Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Sākotnējie iespaidi
EM/FM's Quixote ir albums, kas ir pārpildīts ar emocijām, kaislībām un muzikālu bagātību. Albums apvieno EM/FM dziļi izteiksmīgo balsi ar viņa poētiskajiem tekstiem un pievieno sarežģītu, smalki austu muzikālo pamatni. Gala rezultāts ir viens no jūtīgākajiem, emocijām bagātākajiem albumiem, kuru pamatā ir sintezators, ko esmu pārskatījis 2021. gadā.
Man jāsāk ar EM/FM vokālo sniegumu albumā. Viņa balss spēj nodot intensīvas emocijas plašā veidā. Savos siltajos, spēcīgajos toņos viņš pēta visu, sākot no dziļas melanholijas līdz gavilējamam priekam. Tas, kā viņš var interpretēt savus dziesmu tekstus, tikai palielina to radīto izteiksmes spēku. Es arī vēlos izcelties par Džosijas Tukas un Greisas Dankanas viesu vokālu kvalitāti.
Daudziem Kihota dziesmu tekstiem piemīt poētisks raksturs. EM/FM ir uzrakstījis dziesmas, kas skar dažādas cilvēku pieredzes. Viņš auž lirisku audumu, kas ir grezns un sirds pilns, ko viņš visā albumā veido sajūtu un sajūtu gobelēnu.
Kihots ir pilns ar dažādām faktūrām, tembriem un melodiskām dziļumiem. EM/FM vienmērīgi apvieno sintezatorus, sākot no ēnas līdz uzliesmojošai gaismai, un aptver spektru no smilšainas ģitāras līdz kvēlojošiem zvaniem.
Viņa melodiskā rakstība rada līnijas, kas ir skaidras, bet spēj saskaņoti nodot vairākas sajūtas. Viņam ir arī lieliska ritma izjūta, kas piešķir mūzikai papildu spēku. Runājot par spēku, Džona Salcāno saksofoniskais izpildījums dziesmā "Krissy Sha La" to izstaro no katras nots.
Mani iecienītākie ieraksti ir analizēti
“Standards” atdzīvojas ar smilšainiem, dziļiem sintezatora basa impulsiem zem paaugstinātas, mirdzošas, metāliskas sintēzes. Emocionāli izteiksmīgajam EM/FM vokālam seko brašs, trompetējošs sintezators, kas atskaņo uzmundrinošu melodisku līniju. Es izbaudu sulīgo, jūtīgo vokālo izpildījumu šajā dziesmā.
Kaskādes, griežas arpedžo mirgo, un tagad vidēji augsts sintezators izliek savus toņus cauri, un atskan virkne, kas līdzīga sintezatoram, un EM/FM balss trīc pār vienmērīgo bungu sitienu, pirms tas ieplūst klusumā.
Šī ir dziesma par nesakārtošanos attiecībās. Stāstītājs vienkārši saka: "Nenolaidiet savus standartus, labi vīrieši joprojām ir blakus." Viņš piebilst, ka, ja viņa uzrunātais cilvēks samierināsies ar mazāku cenu, būs daudz grūtāk sākt “cīnīties par labāko”.
Mūsu stāstītājs brīdina otru cilvēku par to, ka viņi domā, ka, dodoties uz pilsētu, dziesmas subjekts atradīs kādu, kurš "tavu dvēseles veselību liks augstāk par savu ķermeni", tāpēc viņam vajadzētu ievērot savus standartus.
Pulsējošie, nevienmērīgie, tumšie basi pārvietojas zem EM/FM sirsnīgajiem vokāliem, kamēr klavieres atskaņo gludu noti, lai sāktu dziesmu “5 Years”. Nelieli taustiņu akordi virzās zem vokāla trīcošām emocijām, un ģitāra kliedz. Digitāli mirdzoši sintezatora dzirksti un augstprātīgi vokāls virzās cauri mūzikai.
