Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Sākotnējie iespaidi
Manhetenas Can We Talk… glāsta ausis un aizkustina sirdi ar maiguma, melanholijas un maigu emociju sajaukumu. Albumā ir kaut kas mierīgs un vasarīgs, taču vienmēr ir nelielas sāpes par mūziku, kas mūzikai piešķir kaut ko kārīgu. Vienkāršā skaņa, kas piepilda mūziku, nemazina mūzikai raksturīgās emocionālās īpašības.
Viens no pirmajiem elementiem, kas man izceļas Can We Talk…, ir sintezatoru maisījums, ko Manhetens izmanto albumā. Ir vispārēja kvēlojošu, mirdzošu un plūstošu skaņu palete, kas rada virpuļojošu, ēterisku atmosfēru un slīdēšanas viegluma sajūtu. Sintizatoru trīcošais siltums papildina relaksējošu, bet nedaudz sāpīgu sajūtu, kas man radās no mūzikas.
Manhetenas melodiskā rakstīšanas kvalitāte albumā ir vēl viens spēcīgs faktors. Viņš rada melodijas, kurām ir sapņaina kvalitāte, pat ja tās ir dinamiskākas. Viņiem ir vieglums, taču to nokrāso ilgas un melanholijas sajūta. Melodijās ir dziļākas emocijas, kas man tās padara smeldzīgas.
Manhetenas viesi kanālā Can We Talk… paaugstina albuma mūzikas augsto līmeni. Mayah Camara un Drew Gowan (Pēdējie gadi) abas sniedz savas unikālās balsis kā dziedātājas un dziesmu autores. Viņi abi nodrošina dziesmām spēcīgu vokālu un emocionālu tekstu, man tikai paaugstinot albuma mūzikas aizkustinošo kvalitāti.
Mani iecienītākie ieraksti ir analizēti
“FM visu dienu” atdzīvojas ar ēterisku arpedžo, kas smalki pārvietojas pār radiostaciju skenēšanas skaņu un nonāk plašajā telpā. Viegls bungu sitiens vienmērīgi virza skaņdarbu uz priekšu, un kosmiskajam arpedžo pievienojas augstāks skaņas dzirksts pār pulsējošo ritmu. Stīgai līdzīgs, vidēji augsts, mirdzošs sintezators nes enerģisku melodiju, kamēr kustas pīpveida sintezatora viļņi un dziļi basi svārstās. Es izbaudu vasarīgo vieglumu, kas plūst no mūzikas šajā ierakstā.
No stīgām līdzīgā sintezatora nokrīt kaskādes melodija un mirdz pāri fonā kustīgajiem skaņas virpuļiem. Apaļās, dzirkstošās caurules ar maigu sajūtu dreifē pāri gaisīgo sintezatoru virpuļiem, kas virzās pāri basam un bungām. Notiek atgriešanās pie “A” sadaļas melodijas un radiostatiskā pieplūduma, kad caurules aizplūst tālu un atkal galvenā melodija griežas pa gludajām bungām.
Atlecošs, vidēji zems sintezators un metāliskas skaņas mirdzums nes klejojošu melodiju, lai atvērtu “VCR” vienmērīgā bungu ritmā un zemākās, mainīgās sintezatora līnijas. Metāliskais mirdzums dejo pāri ēteriskai, dobjai sintēzei, kas plūst smalkā mirdzumā. Mani piesaista tas, cik šī mūzika ir gaismas pilna.
Biezs, zems sintezators ar nedaudz raupju malu nobīdās zem gludās sintezatora virpuļiem, kas nes viesabonēšanas galveno melodiju. Bagātīgi, spīdīgi sintezatoru akordi pārvietojas, lai atbalstītu plūstošu, slīdošu, atvērtu sintezatoru, kas nes mīkstu, atkārtojošu līniju. Atbalsojošs pulss izplūst atklātā telpā ap to, jo miglains, spokains sintezators peld un ritms pulsē, pievienojot mūzikai enerģiju un formu.
