Sintētiskā albuma apskats: Pat Dimeo (un viesi) "Boardwalk Arcadia"

Satura rādītājs:

Anonim

Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.

Sākotnējie iespaidi

Motion Epic's Boardwalk Arcadia ir piesātināta ar melanholijas un cerību sajaukšanu. Dziesmās iemūžināts pastāvēšanas stāvoklis starp pagātnes un nākotnes – pusaudžu sapņiem un to izzušanu un pārtapšanu par kaut ko citu, cilvēkiem nobriedot, un ilgas pēc laika, kas brīvs no rūpēm un pasaules smaguma. Pat Dimeo izteiksmīgā, sāpīgā balss sajaucas ar mūziku, kas ir sulīga, labi producēta un rada līdzsvaru starp "retro" un modernajām skaņām. Šis ir vasaras atmiņu albums, kas izgaist izskalotos Polaroid sapņos.

Viens no iemesliem, kāpēc šis albums man izceļas, ir vokālais sniegums, ko Pats Dimeo piedāvā albumā Boardwalk Arcadia. Viņa balss reizēm trīc un sāp, bet citreiz izstaro spilgtu enerģiju. Es uzskatu, ka viņš ir vislabākais, kad jūtas un dzied ar sāpīgu maigumu, kas ir sirdi aizkustinošs. Tas, kā viņš interpretē rakstītos tekstus, arī uzlabo mūzikas vispārējo kvalitāti.

Vēl viens Boardwalk Arcadia aspekts, kas mani piesaistīja, bija visu mūziķu uzstāšanās. Fakts, ka bungas, perkusijas, saksofons un taustiņi tiek izpildīti, nevis radīti pilnīgi digitālā vidē, piešķir mūzikai tiešumu un spēku. Pastāv saiknes sajūta, kas piepilda albuma mūziku.

Melodiskā rakstīšana ir kaut kas tāds, kas Pat Dimeo padodas labi, un tas ir redzams albumā. Katrai melodijai ir izteiksmes kodols, kas papildina kopējo paketi. Viņam ir prasme piesātināt pat pacilājošākas melodijas ar melanholijas kodolu, kas tikai uzlabo to emocionālās īpašības.

Mani iecienītākie ieraksti ir analizēti

“You’re Not Ready” iemirdzas dzīvē ar dziļiem, vienmērīgiem basa viļņiem un apaļu skaņu, kas nes maigi rotējošu arpedžo. Sintizatora uzplaiksnījumiem ar smilšu malu pievienojas spēcīgs retro bungu sitiens, un kvēlojošie sintezatora impulsi virzās virs stingrās skaņas bāzes. Pat Dimeo gludā, piesātinātā balss slīd tālāk, nesot pieaugošo vokālo melodiju, ritmam virzoties tālāk.

Mani piespiež šīs dziesmas emocionāli bagātīgā teksta un vokāla smeldzīgā, cerību pilnā sajūta. Dzirkstošie sintezatori spīd pāri basiem un bungu sirdspukstiem, savukārt no mūzikas izplūst vasaras karstuma un jaunās mīlestības sajūta. Bendžamina Harisona saksofona solo lec un plūst bagātīgā, niedru siltumā un pilnīgā izteiksmē, kamēr lielās bungas turpina.

Šīs dziesmas tekstā izvēršas filmisks stāsts. Mēs atklājam ainu, kurā divi draugi izstājas no darba, izdzēš algas čekus un pēc tam "devās uz šosejas, nokļuva pludmalē, lai pie kājām iestrēgtu smiltis".

Viņi redz "tos muskuļu zēnus un meitenes ar īsiem svārkiem", un viņas "acis turpina klīst". Te ir labi uzrakstīta rindiņa, kā saka stāstītājs: “Tu jūti, kā viļņi izskalo šo rētu tieši no tavas sirds”, taču, neskatoties uz to, pagātne joprojām nepazūd.

“Laimīgo jauno amerikāni” satricina meitene, kurā viņš ir iemīlējies. Stāstītājs saka: "Viņa jūtas ļoti labi, nosvīdis", bet piebilst, ka viņam vajadzētu "pārstāt viņu vest", jo viņš nav gatavs un "viss, ko viņa vēlas darīt, ir dejot".

Spēcīgi tēli parādās rindās “Sadegusi āda, sirds deg”, jo “viņš turēja viņas roku, un tas šķita pareizi”. Stāstītājs jautā: "Vai tu esi gatavs, zēns?" un atkal atkārto, ka viss, ko viņa vēlas darīt, ir dejot.