Mani piesaista rupjā, virpuļojošā elektriskā ģitāra, kas sasmalcina šaurās līnijās, pievienojot celiņam sprādzienbīstamu elementu. EM/FM balss ir izteiksmes pilna, kā arī paaugstināts sintezators, kas aiz sāpēm kliedz, bungas sitot. Pulsējošs bass virzās zem vokāla kropļojumiem. Džeza. sintezatora solo lokās un lido līdzi, biezas notis mežonīgi šūpo un kliedz, klavieru akordiem nevienmērīgi pārejot klusumā.
Dažreiz grūti izcīnītas uzvaras ir grūti sasniedzamas, un šī dziesma pēta cīņu par virzību uz priekšu. Stāstītājs stāsta par to, ka ir nepieciešami "pieci gadi līdz kalna virsotnei" un paskatoties aiz muguras, lai redzētu, ka "esmu stāvējis uz vietas". Viņš cer, ka tad, kad viņš beidzot sasniegs virsotni, cilvēks, kuram viņš dzied, būs tur. Viņš piebilst: "Mēs brīnīsimies par to, ko esmu paveicis, un satiksim, par ko esmu kļuvis."
Sāpīgas gaidas ir jūtamas, jo stāstītājs saka: "Pieci gadi, kamēr esmu ārā no meža" un jautā, kā viņš varētu piezvanīt, kur viņš dzīvo savā apkaimē. Viņš piebilst, ka, ja viņš izdzīvos, un "es esmu skaidrā, es būšu izgatavots no tērauda."
Stāstītājs stāsta par laika mērķa noteikšanu, kas “piepilda jūs ar uguns sajūtu zarnās”, lai jūs varētu turpināt cīnīties. Viņš piebilst, ka "cena par jūsu dzīvi diez vai ir pārāk augsta, pieci."
Dažreiz cīņa galu galā ir tās cenas vērta, jo stāstītājs runā par to, ka ir gatavs personai, kuru dziesma uzrunā. Viņš saka, ka tajā brīdī puzle tiks "sagriezta kopā, salīmēta ar līmi".
Viņš turpina, sakot, ka pēc cīņas "pakalni un siles nebūs tāds krusts, uz kuru plecos mēs abi." Viņš iedrošina dziesmas tēmu, piebilstot: "Jūs to uzzināsit, kad sajutīsiet to manās rokās."
No Spinditijas
Viņš secina: “Es ar to cīnīšos un uzvarēšu, ja turēšu tavas acis sava prāta priekšā. Es skaita no pieciem."
“Amalia” sākas kā pietūkums, siltam sintezatoram pievienojas atklāts, atbalsojošs bungu sitiens. Siltais sintezators paceļas uz augšu, pirms ieplūst EM/FM rezonējošā un maigā balss. Vokālā melodija ir dziļas pieķeršanās pilna, jo zvani piešķir mūzikai vairāk spīduma un mirdzuma. Bītam ir nevienmērīga kvalitāte zem gaismas dzirkstelēm, kas mirgo pār aptverošo, sirdi aizkustinošo melodiju.
Es izbaudu EM/FM dziedāšanas vienmērīgo un glāstošo kvalitāti. Mirdzošas gaismas mirdzumi no skaidrās, skanošās sintezatora puses, savukārt ritma stingrība piešķir atbalstu zem citiem mūzikas elementiem. Šajā dziesmā ir kaut kas sapņojošs un kūtrs. Mūzika norisinās ar sitaminstrumentu uzplaukumu un spilgtām, skanošām skaņām.
Dažkārt mēs ilgojamies pēc cilvēka, kurš uz visiem laikiem būs neaizsniedzams. Šī dziesma pauž šo sajūtu. Stāstītājs stāsta par viņa vārdiem “silts kā vīns manā rīklē”, kur tie tiek notverti, līdz Amālija aiziet. Viņa vārdi ir "tīri kā sniegs zem kļavām", taču viņš piebilst, ka vienmēr "ar mani kaut kas nav kārtībā".
Mūsu stāstītājs saka, ka viņa ir "smaids visā, dziesma, kas liek mūzikai dziedāt". Viņš piebilst, ka ir “tik skarbs pret visiem” un, ja “turat sveci pret eņģeli”, tas ir viņš. Viņš turpina teikt, ka Amālija atstāj viņu “atklātā skatienā”, kad viņš “neizliekas, ka viņas tur nav”.
