktis, kad dzērām un teicām: "Kādu dienu mēs vēlēsimies, lai mēs būtu šeit un tagad."" un stāstītājs norāda, ka viņš sakiet: "Tas ir labākais, kas būs." Koris ir atbilde, jo stāstītājs saka, ka viņam daudzējādā ziņā bija taisnība, pirms viņš piebilda: "Bet visas reizes, kad man bija taisnība, es kļūdījos."

Ar vecumu rodas apziņa, ka “mūsu viedokļi mainās, un mēs abi zinām, ka laime ir kaut kas tāds, ko mēs dzenamies uz labu. Stāstītājs piebilst, ka bija daudz strīdu un raudāšanas, bet "mēs vienmēr nonākam tajās pašās vecajās vietās", pirms atkārtoja kori.

“Tales From the Coast” sākas ar mirgojošu sintezatoru, kas peld pa dreifējošu, slīdošu fonu un vienmērīgu pulsējošu basu pulsu. Atkārtotu, spilgtu sintezatoru un kustīgu basu līniju pievieno spēcīgas bungas, kad dziesmai slīd rozā duļķains sintezators. Ģitāra kliedz kopā ar Džona DiSalvo izteiksmīgo vokālu virs pulsējošā ritma. Ģitāra dzied un lokās, pievienojot dziesmai oriģinālu balsi.

Sintētiskais solo dzied, tikai nedaudz melanholiski piesātināts. Es arī izbaudu to, jo vokāls tiek dubultots dziesmas atbalsīgajā skaņā. Skan ģitāras melodija, ar siltumu un enerģiju izdziedot pāri citiem skaņdarba elementiem, sintezatoram solo izlecot pāri mirdzošiem, griežamiem arpedžos.

Šo dziesmu caurvij sapņainība, ilgas un vasaras mirdzuma sajūta. Stāstītājs sāk ar lūgumu, lai viņu aiztur, un piebilst: “Kad līst lietus, tu man liec tik forši.” Es izbaudu emociju sajaukumu rindā: "Kad viļņi plīst, šis krasts ir dzimis, lai sāpētu." Ir dziļa sajūta par vēlmi pastāvēt tur, kur neons dod viņiem dzīvību un kur viņi atdos savu ķermeni naktij.

Mūsu stāstītājs kliedz: "Oo, tu ņem mani tāpat kā jūs" un runā par nostalģiju pēc aizvadītās vasaras un saka: "Mēs varētu to dzenāt visu nakti." Vārdos ir neizbēgama: “Viļņi ir likti lauzt, mūsu ķermenis ir dzimis, lai sāpētu”, un viņš runā par “neona sapni”, kad tas dzīvo, un secina: “Mēs to varētu ieslodzīt dziesmā”.

Ātra pusnakts brauciena pieskaņa ir radīta dziesmu tekstos: "cauri naktim mēs skrienam, kamēr ielas mūs ved mājās". Mani tik ļoti piesaista tēli rindā: "Dzinējs iedarbojas, dzied skumju vecu dziesmu." Stāsts noslēdzas, kā stāsta stāstītājs: "Kad pūtīs auksti ziemeļu vēji, mēs dalīsimies pasakās no piekrastes."

Dziļa basa impulsi, kas savijas, virzās ar mainīgiem augstiem sintezatora akordiem pāri bungu sirdspukstiem, kad “The Credits” atdzīvojas. Skan vokāls, ko nes unikāls Džona DiSalvo balss skanējums, jo atbalstu sniedz atlecošās bungas un pulsējošie basi. Visa dziesma ir pilna ar smeldzošu siltumu, ko virza savstarpēji saviejoši sintezatori, bungas un bass.

Gaismas uzplaiksnījumi spīd, kad vadošais sintezators dzied spilgtu, siltu melodiju. Es izbaudu dziesmas dziļās emocijas, kad caurvij mainīgie skaņas impulsi un visas sajūtas, kas izplūst no mūzikas. Galvenā sintezatore dzied atkal, satverot manas sirds stīgas un velkot, ģitārai saucot, papildinot siltuma sajūtu, kas sajaucas ar melanholiju.

Šīs dziesmas sākuma attēls ir brīnišķīgs, jo tajā teikts: “Sajūtu laiku, jo tas prasa nodevas, lai attīstītu pasauli. Cīnies kopā un uzvari, sapņam atklājoties. Tiek atzīts, ka realitāte bieži iejaucas mūsu dzīvē, un mēs redzam, ka "ikdiena pazūd romantika, jo rozes krāsa izgaist" un skarbā pasaules realitāte mūs "atstumj".

Atmiņa un nostalģija piepilda šīs dziesmas vārdus, kad mūsu teicējs stāsta par dziesmas tēmu saskatot “vasaras dūmakā, kad mākoņi ir aizgājuši”. un "ziemas svētlaime, kad tas viss izkūst" un konstatējums, ka viņi nebija tālu, jo tie palika viņa sirdī.

Pasaulē, kurā arvien vairāk tiek izmantoti digitālie līdzekļi, mēs “nogalinām laiku mojo-vadā”, jo mūs pēta un izseko iekārta, kas mūs uztur “bezgalīgā datubāzē”. Stāstītājs secina, ka "noslēpumi, ko atrod, mēs varam tikai uzminēt savu patieso likteni" un, meklējot pagātnē savu nākotni, "mēs bijām tuvāk, nekā domājam."

Pēdējās domas

Tales From the Coas t ir albums, kas ir piesātināts ar emocijām, nostalģiju un labi integrētiem mūzikas elementiem, kas apvienojas, lai radītu mūziku, kas ir bagāta, pilna ar attēliem un pārliecinoša savienojumā ar klausītāju, veidojot intensīvu dzirdes tēlu.

Sintētiskā albuma apskats: Luversa "Tales From the Coast".