Kā hiphopa mūzika ir ietekmējusi Amerikas kultūru un sabiedrību

Satura rādītājs:

Anonim

Ketlīna ir bijusi tiešsaistes rakstniece vairāk nekā piecus gadus. Viņas raksti bieži pievēršas popkultūrai un mūzikas industrijai.

Hiphopa laika skala

gads Svarīgs notikums

1973

Kool Herc's rīko savas "hip-hop" ballītes

1979

Tiek izdots pirmais ierakstītais repa singls.

1980

Kērtisa Blova singls "The Breaks" pārsniedz miljona pārdošanas apjomu.

1984

Kool Herc rīko savu pēdējo "vecās skolas" hiphopa ballīti.

1985

Doue E. Fresh rada "The Show"

1986

Palaidiet DMC remiksu “Walk This Way”, atverot hiphopu jaunām auditorijām. Arī N.W.A. formā, radot gangsteru repu.

1992

Dr. Dre raksta "The Chronic", ieviešot viņu un viņa izdevniecību zvaigžņu statusā un padarot gangsteru repu vēl populārāku.

2000

Sākas mūsdienu hiphopa laikmets.

Hiphopa kritiķi

Neraugoties uz hiphopa izplatību Amerikas Savienotajās Valstīs, joprojām ir spēcīga un skaļa sabiedrības daļa, kas uzskata, ka hiphops pārstāv sociālo graušanu, šovinismu, agresiju, vulgaritāti, rupjības un maz ko citu.

Viens no šādiem argumentiem hiphopa kopienu salīdzina ar vienkāršu līdzekli antagonistiskai sociālajai sacelšanās, nevis ticamai produktīvas sociālās reformas metodei. Daži uzskata, ka "hiphopa nācijas locekļi veido "iedomātu kopienu", kas mazāk balstās uz tās realizāciju, veidojot valsti, nevis uz kolektīvu izaicinājumu ASV nacionālisma konsensa loģikai" (Decker, 54). Šis arguments mēģina iedragāt hiphopa intensitāti un tā ietekmi; tādējādi veicinot priekšstatu, ka jebkuras pozitīvas sociāli kulturālas pārmaiņas ir tikai sacelšanās atvase.

No Spinditijas

Hiphopa MC evolūcija

Kopš tā pirmsākumiem hip-hops ir attīstījies tiktāl, ka zināmā mērā tas pārvalda kultūru. Plašsaziņas līdzekļu, mūzikas un popkultūras spēks nekad nav bijis tik spēcīgs, un tā sasniedzamība turpina pieaugt, pateicoties tirgus paplašināšanai un arvien pieaugošajai patērētāju bāzei. "Tagad plašsaziņas līdzekļi un izklaide, piemēram, popmūzika, filmas un mode, ir viens no galvenajiem spēkiem, kas nodod kultūru šai melnādaino amerikāņu paaudzei." (Kitvāna, 7)

Hiphops, iespējams, ir veselas paaudzes balss. Hip-hop Nation pārvēršas no vienkāršas metodes un izpratnes veicināšanas par milzīgu kultūras spēku sevī, kam ir smaga roka gan individuālās, gan kopienas identitātes veidošanā. “Melnādainajiem visā valstī, kas identificējās ar [repu], tas tika informēts par līdzekli, ar kura palīdzību dalīties ar nacionālo kultūru. Šajā procesā repa mākslinieki kļuva par šīs paaudzes dominējošo balsi. (Kitwana, 10) Tādā veidā mākslinieki, sākot no MC Hammer līdz Dr. Dre, Tupac līdz Snoop Dogg (un citiem G Funk māksliniekiem), darbojās kā paaudzes rupors, kam bija vajadzīgas identitātes un balss vadība un virzība.

Nepieciešamība pēc spēcīgām melnādaino nacionālajām ikonām popkultūras arēnā liecina par apjukumu un noteikta mērķa trūkumu, kas skāra deviņdesmito gadu melnādaino jauniešu paaudzi. "Vēsturiski afroamerikāņi ir parādījuši spēcīgu rasu solidaritātes pakāpi, galvenokārt tāpēc, ka viņiem bija kopīgas problēmas un viņi uzskatīja, ka viņu liktenis ir cieši saistīts." (Collins, 14) Skarbā diskriminācija, ar ko melnādainie cilvēki saskārās Amerikā visā valsts vēsturē, loģiski veicināja intensīvu solidaritātes sajūtu melnādaino kopienā.