“Ekrāna laiks” sākas ar drebušu skaņas impulsu, kas ātri pārvēršas slīdošā, dziļā bungu sitienā. Apaļa sajūta, maiga skaidra sintezatora līnija virzās pāri bungu sirdspukstiem, un svārstīga zema sintezatora līnija nes sulīgu, nomierinošu melodiju.
Trauslajam, glāstošajam vidēji augstas sintezatora pulsam pievienojas augstāks melodiskais raksts, kas kron ar melanholiju un sāpīgu pieskārienu. Man patīk trīcošā, nosacītā sajūta melodijā, kad tā spīd cauri celiņam pār šo svārstīgo basu. Skanoša nošu sērija tagad pārplūst vidēji zemā sintezatorā ar noapaļotām malām un dziļu basa pulsu, kad mēs pazūdam.
Ēnota, dzinējspēka, stūraina basa līnija iedarbina “Satelītus” pāri spēcīgam retro bungu pulsam. Pilnīga, deguna sintezators nes maigi sapņojošu melodiju, kas vijas cauri celiņam. Pazuduša, robotiska balss pārslīd pāri svārstīgajam basam. Esmu sajūsmā par vienmērīgo mūzikas plūsmu, kad tālumā sprakšķ radio sakari.
Melodija vienādā mērā apvieno siltumu un dinamismu, kamēr pulsē lielās, retro bungas un maigi mūcoša, viegla sintezatora deju līnija. Bungas un stūraina, dzenoša basa līnija mainās, kamēr celiņā ieplūst kosmiskāki sintezatora skaņu pieplūdumi.
Galvenā melodija ir pilna ar mirdzošu gaismu, un katrs mūzikas elements slīd pāri pulsējošajam ritmam. Robotiskā balss atkal atskan, un radio pārraides sprakšķis pārceļas pāri tumšajam troksnim, kas kļūst intensīvāks un pēc tam izgaist.
"Wired To One Other" sākas ar stingrām retro bungām un smagnēju basa pulsu. Šiem elementiem pievienojas plūstoši maigas sintezatora mākoņi un Drū Govana trīcošais vokāls. Kvēlojošā galvenā melodija tiek pārnesta uz mirdzoša sintezatora zelta virves pāri dziļš pulss zem tā.
No Spinditijas
Drū Govana balss sauc un glāsta, mirdzošajai skaņas virvei savijas vokālā un caur to. Džeka Vuda elektriskā ģitāra kliedz, liecoties un paceļoties pāri milzīgajām bungām. Ģitārai ir lēciena enerģija, kad tā kustas, lec uz augšu un aizrautīgi raud, un dziļais basa pulss turpinās un turpinās.
Šī dziesma runā par spēcīgo saikni attiecībās, kas ir tās tēma. Stāstītājs stāsta par to, kā “mūsu dzīvības līnijas bālais spīdums parāda, ka esam saistīti viens ar otru”. Līnijās ir skaists attēls, “mīksta gaisma, tagad metās ēnas”, jo tās parādās no otras puses.
Ir cerība, ka mūsu stāstītājs runā par apziņu, ka viņi “augs kopā un kļūs viens”. Viņš jautā: "Vai mēs varam par to runāt tagad un mūžīgi?" Pastāv savstarpēja sapratne viens par otru, jo viņi paliek savienoti viens ar otru.
Ticība piepilda vārdus, jo stāstītājs saka: "Es tevi pazīstu. Tu man parādīsi, ka mēs izejam no otras puses." Tuvības sajūta izpaužas, stāstotājam saka: "Mēs pazaudējām sevi iekšā, viens otrā. Šovakar mēs zaudējām paši sevi, šovakar viens otram.
Mīksts zvanu virpulis, biezs dziļš bass un patiesi gigantiskas bungas atklāj dziesmu “Make Me Real” ar gaisīgu skaņas plūsmu un paaugstinātu mirdzoša sintezatora līniju. Mejas Kamaras balss vienmērīgi apvij klausītāja ausīm, pulsējot bungas.
