Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Portrait of Souls ir albums, ko radījuši brāļi Džo un Havals Hako (kopā ar dažādiem līdzstrādniekiem). Tajā tiek austs muzikāls gobelēns, kurā apvienoti Tuvo Austrumu, Austrumeiropas un Vidusāzijas mūzikas elementi. Albumā lieliski vokālisti dzied dažādās valodās, tostarp “Vellúan”, kas ir brāļu radītā valoda.
Portrait of Souls albuma apskats
Portretā Portrait Of Souls man tik labi darbojas veidi, kā visi šie atšķirīgie elementi tiek integrēti vienotā veselumā. Lai gan visa 90. gados populārā “pasaules saplūšanas” kustība jau sen ir pagātnē, Portrait of Souls atdzīvina interesantu globālu mūzikas skaņu saplūšanu, vienlaikus apejot bezgaumīgos un klišejiskos elementus.
Instrumentācija
Daļēji šī albuma spēks ir saistīts ar veidu, kā brāļu izmantoto instrumentu klāsts saplūst kopā. Jūs dzirdēsiet oud un bouzouki — veselu klāsts sitaminstrumentu no visām pasaules malām, kā arī elektriskās ģitāras un dažas sintezatora skaņas.
Pastāvēja draudi, ka beigsies ar vieglu vispārīgu “pasaules mūzikas” skaņu sajaukumu, taču instrumenti ir labi līdzsvaroti. Skaņās sadzirdēju Irānas, Balkānu un Āfrikas atbalsis, seno Tuvo Austrumu modālās skalas, kā arī lielu saksofona un elektriskās ģitāras sniegto džeza aromātu.
Vokāls
Vēl viens spēcīgs Portrait of Souls elements ir vokālie priekšnesumi no Tatjanas Šiškovas, kura albumā dziedāja piecas dziesmas, un Marijas Staņičenko, kura dziedāja Janu. Mani pārsteidza, cik spēcīgi ir priekšnesumi un kā dziedāšana kļuva par vēl vienu izteiksmīgu instrumentu. Viscerālajai izteiksmei, kas ielieta vārdos, vispār nav vajadzīgs tulkojums.
Portrait of Souls elektroniskās mūzikas aspekts ir labi līdzsvarots. Sintētiskās skaņas un citas elektronikas elementi ir labi integrēti. Brāļi Haco nav pārāk paļāvušies uz elektroniku, lai kaut ko nomaskētu, un viņu pieskāriens ir smalks, pievienojot tieši tik daudz elektronisko skaņu, lai radītu efektu, taču ne tik daudz, lai viņi pārņemtu akustiskos instrumentus vai labi padarīto vokālu. Šo līdzsvaru palīdzēja panākt arī Holeg Spies skaņu inženierijas darbs pie albuma.
Dziesmu saraksts
Man bija grūti izvēlēties šī albuma skaņdarbus, jo tik daudzi no tiem mani piesaistīja, bet beidzot man izdevās izvēlēties tos, kas, manuprāt, bija visspēcīgākie, un šeit ir mans šo dziesmu sadalījums un mans pamatojums to izvēlei.
“Vero” sākas ar maigu elektronisku driftu, pirms celiņā iepeld lēnām mainīga elektriskās ģitāras melodija. Šajā celiņā esošajam bouzouki skanējumam ir raksturīga, dziļi bagāta skaņa, jo tas atskaņo Tuvo Austrumu ietekmētu melodiju. Buzuki pievienojas dziļa čella skaņa, un tad paceļas stīgu skaņas. Bouzouki ir jauka tradicionālā tautas mūzikas garša un saksofona solo hiti ar vienmērīgu un vieglu plūsmu. Es jutos aizvests līdzi skaņu paisumā ar šo dziesmu.