Piecdesmitajos un sešdesmitajos gados rasu solidaritāte sasniedza afroamerikāņu pilsoņu tiesību kustību, kurā melnādainie visā ASV veica pilsoniskās pretestības aktus, cenšoties mudināt politiskas un sociālas pārmaiņas. Īsāk sakot, deviņdesmito gadu repu var uzskatīt par melnādaino jauniešu paaudzes rezultātu, kas uzauga to cilvēku ēnā, kuri cīnījās par savām tiesībām, bet nenorādīja skaidru darbības līniju, kā jaunatnei sekot viņu pēdās.

Kas liek man teikt “Es nedodu af***”, kas atšķiras no Patrika Henrija teiktā “Dod man brīvību vai dod man nāvi?” Ar ko mana brīvība atšķiras no bosniešu vai to, kas [Amerika] vēlas par to cīnīties. gads?

- Tupaks Šakurs

Kā hiphops no jauna definēja kultūras normas

Turklāt tiesības, kas tika piešķirtas melnādainajiem Pilsoņu tiesību kustības laikā un pēc tās, atstāja nākamās paaudzes bez problēmām, kā turpināt cīņu par melnādainajām tiesībām, kā noteikt smalkākos rasisma un diskriminācijas veidus un kā pareizi atbildēt uz problēmām. jautājums par to, cik tālu virzīt viņu acīmredzamo politisko domstarpību. Izmaiņas valsts sociālajā klimatā radīja īpaši mulsinošus laikus, "jo melnādaino nacionālistu domātāji vēsturiski ir bijuši ļoti skaļi, apzinoties melnādainās identitātes un melnādaino kultūras nozīmi politiskajā cīņā. [Hip Hop] var izmantot melnādaino nacionālismu, lai izpētītu izaicinājumus, ar kuriem saskaras afroamerikāņi laikmetā pēc civiltiesībām. (Kolinss, 20)

Saskaroties ar rasismu, hiphopa mākslinieki (piemēram, Tupaks) spēj radīt līdzsvaru starp melnādaino tiesību un individualitātes veicināšanu. "Daudzu jauniešu lielā neaizsargātība saistībā ar ikdienas dzīves peripetijām [izraisīja] nepieciešamību pēc figūras, kas spētu pretoties atklātiem un smalkākiem ievainojumiem." (Dimitriadis, 4) Tādā veidā hiphopa māksliniekus var uzskatīt par nozīmīgām sabiedrībā zināmām personām jauniem, marginalizētiem melnādainiem jauniešiem, kuriem pretējā gadījumā trūktu nozīmīgas uzticamu līderu kopas.

Šim nolūkam hiphopa kultūra no jauna definēja kultūras normas un praksi visā valstī, izveidojot jaunus mācīšanās, uzvedības un sociālās mijiedarbības veidus. Deviņdesmitajos gados ievērojami palielinājās ielu bandu izveidošanās kā tieša atbilde uz kāroto sociālo reformu.

Ielu uzsvars zemāka sociālekonomiskā stāvokļa kopienu audzināšanā palielina ielu izglītības spēku. “Medijiem un populārajai kultūrai ir svarīga loma jauniešu dzīvē, un tie ir jāizpēta kā sava veida alternatīva “izdzīvota” mācību programma… jaunieši mūsdienās izmanto šos tekstus, lai izveidotu lokāli apstiprinātu “es” un kopienas izjūtas, kas ir saistītas ar kopīgiem priekšstatiem par to, kas tas ir. nozīmē būt melnādainam un atstumtam Amerikas Savienotajās Valstīs. (Dimitriadis, 2-8) Ielu izglītība un “ielu gudrības” ir tieši saistītas ar hiphopa mūziku apņemošo kultūru. Līdz ar to ielu izglītība gan iekrāso hiphopa tematiskos elementus, gan tiek strukturēta pēc tā, ko šīs tēmas kopumā veicina.

