Mūzikas un muzikālās nozīmes izpratne

Es esmu mākslinieks. Manas intereses ir mūzika, dizains, tēlniecība, arhitektūra, rakstīšana un kulinārija.

Ievads

Zinātnieki ir meklējuši mūzikas nozīmi tūkstošiem gadu. Tie ir pastāvīgi mainīgi meklējumi, jo mūsu izpratne par filozofiju un psiholoģiju un tagad pat neiroloģiju padziļinās un paplašinās. Lai gan šodien mēs zinām daudz vairāk nekā pirms simts gadiem, mēs joprojām esam tālu no galīgas atbildes.

Tomēr noteikti ir veidi, kā aplūkot to, kā mūzika rada nozīmi, kas var sniegt ieskatu tās raksturīgajā raksturā un vērtībā cilvēka civilizācijai. Šajā rakstā mūzika aplūkota kā visaptveroša simboliska sistēma un tās dažādie elementi tiek pretstatīti plaši pazīstamajai simboliskajai valodas mehānikai, akcentējot mūzikas unikālo īpašību noskaidrošanu.

Denotatīvās un konotatīvās nozīmes izpratne

Lai skaidri formulētu līdzības un atšķirības, vispirms ir jāsaprot atšķirība starp a denotatīvā simbolu sistēma un a prezentācijas simbolu sistēma. Īsumā tos var raksturot šādi:

Simboliem ir divu veidu nozīmes: denotatīvais un konotatīvais. Denotatīva nozīme attiecas uz vārdnīcai līdzīgām definīcijām, kuras parasti izmanto visi, kas pazīst simbolu. Konotatīvās nozīmes ir personalizētas domas, asociācijas un jūtas, kas konkrētajam indivīdam rodas ikreiz, kad viņš redz simbolu.

Denotatīvo un prezentācijas simbolu sistēmu izpratne

Denotatīvās simbolu sistēmas tāpat kā valoda un matemātika ir balstīta uz simboliem, kuriem ir gan denotatīva, gan konotatīva nozīme. Vārdiem, cipariem un darbības simboliem, piemēram, “+” zīmei, visiem ir noteikta denotatīva nozīme, taču tie arī liek atcerēties dažādas personiskas reakcijas, domas un sajūtas, kas veido arī to konotatīvo nozīmi.

Prezentācijas simbolu sistēmas, tāpat kā mūzika un māksla, balstās uz simboliem, kuriem nav noteiktas denotatīvas nozīmes, ir tikai konotatīvas nozīmes. Nav tādas vārdnīcas, kas piešķirtu īpašu nozīmi augstajam “C” uz trompetes vai robainajai līnijai gleznā. Tomēr abas šīs lietas liecina par personīgām reakcijām, domām un jūtām, kas veido konotācijas nozīmi.

Kad tas ir izveidots, mēs varam pievērsties mūzikas prezentācijas simbolu sistēmas dziļākai izpētei.

Simbolisko sistēmu kopsavilkums

Simboliskā sistēma	Denotatīvas nozīmes	Konotatīvas nozīmes	Piemēri
Denotatīvais	Jā	Jā	Valoda, matemātika, ķīmija
Prezentācijas	Nē	Jā	Glezniecība, skulptūra, deja, mūzika

Mūzikas elementi

Aplūkojot, kā mūzika darbojas kā simboliska sistēma, pirmais uzdevums ir apsvērt dažādus paša medija elementus. Atsevišķie mūzikas toņi un no tiem atvasinātās muzikālās figūras kalpo par tās elementārākajiem simboliskiem elementiem. Tiem ir maza nozīme ārpus pārējā skaņdarba konteksta, ja tāda vispār ir, un tāpēc tiem nav identificējamas denotatīvas nozīmes. Lai gan noteikti mūzikas žesti ir domāti, lai norādītu uz ļoti specifiskām lietām noteiktu stilu muzikālajā kontekstā (īpaši 18. un 19. gadsimta baroka un klasiskā stila ietvaros), tad, kad šis muzikālais žests tiek izņemts no konteksta, konkrētā atsauce tiek zaudēta.^[1]

Mūzikas vārdu krājums

Vairāki mūzikas pētnieki, tostarp Vilsons Kokers un Leonards B. Meijers, ir mēģinājuši skaidri definēt un aprakstīt mūzikas vārdu krājumus. Mūzikas pasaulē pastāvošās vārdnīcas tomēr ir cieši saistītas ar noteiktiem stilistiskajiem žanriem, un tās ir ievērojami neskaidrākas nekā tās, kas pastāv valodu pasaulē. Šī iemesla dēļ tas, ko varētu saukt par "mūzikas vārdu krājumu", pēc būtības ir tik tālu no lingvistiskās leksikas, ka tos patiešām nevar raksturot kā līdzvērtīgus.

