Sintētiskā albuma apskats: Maika Templara "TROM".

Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.

Sākotnējie iespaidi

Maika Templara projekts TROM ir multimediāla distopiskas nākotnes pasaules izpēte, izmantojot mūziku, rakstīto vārdu un citus medijus. TROM muzikālā sastāvdaļa ir šis albums, par kuru es šobrīd skatos. Tam ir futūristiska sintezatora skaņu palete, unikāli sitaminstrumentu elementi un instrumentālās izvēles, kas pārsniedz sintezatora albumam ierasto, kā arī melodijas, kas pauž emocijas un vispārēju oriģinalitāti, ko man patika dzirdēt.

TROM albumu apskats

Kā jau pieklājas skaņu celiņam diezgan distopiskam, kiberpanka iemiesotam romānam, TROM izmanto skaņas, kas runā par nākotni. Ir skaņas, kas izsauc tehnoloģijas, telpas drūmumu un dažus nelīdzenus un nemierīgus mirkļus, kas rada salauztus un bojātus attēlus. Visi šie elementi apvienojas, veidojot vienotu nākotnes sajūtu, kas ir pilna ar augsto tehnoloģiju, bet arī to nomoka disfunkcija un pagrimums. Tas veido interesantu fonu stāstam, ko Maiks Templars vēlas pastāstīt.

Mani ieintriģēja arī dažas citas albumā izmantotās Mike Templar skaņas. Ir pat viens celiņš, kurā izmantots misiņa un stīgas, taču viņam ir arī sintezators, kas atgādina saksofonu. Sitaminstrumentu skaņās bija daži momenti, kas izklausījās ļoti “pasaules mūzika” ar visādiem foršiem tembriem. Tas piešķir mūzikai interesējošu elementu un zināmu fonētisku dažādību, paceļot to tālāk par tipiskajām skaņām, kas tiek izmantotas sintezatora albumos.

Albumā bija arī smalki izmantota elektriskā ģitāra, bieži vien kā veids, kā akcentēt noteiktus fragmentus un sniegt mūzikai vēl vienu fonētiski saistošu elementu. Tomēr ir arī viens lielisks sasmalcināšanas, gaudojošs solo, kas izceļas ar "Emergency" un noteikti pievieno šim ierakstam vairāk enerģijas un kustības.

Emocijas mirdz cauri TROM melodiskajam saturam. Ir gan spilgti triumfa mirkļi, gan līkumotas un viltīgas melodijas, gan arī citas, kas rosina citu laikmetu un daudzu kultūru mūziku. Maiks Templars ir uzrakstījis labi uzbūvētu melodisku saturu, kas spēj noturēt klausītāja ausi un arī pieskarties emocionāliem punktiem, kas piešķir raksturu un faktūru albuma kopējai sajūtai.

Galu galā šis ir skaņu celiņš, un tāpēc tam ir jāstāsta stāsts. Saistībā ar romānu tas ir veids, kā pievienot vairāk dziļuma un precizēt stāsta emocionālo saturu. Es atklāju, ka albuma sniegtais muzikālais atbalsts radīja vēlmi iedziļināties stāstā un izpētīt pasauli, ko Maiks Templars uzcēla romānā.

Manas iecienītākās dziesmas

"The Escape (Intro)" ir dramatiska sajūta par to, jo augstie sintezatori, atskaņojot saspringtas notis, atver dziesmu. Man patika, kā celiņš sāka mainīt formu, jo viegli dejojošam bungu sitienam pievienojas kaskādes sintezatora līnija un metāliskas perkusijas. Spriedzes izjūta atgriežas ar savītošu, vērptu augsto sintezatoru un atkārtotu ģitāras rakstu, kas kustas cauri mūzikai. Vokālie paraugi palielina situācijas sajūtu, kad steidzami nepieciešama ātra reakcija.

Uz "Inner Enemy" ir unikāli sitaminstrumentu elementi un klejojoša, vijīga melodija, kas spēlēta uz deformētas ģitāras, kas man ļoti patika. Mani piesaistīja arī metāla zvana sajūta celiņā kopā ar basa tumšo malu. Šai dziesmai bija laba enerģija no tā braukšanas ritma, un mani interesēja arī tas, kā caur tumšāko basu un dzinējspēku bungām rodas siltas notis, lai radītu līdzsvaru.