Deviņdesmitajos gados daudzi jaunieši hip-hopu iekļāva savā ikdienā. Faktiski hiphops pilnībā no jauna definēja tradicionāli “pareizās” sociālās mijiedarbības metodes. "Hip-hop kultūra ir viens no galvenajiem sociālajiem medijiem, kurā daudzi jauni vīrieši un sievietes krāsaini (īpaši ASV, bet arvien vairāk arī citās sabiedrībās) veido savu dzimumu." (Munozs-Labojs, Vainšteins un Pārkers, 616)

Žanri un mākslinieki, kas ietekmēja hiphopu

Žanrs Apraksts

R&B

Ritms un blūzs ir populārās mūzikas žanrs, kas radies afroamerikāņu kopienās pagājušā gadsimta 40. gados. Šo terminu sākotnēji izmantoja ierakstu kompānijas, lai aprakstītu ierakstus, kas galvenokārt tika tirgoti afroamerikāņiem pilsētās, laikā, kad arvien populārāka kļuva "pilsētas, šūpojoša, džeza mūzika ar smagu, uzstājīgu ritmu".

Funks

Funk ir mūzikas žanrs, kas radās afroamerikāņu kopienās 1960. gadu vidū, kad afroamerikāņu mūziķi radīja ritmisku, dejojamu jaunu mūzikas veidu, sajaucot soulmūziku, džezu un ritmu un blūzu (R&B). Funk mazina melodiju un akordu progresēšanu un koncentrējas uz spēcīgu ritmisku basa līnijas rievu, ko atskaņo elektriskais basģitārists.

Dvēsele

Soul mūzika ir populārs mūzikas žanrs, kas radies afroamerikāņu kopienā ASV 20. gadsimta 50. gados un 60. gadu sākumā. Tajā apvienoti afroamerikāņu gospeļmūzikas, ritma un blūza un džeza elementi.

Džezs

Džezs ir mūzikas žanrs, kas radies afroamerikāņu kopienās Ņūorleānā, ASV. Tas radās 19. gadsimta beigās un 20. gadsimta sākumā un attīstījās no blūza un ragtime saknēm. Džezu daudzi uzskata par "Amerikas klasisko mūziku".

Rokenrols

Rokmūzika ir plašs populārās mūzikas žanrs, kas radās kā "rokenrols" Amerikas Savienotajās Valstīs 1950. gadu sākumā un attīstījās dažādos stilos 1960. gados. Tas ir pazīstams ar elektriskās ģitāras izmantošanu un vienmērīgu bungu spēcīgo ritmu.

Ruļļu izpildītāji

Roll izpildītāji; dzejnieki un rakstnieki, piemēram, Iceberg Slim; un stilistiskie priekšteči, piemēram, Muhameds Ali un Ričards Pryors, visi lielā mērā ietekmēja hiphopa kultūru.

"Hip-Hop Nation" efekti

Neraugoties uz spēcīgām debatēm par hiphopa spēju ietekmēt sabiedrību, fakts joprojām ir tāds, ka deviņdesmitajos gados izveidojusies hiphopa nācija saglabā smagu kultūras nozīmi un tā ir nopietni jāuztver jebkurā sarunā par neseno progresu ASV kultūrā. .

Hip-hop kultūra ir smags un vēsturiski nozīmīgs faktors ASV sabiedrībā. Tas atspoguļo sociāli politisko likstu un tradicionāli marginalizēto un apspiesto kopienu plaši izplatīto noskaņojumu. Kā tāds hiphops ir līdzeklis sociāliem komentāriem un izpratnes veidošanai, kā arī sabiedriskās diskursa ceļš. Šajos apsvērumos 90. gadu hiphopa attīstība iezīmēja kulturāli niansētu un nozīmīgu kustību gan tā laika neapmierinātā sociālā klimata atspoguļojumā, gan spējā konstruēt un rekonstruēt sociāli kultūras normas.

Kad hiphops sākās?

Hiphops ir pagrīdes pilsētas kustība un mūzikas žanrs, kas radās Bronksā (Ņujorkas pilsētā) 1970. gados un galvenokārt koncentrējās uz izglītošanas prasmēm. Tomēr daudzi cilvēki domā, ka repa un hiphopa pirmsākumi meklējami Āfrikas "griotos", kas bija ciema stāstnieki, kuri spēlēja ar rokām darinātus instrumentus, stāstot stāstus par savām ģimenēm.