Dažus pētījumus par mūzikas sintaksi un vārdu krājumu skatiet Wilson Coker, Music & Meaning un Leonard B. Meyer, Emotion and Meaning in Music.

Šādā gadījumā mūzikai nav iespējams izveidot konsekventu vārdu krājumu, kas līdzīgs valodai, jo nav atsevišķi nozīmīgu simbolu, ko identificēt, klasificēt vai standartizēt simbolisko nozīmju denotatīvajā “vārdnīcā”. Salīdzinājumā ar simboliskās kombinācijas likumiem, kas pazīstami kā sintakse, lai gan ir sintaktiskie noteikumi, kas, šķiet, tiek ievēroti noteiktā mūzikas stilā, likt domāt, ka mūzikā ir kādi universāli vai pat vispārpieņemti sintakses noteikumi, ir tikpat nepatiesi. kas liek domāt, ka mūzikai ir standartizēts vārdu krājums.

Šī sintakse mūzikā zināmā mērā pastāv, tomēr nav apšaubāma, jo mūzikas teorētiķu mūža darbs ir noteikt noteikumus, kas nosaka, kā mūzika tiek salikta. Aplūkojot jebkuru standarta teorijas tekstu, tiks atklāts, ka noteiktā stila periodā pastāv konsekventas kombinācijas metodes, taču tās krasi mainās no viena uz nākamo un pat nav tik konsekventas noteiktā stila periodā.^[2] Tādējādi mēs varam redzēt, ka, lai gan mūzikas elementiem piemīt dažas pazīmes, kas līdzīgas valodas diskursīvajām nozīmēm — vārdu krājumam un sintaksiskajiem kombinācijas noteikumiem —, neviens no tiem nav stingri noteikts vai standartizēts.

Tas pats attiecas uz mūziku. Toņu, dinamikas, toņu-krāsu, ritmu un mūzikas frāžu kombinācijā mūzika ir tikpat spējīga uz sarežģītu kombināciju jeb artikulāciju, kā arī valoda. Tieši šī simbolu spēja iekļūt šajās sarežģītajās, izteiksmīgajās kombinācijās nosaka artikulāciju, kas ir pamatā tam, kā gan diskursīvās, gan prezentācijas simbolu sistēmas izsaka nozīmi.

Lai to padarītu konkrētāku, ņemsim piemēru. Manā dzīvē jau sen ir aizraušanās ar klavierspēli. Vārda “kaislība” denotatīva definīcija ir pietiekama šajā izteikumā, lai parādītu, ka klavierspēle man ļoti patīk un kam man ir dziļa nozīme. Tomēr esmu atklājis, ka tā man ir tik dziļa aizraušanās, ka, ja nespēju to darīt ilgāku laiku, es sāku to ļoti pietrūkt, un rezultātā es kļūstu aizkaitināms.

Tāpēc man tiešām būtu pareizāk teikt, ka man jau sen ir kvēla aizraušanās ar klavierspēli. Šajā situācijā pats teikums ir diskursīvs, bet vārds "degošs" tiek izmantots kā metafora vai prezentācijas simbols, lai palīdzētu precīzāk izteikt dziļāku personisko sajūtu, kas man ir par klavierspēli. Jēdziena “degšana” apzīmējošā nozīme ir ātri oksidēties. Šai nozīmei acīmredzami nav jēgas, ja to apvieno ar vārdu “kaislība”, jo vārds “kaislība” attiecas uz sajūtu, nevis uz vielu, ko var burtiski sadedzināt. Tāpēc man ir jādomā, lai nozīme nāk no konotatīvajām asociācijām, kas nāk prātā, lietojot vārdu “degošs”. Izmantojot loģisku analoģiju, prāts spēj uztvert attiecības starp degošas uguns intensitāti un manas aizraušanās ar klavierspēli intensitāti. Tāpēc vārds “degošs”, ko izmanto kā prezentācijas simbolu, spēj iekrāsot vārdu “kaislība” un piešķirt tam smalkāku, piemērotāku nozīmi.^[7] Tieši šī prezentācijas simbola spēja izsmalcinātāk simbolizē patiesās pieredzes precīzu raksturu, ko mēģina nodot, ir tā lielākā nozīmes spēks.