“Laimīgajam jaunajam amerikānim” ģitāra ir piesprādzēta mugurā. Viņš vairo pārliecību, jo "varbūt skūpsts nostiprinās šo mīlestību", tāpēc viņam vajadzētu to izmēģināt. Man patīk attēls rindās: "Iepumpējiet krūtis, šorti ir pārāk cieši pievilkti, cigarete dega pareizi."

Silti arpedžo, kas spēlē smalku sintezatoru, izskalo unikālo bungu ritmu, lai sāktu dziesmu “Love Somebody”. Stingrais bungu sitiens ir Pata Dimeo glāstošā vokāla pamatā, kas ir cerību un sapņu pilns. Arpedžos turpina viegli griezties, un bungas, bass un sintezators kustas sinhroni.

Elpojošs vokāls pārslīd pār ausīm, un koris virzās pāri mainīgajiem sintezatora akordiem. Man patīk ātri dziedātā kora ritms un enerģija. Pat Dimeo balss ir ideāla, lai izteiktu dziesmas emocijas. Sparkee blīvais, nedaudz izplūdušais ģitāras solo iegriežas, dejojot un lecot cauri celiņam, kamēr ritms neļauj visam kustēties.

Šīs dziesmas tekstā atklājas pasaka par jaunu vīrieti, kurš sapņo būt par rokzvaigzni un dzīvot dzīvi. Dziesmas sākumā stāstītājs runā par atrašanos "Ņujorkas prāta stāvoklī". Ir sajūta, ka šis jaunais vīrietis aizbēg no mazas pilsētas. Viņam "ir daudz sakāmā, šoreiz došos braukt un aizmukt."

Uz “Arkādijas dēļu celiņa” viņš stāsta par to, kā vasaras brīze viņu ir noturējusi. Viņš piebilst, ka tā ir "kā paradīze, spriežot pēc oranžajām debesīm". Viņš runā par to, ka ir biezs un smagsvars, taču viņš joprojām ir "zaudējums par vārdiem, kurus jūs nekad nepasakāt".

Korī viņš saka, ka ir nonācis diezgan tālu, vienlaikus "izliekoties, ka esmu īsta zvaigzne", tāpēc viņš gatavojas svinēt ar savu "džinsu jaku". Burciņā ir dzeramnauda, ​​un viņam "jāatpūšas". Viņš joprojām saka: "Es domāju, ka esmu ticis diezgan tālu. Nav izniekots talants, mazulīt.

Tagad viņš “piektdienas vakarā zem segas” guļ nomodā un domā par to, kā “man tas ir jādara pareizi”. Viņš ir "sūcis saulē un pazudis no redzesloka", tāpēc tagad viņš vēlas kādu mīlēt.

Stāstītājs mums atgādina, ka "viņi jūs veido, lai jūs nogurdinātu" un ka, lai gan tas varētu šķist "droši un droši", tas ir slazds. Viņš vēl nevēlas "atlikt savu lietu", jo "šī uguņošana parāda cerības mirdzumu". Viņš runā par to, ka viņam ir daudz jāpierāda, pirms viņš "pazūd", un piebilst, ka "nepadodas no jums".

No Spinditijas

Viņš jūt impulsu un panākumus, kad viņš runā par to, ka viņš ir "kā ripojošs akmens, kas sauc par mate", jo viņš "zaudē vārdus, kurus jūs nekad nepasakāt". Viņš atkal stāsta par to, kā viņš ir "diezgan tālu nonācis, izliekoties, ka esmu īsta liela zvaigzne".

Attēls, kurā redzami viņa zābaki, kas spīd uz skatuves, kontrastē ar emocijām rindās: "Kick the tip jar, will’t catch a break."

“Merry Go Round” atdzīvojas ar pilnu, mutuļojošu sitaminstrumentu skaņu, kas pieskaras celiņam kopā ar slaucošu sintezatoru. Bungas veic stereofonisku ceļojumu uz priekšu un atpakaļ starp kanāliem un spokainiem, dobjiem sintezatoriem kāpj kopā ar ģitārai līdzīgām notīm.

Mani piesaista Pat Dimeo balss un tās maigais pieskāriens, mirdzošajai sintēzei ieelpojot dziesmā. Skanošs sintezators mirdz un dzirksti pāri augošajam vokālam. Visa trase ir viegluma un aizkustinošu emociju pilna.

