Satura rādītājs:
Metjū ir studijas mūziķis no Teksasas dienvidiem. Papildus oriģināliem ierakstiem viņš ir nodrošinājis mūziku īsfilmām un reklāmām.
Akustisko ģitāru ierakstīšana
Akustiskā ir atšķirīga bumbiņu spēle, kad runa ir par ierakstīšanu. Nav pastiprinātāja, tāpēc mēs ierakstām tieši ģitārā. Dinamisko mikrofonu vietā mazas diafragmas kondensators mikrofoni parasti ir izvēle.
Tas ir tāpēc, ka kondensatora mikrofons uztver lielāku frekvenču diapazonu nekā dinamiskie mikrofoni, un tam ir labāka pārejoša reakcija. Pārejošs signāls attiecas uz pēkšņām izmaiņām audio līmeņos, piemēram, skaļu troksni pa akustisko skaņu. Kondensatora mikrofoniem ir visātrākā īslaicīgā reakcija, tāpēc tie vislabāk uztver šīs skaņas.
Lai mikrofonētu akustisku, ieteicams novietot mikrofonu tieši virs skaņas cauruma apmēram 10 collas. Dodiet pietiekami daudz vietas, lai izpildītāja mūziķa rokas neskartu mikrofonu. Ja iespējams, vislabāk ir ierakstīt kondensētā, skaņu izolētā telpā.
Ja tas nav pieejams, dariet visu iespējamo, lai izslēgtu visus ārējos trokšņus. Tas varētu būt ledusskapis, griestu ventilators, elektronika utt. Dariet visu iespējamo, lai radītu vidi, kas ir gandrīz pilnīgi neitrāla pret citām skaņām.
Sajaukšana
Sajaukšanas iespēju skaits var būt milzīgs. Tomēr, iepazīstoties ar dažiem galvenajiem pamatiem, katra trase kļūs spīdīga. Miksējot kopā elektriskās ģitāras celiņus, mēģiniet sajaukt divus dažādus skaņdarbus. Citiem vārdiem sakot, tā vietā, lai kopētu vienu kadru, lai to dubultotu, lieciet izpildītājiem ierakstīt divus atsevišķus kadrus.
Tas piešķirs ģitārai organisku skaņu, jo abi skaņdarbi neskanēs pilnīgi vienādi. Ja vēlaties to izvērst vēl tālāk, varat iestatīt, lai katrs kadrs nedaudz atšķirtos atkarībā no dziesmas izpildīšanas veida. Guns N' Roses bija slavena ar to, jo viņu ģitāristi nekad nespēlēja tieši to pašu.
Tāpat mēģiniet izmantot divas dažādas pastiprinātāja skaņas katram skaļrunim. Labajā skaļrunī ir viens pastiprinātājs, bet kreisajā - otrs. Tas piešķirs skaņai dziļumu un piešķirs tonim atšķirīgu sajūtu.
Runājot par EQ, atkal ir daudz, daudz iespēju. EQ pamatprincips ir telpa. Katram instrumentam vai vokālam ir jāieņem sava frekvenču telpa. Ja diviem instrumentiem ir viena telpa, tas izklausīsies pārblīvēts un dubļains.
Piemēram, ja jums ir celiņš, kas sastāv no basģitāras, ģitāras, bungām un vokāla, EQ darbojas šādi. Basa celiņam būtu pastiprināta zemā daļa, vienlaikus izgriežot vidējās un augstās frekvences.
Ģitārai būtu izgriezts zemais gals, lai bass varētu aizņemt šo vietu un galvenokārt saglabātu savu vidējo frekvenci un dažas retas augstākas frekvences.
Bungas aizņemtu nedaudz katrā telpā. Zemais gals sitienam, vidējais slazdam un augsts šķīvjiem. Vokāls aizņemtu galvenokārt augsto diapazonu, ar dažiem vidusdaļām.
Šādi rīkojoties, katram instrumentam ir sava vieta maisījumā, un tie visi tiks atskaņoti. Tomēr šis noteikums nav akmenī iecirsts. Daudzām smagnējām skaņdarbiem patīk ģitāras klusums, jo tajos ir smagi noregulēti rifi. Šai mūzikai zemās daļas izgriešana kaitētu ģitāras skanējumam, nevis uzlabotu to.
Klausieties savu dziesmu un nosakiet, kas tai būtu vislabākais. Vai vēlaties zemus, spēcīgus rifus vai augstus solo? Spilgti, skanoši akordi vai plaukstošs bass? Izlemiet, kas ir vislabākais katrai konkrētajai dziesmai, un, protams, eksperimentējiet!