Intelekts vai talants: ko jūs domājat?

Katram jautājumam izvēlieties labāko atbildi. Atbildes atslēga ir zemāk.

Atbildes atslēga

Jūsu rezultāta interpretācija

Ja pareizā atbilde ir no 0 līdz 1: Sabiedrībai ir tendence lingvistisko un matemātisko spriešanu uztvert kā "inteliģentas" prasmes, kas attīstītas laika gaitā, un mākslinieciskās un muzikālās prasmes kā "dāvanas", kas cilvēkiem ir vai nav kopš dzimšanas. Tā ir nepatiesība. Visi cilvēki ir dzimuši ar zināmu talantu visās jomās, un augstas prasmes jebkurā jomā vienmēr ir agresīvas mācīšanās un prasmju attīstības rezultāts.

Ja jums ir 2 pareizās atbildes: Sabiedrībai ir tendence uztvert lingvistisko un matemātisko spriešanu kā "inteliģentas" prasmes, kas attīstītas laika gaitā, un mākslinieciskās un muzikālās prasmes kā "dāvanas", kas cilvēkiem ir vai nav kopš dzimšanas. Tā ir nepatiesība. Visi cilvēki ir dzimuši ar zināmu talantu visās jomās, un augstas prasmes jebkurā jomā vienmēr ir agresīvas mācīšanās un prasmju attīstības rezultāts.

Ja jums ir 3 pareizas atbildes: Lieliski. Jums ir plašs skatījums uz to, kas ir inteliģence. Sabiedrībai ir tendence lingvistisko un matemātisko spriešanu uztvert kā "inteliģentas" prasmes, kas attīstītas laika gaitā, un mākslinieciskās un muzikālās prasmes kā "dāvanas", kas cilvēkiem ir vai nav kopš dzimšanas. Tā ir nepatiesība. Visi cilvēki ir dzimuši ar zināmu talantu visās jomās, un augstas prasmes jebkurā jomā vienmēr ir agresīvas mācīšanās un prasmju attīstības rezultāts.

Ja jums ir 4 pareizas atbildes: Lieliski. Jums ir plašs skatījums uz to, kas ir inteliģence. Sabiedrībai ir tendence lingvistisko un matemātisko spriešanu uztvert kā "inteliģentas" prasmes, kas attīstītas laika gaitā, un mākslinieciskās un muzikālās prasmes kā "dāvanas", kas cilvēkiem ir vai nav kopš dzimšanas. Tā ir nepatiesība. Visi cilvēki ir dzimuši ar zināmu talantu visās jomās, un augstas prasmes jebkurā jomā vienmēr ir agresīvas mācīšanās un prasmju attīstības rezultāts.

Valodā ir iemesls.

" data-full-src="https://images.saymedia-content.com/.image/ar_3:2%2Cc_limit%2Ccs_srgb%2Cfl_progressive%2Cq_auto:eco%2Cw_700/MTc0OTkwODcyODY0Njk1Nz-musicalmusic/understanding-musicQ4 .jpg" data-image-id="ci026db145a00325c4" data-image-slug="izpratne par mūziku un muzikālo nozīmi" data-public-id="MTc0OTkwODcyODY0Njk1NzQ4" data-source-name="Oriģinālā wayseeker fotogrāfija" data- data- data-thumbnail="https://images.saymedia-content.com/.image/c_fill%2Ccs_srgb%2Cg_face%2Ch_80%2Cq_auto:eco%2Cw_80/MTc0OTkwODcyODY0Njk1NzQ4/understanding.music-meaning. jpg">Matemātikā ir saprāts.