Prieks un cerība par jaunu mīlestību atspoguļojas šajā dziesmā. Stāstītājs stāsta par to, ka redzēja, kā viņa pieķeršanās objekts smaidīja ar “skatienu acīs”, kamēr braucienu saviļņojums “dažreiz mūs turpina” un dzirksteles “lido kā 4. jūlijā”. Tas nav paredzēts tikai viegliem brīžiem, jo ​​viņš piebilst, ka "skrienēs visgrūtākajos laikos".

Viņš saka: "Šovakar pilsētas dienvidu pusē mēs atradām mīlestību jautrā ceļā". Dziesmā ir kontrastains brīdis, kad viņš jautā: "Mīlestība, vai tu neļausi man iet šovakar?" galu galā tā ir mīlestība jautrā ceļā.

Augošie sintezatora akordi paceļas zem spilgtākiem, stingrākiem sintezatoriem, lai sāktu dziesmu “Runaway”. Pat Dimeo vokāls ir tik gluds un pilns ar dziļām emocijām, jo ​​kristālisks sintezators pārnes vienmērīgu ritmu un basa dziļumu, kas to atbalsta.

Visam skaņdarbam ir atklāta sajūta, jo Maikla Oklija zvanošie, kvēlojošie sintezatori akcentē sāpīgo, zudušo vokālo melodiju. Ģitārai līdzīgais sintezators atskaņo melodiju, kas ir tik aizvainojuma pilna, bet arī nosacīta cerība, tas ir mans mīļākais elements dziesmā.

Šīs dziesmas tekstu caurvij dreifēšanas, skriešanas un bēgšanas sajūta. Mūsu stāstītājam man prātā ir smaids, kad viņi saka: “Nemānini sevi, viss ir kārtībā. Es zinu, ka šovakar tu neesi gultā. Viņi runā par to, kā "šī dēļu pilsēta man vienkārši palīdz."

Sāpes rodas, jo stāstītājs saka: "Viņi slēdz darbību, jūs esat uz līnijas." Viņš stāsta par to, ka brauciens kļūst “smags”, pirms viņš saka, ka “šīs autostāvvietas palīdz man atpūsties”. No dziesmu tekstiem izplūst sajūta, ka nespēj izbēgt no pagātnes.

Vidusskolas zvans pastiprina viņa uzmanību, kad viņš saka: "Ļaujiet man būt jūsu bēglim, jo ​​arī es esmu bēglis." Stāstītājs stāsta par to, kā rētas neizgaist, un, neskatoties uz to, piebilst: "Nedomājiet, nebaidieties, jo arī es esmu bēglis."

Sapratni pauž stāstītājs, novērojot: "Tu tagad raudi, viņš ir atstājis tevi šaubu stāvoklī, un, kad zvanāt, viņa nav tuvumā." Viņš piebilst, ka viņam "nekad nebija iespēju cīnīties" pēc tam, kad viņš pameta darbu un sakrāja mantas. Viņš beidz ar: "Man šķiet, ka tas viss tagad neko nenozīmē. Vai Tu zini?"

Svārstīgi, pilni maigas sintēzes impulsi ar spilvenu apkārtējo sajūtu atdzīvina “Gateway 76”. Viņiem pievienojas augsts, mirdzošs sintezators, kas nes klejojošu melodiju, kas tīros viļņos izplūst pāri basa viļņiem. Man radās iespaids par miglainiem rozā mākoņiem, ko grieza dzirkstošā saules gaisma. Es arī izbaudu pozitīvo enerģiju, ko izdala melodija, jo tā sarežģīti savijas.

Stingrais ritms ir pamatā tumšākai, asākām malām sintezētām svārstībām, jo ​​sāk veidoties fragmentārs melodiskais raksts. No atvērtās sajūtas izplūst mirdzošas gaismas viļņi, vidēji augsti sintezatori, kamēr neskaidri stīgu līdzīgs sintezators mirgo un dejo pāri ritmam, ātri atskaņojot arpedžos, kas izgaist.

"Worlds Apart" atdzīvojas ar vienmērīgu nedaudz nemierīgu basu pulsu zem plūstoša sintezatora fona. Peta Dimeo balss kliedz, tik pilna ar dziļām emocijām, un dziesma virpuļo viegli. Bungu pulss atbalsta sāpīgo, spēcīgo vokālu. melodija un sajūtas, ko tā pauž. Izbaudu dziesmas gaisīgās slīdēšanas sajaukumu un to, kā vokāls ir tik ievainotas mīlestības pilns.