No Spinditijas

“Illusions” ir ģitāras melodija, kas pieķer manu ausi, kad tā plīvo, lec un lec pa celiņu ar viltīgi skanošām basa kustībām kopā ar garām siltākas sintezatora plūsmām. Ģitārai ir gandrīz spokainas sajūtas, jo zem tās virzās nerimstošs basa pulss, un ir mirgošanas un mirgošanas brīži, kas patīkami pāriet, lai papildinātu dziesmas nosaukumu.

“Speculum” ir radīts plašs sajūtu un dzirdes sajūtu klāsts, sākot no gandrīz draudīgi tumša basa līdz līkumotai svina sintezatora līnijai un no spilgtiem zvana signālu uzplaiksnījumiem līdz paplašinātiem ģitāras nošu modeļiem, kas caurvij mūziku. Man patika, kā vienmērīgais ritms un bass noenkuro jaunu melodiju. Pārtraukums elektriskajam basam un džeziski skanošam sintezatoram, kurā ir saksofonam līdzīgi elementi, ļauj solo, kurā ir daži pasaules mūzikas elementi, piešķir mūzikai vēl vienu intereses slāni.

“The Resolution of Mind” ir pilns ar unikāliem siltiem sintēzes toņiem ar caurulei līdzīgu skaņu, kas paver celiņu kaut kā metāliska, ritmiski pārsteidzošam troksnim. Man šķita, ka plūstošā melodija, kas kustas kaskādē, ir diezgan saistoša. Tas, kā dziļi basi plūst cauri celiņam, kamēr sildoši skaņas viļņi plūst pāri, man arī bija neizšķirts. Šis ir teksturēts skanīgs skaņdarbs ar daudziem elementiem, kas vienoti saplūst.

Ēteriskie skaņas un elpas viļņi un sirdspukstu skaņa pievienoja organisku sajūtu “Ship Repair” ievadam, pirms skaņdarbā iekustējās neglītas, izkropļotas sintezatora notis. Es biju sajūsmā par to, kā viņi lika visam justies nervozam un mazliet eksperimentālam. Pārtraukums, kurā mūzika mainās un kļūst mirdzoša un dzirkstoša, pievieno brīnišķīgu kontrastu pret tumšākajām, līkumotākajām mūzikas daļām.

“Shiny Shindig” ir albuma intermezzo skaņdarbs, un tajā ir unikāla klasiskās mūzikas un Austrumāzijas ietekmju kombinācija, kas man izcēlās. Aiz tās ir stīgu sadaļa, kā arī tas, kas izklausās pēc sintezatora čella spēlēšanas. Man šķita, ka lēnais, bet spēcīgais ritms ir diezgan hipnotisks, un šīs pentatoniskās skalārās skaņas pievienoja skanējumam svaigumu, kas man bija diezgan pievilcīgs.

Ja māksliniekam albumā, kas citādi ir instrumentāls, būs vokāls, tas labāk būtu labs, un Millenium Falck viesdziesma dziesmā "Emergency" noteikti atbilst šim jautājumam. Viņam ir spēcīga, izteiksmīga balss, un tā labi saskan ar šīs dziesmas sajūtu un skanējumu. Dramatiskais misiņa atvērums sāk dziesmu ar blīkšķi. Man patika arī groovy bīts un mirdzoši, mirdzoši sintezatori, kas dejo mūzikā, kā arī sasmalcināšanas ģitāras solo, kas ielec mūzikā.

Šī ir emociju un toņu kontrastu dziesma. Rindas: "Tu domāji, ka tas ir viegli, tu domāji, ka uzvarēsi spēli. Tu domā, ka esi tik īpašs, tu domā, ka es tevi izglābšu, tāpēc pastāsti man savus noslēpumus, pastāsti, kas notiek tavā galvā. ” ir noteikta kritikas īpašība, tāpat kā rindiņa „Kāpēc tik nopietna? Vai ir ārkārtas situācija?” Pretstatā tam koris lūdz: "Esmu nonācis krīzē, ikviens var man palīdzēt. Es cīnīšos ar to, atrodu veidu." Tā bija interesanta pretruna, ko izpētīt vārdos.

Pēdējās domas: kāds ir spriedums?

TROM ir daļa no liela Maika Templara radošā pasākuma. Gala rezultāts ir interesants, saistošs un muzikāli unikāls ceļojums pa viņa iztēles pasauli. Es noteikti grasos iedziļināties viņa romānā un