" data-full-src="https://images.saymedia-content.com/.image/ar_3:2%2Cc_limit%2Ccs_srgb%2Cfl_progressive%2Cq_auto:eco%2Cw_700/MTc0OTkwODcyODY1MjIwMDMM2/understanding-musical-meic .jpg" data-image-id="ci026db145c00125c4" data-image-slug="izpratne par mūziku un mūzikas nozīmi" data-public-id="MTc0OTkwODcyODY1MjIwMDM2" data-source-name="Sākotnējā wayseeker fotogrāfija" data- data- data-thumbnail="https://images.saymedia-content.com/.image/c_fill%2Ccs_srgb%2Cg_face%2Ch_80%2Cq_auto:eco%2Cw_80/MTc0OTkwODcyODY1MjIwMDM2/understanding-musical-music-meaning jpg">Zinātnē ir iemesls.

" data-full-src="https://images.saymedia-content.com/.image/ar_3:2%2Cc_limit%2Ccs_srgb%2Cfl_progressive%2Cq_auto:eco%2Cw_700/MTc0OTkwODcyODY0ODkyMzU2/understanding .jpg" data-image-id="ci026db145c00025c4" data-image-slug="understanding-music-and-musical-meaning" data-public-id="MTc0OTkwODcyODY0ODkyMzU2" data-source-name="by RMTip21, CC: BY-SA, izmantojot flickr.com" data-source-page-url="http://www.flickr.com/photos/rmtip21/4788073408/" data- data- data-thumbnail="https://images. saymedia-content.com/.image/c_fill%2Ccs_srgb%2Cg_face%2Ch_80%2Cq_auto:eco%2Cw_80/MTc0OTkwODcyODY0ODkyMzU2/understanding-music-and-musical-meaning.jpg">Bet vai šī sajūta nav iemesla? ?

" data-full-src="https://images.saymedia-content.com/.image/ar_3:2%2Cc_limit%2Ccs_srgb%2Cfl_progressive%2Cq_auto:eco%2Cw_700/MTc0OTkwODcyODY1MDIzNDI4/understanding-music-meaning-music-meaning .jpg" data-image-id="ci026db145b00425c4" data-image-slug="understanding-music-and-musical-meaning" data-public-id="MTc0OTkwODcyODY1MDIzNDI4" data-source-name="by RWW, CC: BY-ND, izmantojot flickr.com" data-source-page-url="http://www.flickr.com/photos/ag/2128462119/" data- data- data-thumbnail="https://images. saymedia-content.com/.image/c_fill%2Ccs_srgb%2Cg_face%2Ch_80%2Cq_auto:eco%2Cw_80/MTc0OTkwODcyODY1MDIzNDI4/understanding-music-and-musical-meaning.jpg">Deja ir tikai emociju izpausme?

" data-full-src="https://images.saymedia-content.com/.image/ar_3:2%2Cc_limit%2Ccs_srgb%2Cfl_progressive%2Cq_auto:eco%2Cw_700/MTc0OTkwODcyODY1MTU0NTAw/understanding .jpg" data-image-id="ci026db145b00525c4" data-image-slug="understanding-music-and-musical-meaning" data-public-id="MTc0OTkwODcyODY1MTU0NTAw" data-source-name="autors Moosehp, CC: BY, izmantojot flickr.com" data-source-page-url="http://www.flickr.com/photos/moosehp/4356909131/" data- data- data-thumbnail="https://images.saymedia- content.com/.image/c_fill%2Ccs_srgb%2Cg_face%2Ch_80%2Cq_auto:eco%2Cw_80/MTc0OTkwODcyODY1MTU0NTAw/understanding-music-and-musical-meaning.jpg">Tas viss, tostarp pārdomāta mūzika, ir dziļi un pārdomāti. "loģisks" arguments.

" data-full-src="https://images.saymedia-content.com/.image/ar_3:2%2Cc_limit%2Ccs_srgb%2Cfl_progressive%2Cq_auto:eco%2Cw_700/MTc0OTkwODcyODY0MjM2OTkwODcyODY0MjM2OTkw/understanding-musical-me .jpg" data-image-id="ci026db145a00725c4" data-image-slug="understanding-music-and-musical-meaning" data-public-id="MTc0OTkwODcyODY0MjM2OTk2" data-source-name="Personīgā fotogrāfija" dati- data- data-thumbnail="https://images.saymedia-content.com/.image/c_fill%2Ccs_srgb%2Cg_face%2Ch_80%2Cq_auto:eco%2Cw_80/MTc0OTkwODcyODY0MjM2OTk2/understanding-musical-jpg-me-an >

Valodā ir iemesls.