Viņš stāsta par to, ka “uzmanības gaismā viņa ir dimants” un pat no attāluma, ko viņš attur no viņas, “viņa joprojām mirdz”. Amālija ir cilvēks, kurš “atgādina pasaulei par pieticību”, jo viņš piebilst, ka iebilstu, ko viņš viņai teica. Galu galā viņa "ir pelnījusi vairāk nekā dzeju" un "lai gan manas domas ir par Amāliju, mans prāts joprojām ir par mani."
EM/FM izteiksmīgā balss un sintezatora mirgošana aizsāk “Pietiekami tuvu”. Skanošais sintezators dubulto trīcošu vokālo melodiju, un bungas pulsē vienmērīgu, stabilu ritmu. Sāpošajam korim pieaugot, ir lielāks emocionālais spēks. Smalkās sintezētās skaņas ātri trīc, metāliskām skaņām sakrītot ar balss melodiju.
Mani piesaista veids, kā koris rada intensīvas emocijas, jo apaļie, sulīgie sintezatora toņi atbalsta pieaugošo vokālo melodiju. Bungas slīd līdzi, ātri dzirkstošiem sintezatoriem mirgojot, un zvani atskan ar maigi metālisku skaņu. Dziesmas EM/FM dziesma ir nepiespiesta, bet skumju pilna.
Dziesmai sākoties, stāstītājs apzinās, ka starp viņu un cilvēku, kuram viņš dzied, nekas nevar notikt. Viņš joprojām norāda, ka ir "sajūta, kas mani pārņem, es zinu, ko tas nozīmē". Viņš cenšas lietas saglabāt draudzīgas, bet kļūst par upuri "domām būt kopā ar jums", kad viņa žests tiek novērtēts.
Stāstītājs joprojām alkst iespēju parādīt otrai personai “nesavtīgu mīlestību”, pat ja tā nekad nevar kļūt vairāk. Viņš dodas tikai uz ballītēm, kurās būs otra persona, lai varētu piedzīvot “tavu balsi, tavu roku uz mana pleca, dūkoņu, kad tu pieliecies tuvāk”.
Pat ja pastāv iespēja, ka "sienas veidos savus stāstus", stāstītājs saka: "Meitene, es to ignorēšu". Viņš piebilst, ka citu cilvēku “aizdomām nav vērts palaist garām, lai tās atspēkotu”, tāpēc viņš būs godīgs.
Viņš secina, ka vēlas būt "pietiekami tuvu, lai redzētu, kurp jūs dodaties", un, iespējams, viņa jūtas parādās. Mūsu stāstītājs zina, ka viņu laiks ir īss un “dzīve ir gara”, tāpēc saikne, kas viņam ir ar dziesmas tēmu, palīdz viņam turpināt darbu.
Dienas beigās viņš neriskēs ar “nožēlu un sarautām saitēm”, tāpēc ir gatavs palikt viņu novilktajās līnijās. Viņam pietiks ar to, ka viņš "katru dienu būs tev blakus, pat ja nekas vairāk", jo viņa ir viņa sirdī uz visiem laikiem.
“Krissy Sha La” ieelpo būtībā, dobjai, dzirkstošai sintētikai pievienojoties EMFM kaislīgajam vokālam. Man patīk veids, kā kvēlojošais sintezators nes smalku, melanholisku melodiju, kas savijas ar maigu vokālo melodiju. Gludas bungas vada dziesmu, bet saksofons pievieno vēsu, sarežģītu melodisku līniju.
EM/FM vokāls ir pieķeršanās pilns, kad saksofons kliedz un klavieru notis tālu klīst džeza līnijā. Viegli dziedoši zvani atgriežas, lai sajauktos ar mierīgo vokālu, pirms stīgai līdzīga, vidēji zema sintezatora kustas leņķiskā līnijā. Dziesma atgriežas uzliesmojošā gaismā un savstarpēji savienojošā vokālā, pirms tā beidzas.