Dziesma sāk krescendo un alkstošs ģitārai līdzīgs sintezators lokās uz augšu, izlejot smeldzes un cerības sajaukumu, kas caurstrāvo šo albumu. Ir milzīgs bungu pildījums, un tad Pat Dimeo trīc trauslā delikatesē. Aurojošais sintezators dubulto vokālu un piešķir dziesmai vairāk spīduma un ilgas.

Šīs dziesmas tekstos valda mīlestības, šaubu un cerību sajaukums. Stāstītājs runā ar dziesmas tēmu un atzīst, ka pagājušajā vasarā iemīlēja viņu un zināja, ka tas ir nepareizi. Tomēr viņš joprojām sola, ka "tagad jums ir vajadzīgs kāds, vienkārši esiet drošs, ka es jūs nodrošināšu."

Viņš lūdz viņu "turēties, sajust, kā viļņi triecas pie tavām kājām", jo "es nevēlos gaidīt mūžīgi. Es vienkārši gribu būt tur, kur tu esi. ” Viņš arī saprot, ka tās ir vairākas pasaules, bet jautā: "Ja es varētu būt tavs apsolījums, vai jūs gulētu ar mani tur, kur atrodaties?"

Tagad atrakciju parks ir tukšs, un "šī vientulība aizpilda tukšumu". Stāstītāja vārdos ir sāpīgi, kad viņš runā par to, ka viņš vienmēr ir viņas draugs, lai gan "tas, kas tik ļoti sāp, ir tas, ka man nav nozīmes".

Džeza ērģelēm līdzīgs sintezators ar pilnu toni spīd pāri vienmērīgam ritmam, un Pata Dimeo klasiskā balss kļūst par “Teenage Fever”. Katrs šīs dziesmas elements ir labām sajūtām un jauneklīgas enerģijas piesātināts. Mūzika uz mirkli nodziest un pēc tam atkal pieaug, kad iesaucas spilgtais, bagātīgais sintezators.

No dziesmas izplūst vasarīga nostalģija un pārņem klausītāju. Visa dziesma ir kā izbalējis Polaroid. Bendžamins Harisons ļauj skanēt ar īpaši foršu, džeza saksofona solo, kas ar savu kaislību iegriežas tieši pie sirds. Saksofona niedru balss piešķir dziesmai vairāk dziļuma un enerģijas.

80. gadu pusaudža dzīve ir iemūžināta trīs rindiņās: “Aizdedzinot vēl vienu cigareti, dūmi nāk tieši manā galvā, turot augšā tavu miksešu kasetē.” Viņš "tavu vārdu izliek sarkanā krāsā", jo meklē nepatikšanas. Savā "Thunderbird 85" viņš runā par sapņu dzīšanu. Viņš saka, ka ir "saņēmis motoru un iedarbinājis", un visi zēni dzird viņu nākam, tāpēc "tagad mani nekas neapturēs".

Varonis, uz kuru viņš uzrunā, joprojām zina, kā "pārtraukt manu tieksmi izslīdēt tieši tad, kad mans garastāvoklis kļūst skarbs". Viņš sola, ka būs ideāls mīļākais, kurš "neatstās jūs zem balinātājiem, kur mēs pirmo reizi iznācām". Viņš runā par “pusaudžu drudzi”, braucot saulē, aizrautīgi. Viņš piebilst: "Jūs joprojām zināt, kā salauzt manu sirdi."

Man īpaši patika rindiņa: "Nakts man liek dzīties pēc vasaras garšas un nožēlot."

“Piers and Suvenirs” sākas ar dobju, lejupejošu basa impulsu un augstāku skaņu. Zvanam līdzīgi toņi un mirdzoša līnija ar paaugstinātu sintezatoru nobīdi pāri dzirkstošām, apaļām bungām un vidēji augsta līmeņa sintezatoriem. Sintizators nes nošu dreifējošu rakstu pāri sitaminstrumentu vieglajai tikšķināšanai un robotu balsi tālumā. Šis skaņdarbs bija ideāls, lai aizvērtu albumu un liktu klausītājam par to domāt.

Secinājums

"Boardwalk Arcadia" ir vasarīgs, nostalģisks albums, kas ir pilns ar smeldzīgām emocijām, izciliem priekšnesumiem un rada tādu kā melanholiskas ilgas sajūtu, kas cauršauta ar cerību. Pats Dimeo ir izveidojis vienu no maniem līdz šim iecienītākajiem 2021. gada albumiem.

Sintētiskā albuma apskats: Pat Dimeo (un viesi) "Boardwalk Arcadia"