1 / 6

Vai mūzika tiešām "nozīmē".

Gan konotatīvās, gan denotatīvās sistēmas veicina mūsu izpratni, ļaujot mums dažādos veidos simbolizēt mūsu pieredzi par pasauli. Diemžēl, lai gan lielākajai daļai ikviena ir vismaz pamatzināšanas par matemātiku, valodu un zinātni (kuru saknēs ir diskursīvas simbolu sistēmas), daudz mazākam ir pamata izpratne par dažādiem mākslas veidiem (kuriem ir prezentācijas simbolika. saknes).

Tomēr visas mākslas joprojām ir balstītas uz pārdomātu simbolizēšanu vai garīgo attēlojumu, un tāpēc tās sniedz nozīmīgu ieguldījumu cilvēka izpratnē. Problēma ir tāda, ka, lai gan cilvēki parasti saprot un viegli atpazīst diskursīvu simbolu sistēmu, piemēram, valodas, “jēgu”, daudz mazāk cilvēku skaidri saskata “jēgu” aiz prezentācijas simbolu sistēmām, piemēram, mūzikai.

Sabiedrības atšķirība starp abiem ir tik izplatīta, ka zināšanas par diskursīvām simboliskā spriešanas formām, piemēram, valodu un matemātiku, ir kļuvušas par sinonīmu intelektam. Kā saka Sjūzena Langere: "…šķiet, ka mūsu prātam ir īpaši grūti aptvert domu, ka var zināt jebko, ko nevar nosaukt."^[8] Tas ir, ja jūs nevarat piešķirt simbolu, lai kaut ko apzīmētu, tad to īsti nevar zināt. No šī viedokļa mākslas prezentācijas simbolu sistēmas nevar uzskatīt par dalīšanos attiecībās ar jebko, ko var “pazīt”, jo tās nenodarbojas ar denotatīvajām nozīmēm.

Tomēr šis pieņēmums ir maldīgs. Apsveriet piemēru par manu kvēlo aizraušanos ar klavierspēli. Kā jau tika parādīts iepriekš, es izmantoju vārdu "degšana", lai simbolizētu manas intereses intensitāti par klavierēm - iekšēju, emocionālu pieredzi. Tiesa, ne es, ne kāds cits nevar precīzi nosaukt vai denotatīvi simbolizēt šo iekšējo, emocionālo pieredzi; ir arī taisnība, ka pat vārda "degšana" prezentācijas lietojums šajā kontekstā precīzi nenorāda to, ko es patiesībā jūtu. Vārda lietošana tomēr tuvināja nozīmi tam, ko es domāju. Turklāt, lai gan es nevaru denotatīvi simbolizēt jūtas pret klavierēm precīzi, pat ar prezentācijas simboliem, ir absurdi domāt, ka es nezinu, kā tas jūtas vai ka citi nespētu ar tām identificēties.

Prezentācijas simbolos ir svarīgi tas, ka tie ļauj man pietuvoties precīzai sajūtas simbolizēšanai, nekā to varētu sasniegt jebkurš tīri denotatīvs vārds. Vārds “degošs” tomēr bija vienīgais prezentācijas simbols, ko izmantoju, lai simbolizētu savas sajūtas pret klavierēm. Iedomājieties, cik daudz precīzāk es varētu aprakstīt sajūtu, ja es izmantotu vairāk nekā viena vārda konotācijas spēku, vai vēl labāk, ja es to simbolizētu pilnīgā prezentācijas simbolu sistēmā, piemēram, mākslā vai mūzikā. Izmantojot šo simbolu sistēmu konotācijas spēkus, es varētu vēl vairāk pietuvoties tam, lai precīzi simbolizētu savas aizraušanās smalkās detaļas.