No Spinditijas
Seno rāmja bungu pulsēšana paver “doria” kopā ar smalku elektrisko ģitāru, atskaņojot sarežģītu melodiju. Šis ir maigs un dreifējošs celiņš, klejojošajai un plašajai ģitārai vijas cauri mūzikai. Man patika mandolīna spēlēt šajā celiņā, un ģitāras solo bija latīņu piegarša, kas man arī patika. Tomēr man šīs dziesmas vārdi patiešām izcēlās.
Vārdos “doria” ir spēcīga traģēdijas sajūta. No paša sākuma mani skāra rindiņa: “Kad man rodas spēks paskatīties uz augšu, ir tikai debess melnums/Un līst cauri ādai, aizvedot mani atpakaļ uz visu, ko esmu redzējis.”
Vārdu sāpes izteikti izpaužas rindā: "Iekrītot tevī, es kliedzu pēc zaudētajām atmiņām, joprojām krītu uz ceļiem, lai kāds mani redzētu." Šī ir dziesma, kas man patiešām ietriecās vēderā.
Saverā ir maiga elektronisko skaņu plūsma, kas virzās zem spēcīga flamenko stila vokāla, kas pauž sīvu spēku. Fonā pulsējot vienmērīgai sitaminstrumentu pulsācijai, tai pievienojas ģitāra, un aiz vārdiem kliedz senais oud skaņa, raibs Tuvo Austrumu lautas. Tā kā flamenko var būt Ziemeļāfrikas saknes, šī skaņu kombinācija darbojas labi. Man arī patika, cik tīri izklausās ģitāras solo celiņā, taču visvairāk mani piesaistīja tieši senais ouds.
“sesenio” sākas ar neticamo dziedātājas balsi, kas iegriežas dziesmā. Viņas balss paceļ matus manā pakauša daļā ar tajā izteikto spēku un dziļumu. Mēs saņemam sitaminstrumentu pērkonu un enerģisku elektroniskās skaņas mirgošanu, bet šis skaņdarbs man bija par dziedātājas unikālo un spēcīgo balsi.
Ir kustīga elektriskās ģitāras līnija, un šī svārstošā sintezētāja atbalsojas celiņā. Ir arī ķīniešu erhu vijoles emocionālais dziļums, kas vienmēr ir instruments, kura skanējumā, manuprāt, ir ilgas. Es biju arī elektriskās ģitāras blūza sajūtas cienītājs, kas papildina mūzikas emocionālo intensitāti.
Smalkas klavieru notis ieplūst “yana” atklātajās telpās uz elektroniskās skaņas segas. Šī ir dziesma Vellúan valodā, kuru albumam radīja brāļi Haco. Vokāls ir izteiksmīgs, jo fonā dzirkstī smalkās klavieres.
Fons ir gluds un maigs zem planējošām balsīm, kad aiz tām dejo klavieres. Šī ir melanholijas pilna dziesma, ko papildina diezgan skumjš turku stīgu instrumenta saz skaņa. Izbaudīju sajūtas, kas manī radās šajā trasē.
“navin” sākas ar maigiem zvana signāliem, kuriem drīz pievienojas stabila elektroniska perkusiju rieva, kā arī maiga elektriskā ģitāra, kas spēlē lēnu, maigu melodiju. Krievu vokāls sāk planēt pa celiņu pa vieglo, vienmērīgo rievu un elektriskās ģitāras virpuļošanu. Klavieru melodija papildina dziedātājas planējošo skanējumu šajā celiņā. Es arī sajutu zināmu senatnīguma sajūtu vokālā un izbaudīju džeza ģitāras solo skaņdarba beigās.
Sarežģīts mūzikas ietekmju gobelēns
Portrait of Souls ir dziļš, sarežģīts mūzikas ietekmju un ideju gobelēns. Veids, kādā senie instrumenti apvienojas ar spēcīgo un skaisti izpildīto vokālu un elektroniskajiem elementiem, rada bagātīgu skaņu ar dziļām emocijām un prieka un skumju mirkļiem, kas plūst cauri tam. Man jāsaka, ka, manuprāt, šim albumam ir liels atkārtotas klausīšanās potenciāls.