Dziļi zvani, pilni un apaļi, virzās pa trasi. Augstāks sintezators dreifē, Mayah Camara dziedot sāpīgu, ilgojošu vokālo melodiju. Siltais sintezators slīd ar bagātīgu gaismu, pulsējot blīvās bungas.
Dziesmas vārdi ir tik labi notverti vokālā, un relaksētā, pilnīgā zvana skaņa ieplūst atklātā kosmosā. Dziļie basi pulsē, kad augstākās daļas savijas, skanot un spīdot, pievienojot dziesmai sulīgu sajūtu. Mayah Camara vokāls neapšaubāmi ir labākā dziesmas daļa.
Zaudējums un vajadzība piepilda šo dziesmu ar dziļu melanholiju. Stāstītāja iesāk, sakot, ka viņa ir "šādā stāvoklī nedzīva, tik tālu no izcilības" un piebilst, ka situācija viņu sastingusi. Viņa stāsta par to, kā "saule nelec no rīta", kamēr viņa gaida tālruņa zvanu.
Viņa saka, ka „dziļi iekšienē mirdz cerība”, un viņa zina, ka to nenožēlos, taču piebilst: „Es nevaru aizsniegt tevi ar cieši sasietām rokām.” Mani piesaista tēlainība rindās: “Tik daudz iespēju spēlē uz bungām, kas liek manai sirdij pukstēt”, viņa stāsta par to, kā šīs iespējas viņai piešķirs “dzīvi, lai padarītu mani pabeigtu”.
Vārdos ir lūgums: "Ja tikai jūs varētu likt šai manai akmeņainai sirdij atkal pukstēt, lai es varētu justies", kā viņa lūdz, lai viņu padarītu īstu. Dziesmas beigās viņa jautā: "Vai jūs ļautu man justies? Vai tu mani nepadarīsi īstu? Pastāsti man, kāds ir darījums?” kā viņa vēlas "sēsties pie stūres tagad".
“Thinking About You” atdzīvojas, vienmērīgam, vienmērīgam ritmam pulsējot zem pannas caurules sintezatora, kas nes maigu, gaisīgi plūstošu melodiju. Blīvs, stīgām līdzīgs sintezators mirgo ar asāku malu zem cauruļu dobās slīdēšanas, un bungas sitas tālāk. Šī skaņdarba skanējums ir dziļš un bagāts, un man tas šķiet diezgan jauki.
Atkārtojas auksts, gandrīz robotizēts vokāls, un blīvās, spilgtās sintezatora notis pārvietojas kāpjošā veidā. Caurulei līdzīgais sintezators pievieno savu atklāto balsi pāri janglei un spīd ap to, izsaucoties ēteriskā tonī. Gludās bungas turpina kustināt celiņu, un asāki, intensīvāki sintezatori savijas un kaskādē. Aukstā balss kontrastē ar melanholisko un zudušo pannas pīpes sajūtu.
Smags un dzinējspēks ir smags un dzinējspēks, kas pārslēdzas zem vidēji augstas un bagātīgas sintezatora modeļiem, lai sāktu dziesmu “My Escape”. Nemitīgs ritms turpinās, kamēr paceļas sintezatora mākoņi un zem miglas, paaugstinātas sintezatora pulsē bass. Svina sintezators ir pilns un mirdzošs, jo tas nes trūcīgu, emocionālu melodiju.
Dziesma novirzās segmentā ar attālu, slīdošu sintezatoru, kas griežas atklātā telpā pār pulsējošas basa svārstības. Skaņas stostās īsi, un klasiskais ritms turpinās kā augsta, elektroniska sintezatoru virkne, augošajai melodijai augot un blīvajām bungu kustībām turpinot kustēties.
Secinājums
Can We Talk… ir albums, kurā ir gan maigs, gan skumjš mirdzums. Tam ir vienmērīga plūsma, taču ir intensīvu emociju mirkļi, kas to pārceļ ārpus vasaras chillout mūzikas un pārceļ to uz kaut ko daudz kārīgāku un aizkustinošāku.