Lieta ir tāda, ka prezentācijas simboli ir tikpat spējīgi simbolizēt pieredzi kā diskursīvie simboli; viņi vienkārši izvēlas citu ceļu un apraksta dažāda veida pieredzi. Abu veidu pieredze var būt intelektuāli “pazīstama”, un abiem simbolizēšanas veidiem kaut kādā veidā var būt jēgpilnas un saprotamas attiecības ar šo pieredzi.

Muzikālās nozīmes sirds

Muzikālās nozīmes potenciālā nozīme bieži tiek palaista garām divu problemātisku pieņēmumu dēļ, kas atbalsta tradicionālos uzskatus par zināšanām un izpratni kā nobīdītiem uz loģiski matemātiskām un lingvistiskām domāšanas formām. Kā definējis Langers, tie ir šādi: "(1) valoda ir vienīgais līdzeklis domas formulēšanai, un (2) viss, kas nav runājams, ir sajūta." ^[9] Šie divi pieņēmumi noved pie ierobežota skatījuma uz intelektuālo darbību, kurā valoda ir vienīgā simboliskā sistēma, ko var likumīgi identificēt kā intelektuālu.

Visi pārējie ir saistīti ar emociju, intuīcijas un neskaidru minējumu pasauli. Tomēr, kā mēs redzējām, prezentācijas simbolu sistēmas ir ļoti spējīgas izteikt, simbolizēt vai garīgi attēlot cilvēka pieredzi lielā un smalkā detaļā, tādējādi ļaujot šādai pieredzei iekļūt apzinātu domu un apdomu pasaulē. Tā kā ir domas formulēšanas veidi, kas nav valoda, un ir pieredze, ko nevar simbolizēt ar valodu, bet var simbolizēt citādā veidā, intelektuālajam ir jābūt vairāk nekā tradicionāli uzskatīts.

Atverot prātu cita veida izpratnes un intelektuālās intereses iespējai, tiek radīti daudzi jauni ceļi cilvēka domu un zināšanu izpētei:

Prezentatīvās simbolikas atzīšana par normālu un izplatītu nozīmes nesēju paplašina mūsu priekšstatu par racionalitāti tālu aiz tradicionālajām robežām, tomēr nekad nepārkāpj ticību loģikai tiešākajā nozīmē.Kur simbols darbojas, tam ir nozīme; un otrādi, dažādas pieredzes klases — teiksim, saprāts, intuīcija, atzinība — atbilst dažādiem simboliskās starpniecības veidiem. Neviens simbols nav atbrīvots no loģiskās formulēšanas, konceptualizācijas pienākuma, ko tas nodod; lai cik vienkārša tā nozīme vai cik liela, šī nozīme ir nozīme un tāpēc izpratnes elements. Šādas pārdomas aicina no jauna un ar pilnīgi citām cerībām risināt visu saprāta robežu problēmu, daudz strīdīgo sajūtu dzīvi un lielas strīdīgās tēmas par faktu un patiesību, zināšanām un gudrību, zinātni un mākslu.^[10]

Tādējādi, lai gan prezentācijas simboli nesaņem tādas pašas nozīmes kā valodas diskursīvā simbolu sistēma, tie ievēro savu loģiku un parāda attiecīgās nozīmes pilnībā simboliskā veidā. Tas ir tas, kas muzikālo nozīmi stingri iekļauj intelektuālās intereses un aktivitātes robežās.

Es nevaru noslēgt šo diskusiju nekādā veidā, kas būtu labāks par šo Sūzenas Langeres citātu viņas grāmatā Filozofija jaunā atslēgā:

Šeit izklāstītajai vispārīgajai simbolisma teorijai, kas nošķir divus simboliskos veidus, nevis ierobežo intelektu ar diskursīvām formām un visus pārējos priekšstatus novirza uz kādu iracionālu sajūtu un instinktu sfēru, ir liela priekšrocība, ka visas garīgās darbības tiek pielīdzinātas saprātam, nevis saprātam. šī dīvainā produkta uzpotēšana uz būtībā neintelektuālu organismu. Tas veido iztēli un sapņus, mītus un rituālus, kā arī praktisko inteliģenci. Diskursīvā doma rada zinātni, un zināšanu teorija, kas aprobežojas ar tās produktiem, sasniedz kulmināciju zinātnes kritikā; bet nediskursīvās domas atzīšana ļauj tikpat labi konstruēt izpratnes teoriju, kas dabiski kulminē mākslas kritikā. Abu konceptuālo tipu pamats ir cilvēka simboliskās transformācijas pamatakts. Sakne ir viena, tikai zieds ir atšķirīgs.^[11]

Beigu piezīmes

[1] Leonards Ratners, Klasiskā mūzika: izteiksme, forma un stils (Ņujorka, NY: Schirmer, 1980), 9.–30.