Šī dziesma ir veltījums kādam, par kuru stāstītājs ļoti rūpējas. Viņš stāsta par to, kā Krisija strādā Brodvejā, kas ir bijis viņas sapnis. Viņš piebilst: "viņai nenākas bieži, jo viņu sauc par "šūpolēm", taču viņš saka, ka tas nozīmē, ka Krisija var darīt jebko.
Stāstītājs stāsta par to, kā viņa var atcerēties detaļas, kuras viņš aizmirst, piemēram, "datums, kad mēs skatījāmies saullēktu jūras vidū". Īpaši man patīk rindas: "Daļa Krisijas sirds ir viņas jūtu fiksators, un es priecājos, ka viņa mani jūt."
Stāstītājai runājot par to, kā viņa mute "skraida riņķī", tiek saprasts smaids, bet viņa klausās kā daļu no "maksas par mani noskūpstīt". Viņš saka, ka ziemā dosies uz Ņujorku, lai viņu redzētu, taču "viņas pieskāriens būs silts atgādinājums par vasaru."
Mūsu stāstītājs stāsta par to, kā viņa pameta ballīti, lai viņu atvestu. Viņš saka, ka "viņa lec, izlaiž, un pasmaida, redzot mani ienākam." Pat ja viņa smadzenes ir pusmiegā un viņam reibst galva, es neuztraucos, jo Krisija domā par visu.
Sintizators sākas augstu un nolaižas līdz dziļumam, savukārt klavieres pievieno izteiksmes nianses, celiņam atveroties. EM/FM vokāls savijas cauri, pilns ar jaudīgām emocijām, pāri dobjām perkusijām un sintezatoram, kas mirdz kā dimanti. Esmu sajūsmā par klejojošo, balādei līdzīgo melodiju, kas peld pāri dziļajam basam, sintezatora spīdumam un skaņas gobelēnam, kas viss savijas vienā intensīvā veselumā.
Melodiju nes EM/FM aizkustinošais vokāls, kamēr uzpeld smalki mirdzoša sintezatora līnija. Kosmiskās skaņas dreifē kopā zem pieaugošās sintezatora melodijas un kāpjošā vokāla. Blīvs, vidēji zems sintezators izdzied traģēdijas skartu melodiju, izsaucot pāri citiem mūzikas elementiem. Arpedžo griežas pāri lecošajām, krītošajām sintezatora un bungu līnijām, kas akcentē ģitāras kaskādi. Dziesma beidzas ar dziļu basu un svilpojošu statisku.
Šī dziesma par būtni, kura ir paslēpusies starp cilvēkiem, bet vēlas atgriezties mājās. Stāstītājs stāsta par piedzimšanu "otras puses rokās" vietā "aiz apvalka, kas naktī tur viņu zvaigznes".
Viņš stāsta par to, ka, lai arī staigā “kompānijā”, sirds palikusi viena. Stāstītājs piebilst, ka viņš atceras un viņš dosies "caur grūtībām līdz zvaigznēm". Viņš turpina, sakot, ka pasaule ir “solis, pa kuru es uzkāpšu”, viņam ceļoties laikā un telpā. Stāstītājs noteikti saka: "Mana mīlestība, es nāku mājās pie jums."
Viņš skaidro, ka viņš ir padarījis “mēles un toņus, kas ir kopīgas šīm radībām”, taču viņam ir jāpasargā cilvēki, lai viņi neredzētu viņa “patiesāko veidolu”, jo viņi to nevarēja aptvert. Viņš secina: “Mēs esam no divām pasaulēm, kas atrodas tālāk viena no otras, nekā to varētu parādīt kartēs. Jo es atceros un iešu."
Pēdējās domas
Vietnē Quixote EM/FM apvieno jūtīgu vokālu, poētiskus tekstus un spēcīgus mūzikas ierakstus albumā, kas ir sajūtu pilns. Viņš spēj apvienot sintezatorus tā, lai to tembrālās un faktūras īpašības piešķirtu vokālam un melodijām patiesu dziļumu.