[2] R. Evans Koplijs, Harmony: Baroque to Contemporary: Part One and Harmony: Baroque to Contemporary, Otrā daļa (Champaign, IL: Stipes Publishing Company, 1979).

[3] Langers, Susanne K. Filozofija jaunā atslēgā. Kembridža, Masačūsetsa: Harvard University Press. 1942, 92–93.

[4] Turpat, 93.

[5] Turpat, 135.

[6] Turpat, 139.

[7] Nelsons Gudmens metaforu funkciju apraksta kā aprēķinātu kategorijas kļūdu (Goodman, Nelson. Languages ​​of Art: An Approach To A Theory of Symbols. Indianapolis, Indiana: Hackett Publishing Company, Inc. 1976, 73). Es to izdarīju iepriekš minētajā piemērā, ievietojot vārdu “degošs” kontekstā, kurā denotatīvā definīcija acīmredzami ir nevietā, un ir skaidrs, ka es plānoju izmantot vienu no tā konotatīvajām nozīmēm.

[8] Langer, 232.

[9] Turpat, 87.

[10] Turpat, 97.

[11] Turpat, 143.

Jautājumi un atbildes

jautājums: Kas ir mūzika?

Atbilde: Balstoties uz mūzikas filozofiju, ko esmu izlasījis, vislabākā atbilde, ko varu sniegt, ir šāda: mūzika ir tīša skaņas organizēšana, lai radītu estētisku pieredzi.

komentāri

Kenets Eiverijs no Hamiltonas, Alabamas štatā, 2014. gada 25. oktobrī:

Sveiks, ceļa meklētāj,

Paldies, mans jaunais draugs, un TU dari to pašu, izplatot LABAS ziņas ar labu mūziku.

Tu esi svētība tādam kā es.

Paldies!

ceļa meklētājs (autors) no Kolorādo 2014. gada 25. oktobrī:

Kenets,

Es pilnībā piekrītu, ka daži dziesmu autori brīnišķīgos veidos apvienos tēmu un dziesmu (jūs nosaucāt dažus). Jebkurā noteikumā vienmēr ir izņēmumi.

Paldies par tavu labo sirdi, draugs. Pastāstiet tai apkārt, cik vien varat — pasaulei vajag vairāk!

Bērts

Kenets Eiverijs no Hamiltonas, Alabamas štatā, 2014. gada 25. oktobrī:

25. oktobris

Sveiks, ceļa meklētāj,

Oho. To pašu varu teikt arī par atbildēm uz komentāriem. Man reti ir bijis tik laipns un silts. Sirsnīgs paldies.

Man jāpiekrīt jūsu skaidrojumiem par mūziku. Es tikai domāju, ka ir dziesmu autori, kuri izvēlas savai mūzikai piešķirt tēmu, nevis raksturu. (piemēram, Rokijs jenots, Pols Makartnijs, Džons Lenons) stāstīja par puisi, meiteni un viņas jauno puisi, kā arī ārstu. Un tā bija dziesma un stāsts. Interesanti, kā dziesma būtu noritējusi, ja šis duets tikko būtu piešķīris dziesmai tēmu un orķestrējis instrumentus, kas būtu mērķēti uz valsti, kurā dziesma radusies?

Par vēlu vairs domāt.

Paldies arī, ka sekojat. Es tā domāju. Es loloju un novērtēju visus savus sekotājus.

Es arī novēlu jums visu to labāko.

ceļa meklētājs (autors) no Kolorādo 2014. gada 25. oktobrī:

Kenets,

Liels paldies par šo pārdomāto komentāru. Es ļoti reti esmu saņēmis tik detalizētu atbildi uz savu rakstīto gadu laikā, kad strādāju ar Hubpages. Noteikti priecājos tev sekot!

Mūzikā, kurai nav vārdu, tēmas patiešām ir "stāsts", kas mūzikai ir jāstāsta. Klausīties, kā viņi spēlē viens pret otru un attīstās skaņdarba gaitā, ir līdzīgi tam, kā mēs lasām romānu vai skatāmies filmu — mēs sekojam līdzi varoņu savstarpējai mijiedarbībai, pretstatīšanai un vienai ietekmei un mainīšanai. cita, stāstam attīstoties. Tāpēc es tik ļoti mīlu klasisko mūziku, jo šāda veida muzikālā attīstība un evolūcija caur konkrēto skaņdarbu ir diezgan reti sastopama lielākajā daļā mūsdienu mūzikas. Nevarētu teikt, ka man tas arī nepatīk, bet tā intereses fokuss ir uz kaut ko pavisam citu.

Ceru, ka tas palīdzēs jums klausīties kaut ko jaunu mūzikā nākotnē, un vēlreiz paldies par komentāriem.

Veiksmi rakstot!!!

Bērts

Kenets Eiverijs no Hamiltonas, Alabamas štatā, 2014. gada 25. oktobrī:

Bērts,

Apbrīnojams gabals.

Es mīlu mūziku, bet man dzimšanas brīdī dāvana netika dota.

Vai, jūsuprāt, šī tēma ir tikpat svarīga kā dziesmā stāstītie stāsti?

Es jums pateikšu patiesību. Es ļoti mīlu šo centru.

Šis ir lielisks raksts. Apbrīnojams darbs. Man patika, kā tu izklāsti savu tēmu. Brīnišķīga grafika.

Šis gabals bija noderīgs, informatīvs un ļoti interesants. Man bija prieks balsot uz augšu un visām izvēlēm.

Jūs noteikti esat apdāvināts rakstnieks. Lūdzu, turpiniet strādāt.

Ar cieņu

Kenets Eiverijs, Hamiltona, Alabama

ceļa meklētājs (autors) no Kolorādo 2014. gada 11. janvārī:

Bobs,

Šī ir līdz šim pārdomātākā atbilde, kāda man ir bijusi uz visu, ko esmu uzrakstījis. Kā Hubpages dalībnieks jau gandrīz 2 1/2 gadus, šis komentārs ir vienkārši brīnišķīgs. Paldies! Es ceru, ka tas jums palīdzēja, un man ir dažas domas par jūsu spēli. Pirmkārt un galvenokārt, es uzskatu, ka, ja jums tas patīk, tad jums tas jādara neatkarīgi no citu viedokļiem par to. Mūzika ir vismaz tikpat daudz par to, ko tā sniedz izpildītāja dzīvei, priekam un pieredzei, kā par to, ko tā nozīmē tiem, kas viņu dzird. Ja vēlaties mācīties, tveriet visu, ko varat, un pieturieties pie tā… jūsu saražotā kvalitāte galu galā patiesībā ir daudz mazāk svarīga nekā tas, ko jūs pieredzējat, nokļūstot turp!

Tomēr es ceru, ka jūs spējat radīt labu mūziku daudz vairāk, nekā jūs varētu domāt, pat ņemot vērā izaicinājumus, ko dalījāt ar mani. Jūsu ieraksts man atgādināja vienu no manām iecienītākajām nedaiļliteratūras grāmatām, ko lasīju, gatavojot bakalaura darbu, kad studēju mūziku. Es faktiski esmu publicējis apmēram pusi no tā šeit, vietnē Hubpages. Grāmatu veidojis psihologs Šefers Simmerns. Viņš pavadīja laiku iestādē, kur viņš noskatījās, kā slavens mākslinieks (nevis kāds, kuru es atpazinu) mācīja studentiem ar diezgan smagiem kognitīvajiem traucējumiem, mācot viņiem zīmēt un gleznot. Tas, ko viņš uzzināja par mākslinieciskās jaunrades procesu, kas tieši attiecās arī uz mūziku, bija satriecošs. Viņš uzsvēra, cik svarīgs process ir produktam, lai gan viņu ļoti iespaidoja produkti, ko studenti radīja savu stabilo procesu rezultātā. Ja vēlaties