Rezultātā daži apgalvo, ka amerikāņu hiphopa pirmsākumi patiesi datējami ar afroamerikāņu stāstniekiem dienvidos. Neskatoties uz to, žanrs kļuva populārs 20. gs. 70. un 80. gados, kad jaunās tehnoloģijas ļāva radīt dziesmas bez dzīvās grupas.

Kas aizsāka hiphopa kultūru?

Dīdžejs Kols Hercs jeb Klaivs Kempbels bieži tiek uzskatīts par pirmo hiphopa pamatelementu ielikšanu 1973. gadā. Arī hiphopa pirmsākumi, visticamāk, meklējami daudz senākā pagātnē, taču tieši Herks šim jaunajam jaunajam radīja valodu. parādība, kad viņš, kā ziņots, rīkoja ballīti savā ēkā (1520 Sedgwick Avenue) ar skaņas sistēmu, ko izmantoja ballītes dīdžejam, un raksturoja ballītes skaņu kā "hip-hopu".

Slaveni agrīnā hiphopa reperi

Ietekmīgākie hiphopa albumi

Mākslinieks Albums Izdošanas gads

Sabiedrības ienaidnieks

"Ir vajadzīga miljonu tauta, lai mūs atturētu"

1988

Beastie Boys

"Pāvila veikals"

1989

Ledus gabals

"AmeriKKKa visvairāk meklētais"

1990

Dr Dre

"Hronika"

1992

Nas

"Nelabvēlīgs"

1994

Eminems

"The Marshall Mathers LP"

2000

Kanye West

"Vēlā reģistrācija"

2005

Kad reps sākās?

Reps pirmo reizi Amerikā kļuva izplatīts ap 1960. gadiem, kad tas sāka parādīties melnādaino kopienā. (Tas nozīmē, ka muzikālā stāstu stāstīšana ir bijusi Āfrikas kultūras sastāvdaļa tūkstošiem gadu.) Reps tika lietots kā slenga vārds, lai nozīmētu, ka kāds runā vai sarunājas.

Ko nozīmē repošana?

Vārds "reps" patiesībā ir ļoti sens. Faktiski šis termins Lielbritānijā parādās jau 15. un 16. gadsimtā. Sākotnēji vārds reps nozīmēja sitienu vai sitienu. Bet dažus gadsimtus vēlāk šīs definīcijas nelielas izmaiņas, mainot vārdu, kas nozīmē runāt vai runāt.

Amerikā ap 1960. gadiem tas sāka parādīties melnādainajā kopienā un tika izmantots kā slenga vārds, kas nozīmētu, ka kāds runā vai sarunājas. Tagad vārds ir atkal attīstījies. Tā jaunā definīcija ir "mūzikas stils, kurā vārdi tiek deklamēti ātri un ritmiski iepriekš ierakstītā, parasti elektroniskā instrumentālā fonā".

Kādas ir repošanas saknes?

Āfrikā pirms tūkstošiem gadu "griots", kas bija ciema stāstnieki, kas spēlēja ar rokām darinātus pamata instrumentus, stāstot stāstus par savām ģimenēm un aktuālajiem notikumiem, aizsāka to, kas, iespējams, ir repa mūzikas izcelsme. Griot joprojām ir galvenais saziņas veids Āfrikā.

Šī griot tradīcija tika pārņemta, kad afrikāņi tika sagūstīti pret viņu gribu un nogādāti Amerikā. Tāpēc daži apgalvo, ka amerikāņu repa mūzikas saknes nāk no ASV dienvidiem.

Kurš bija pirmais amerikāņu reperis?

Coke La Rock bieži tiek uzskatīts par pirmo reperi pēc tam, kad viņš 1973. gadā sadarbojās ar DJ Kool Herc. Abi ir atzīti par sākotnējiem hiphopa dibinātājiem. Tomēr, tā kā repa mūzika sākotnēji bija pagrīdē, ir gandrīz neiespējami pateikt, kurš īsti bija pirmais reperis.

Kad hiphops kļuva populārs?

Grupas Sugarhill Gang 1979. gada dziesma "Rapper's Delight" tiek plaši uzskatīta par pirmo hiphopa ierakstu, kas ieguvis plašu popularitāti galvenajā plūsmā. Astoņdesmitie gadi iezīmēja hiphopa dažādošanu, jo žanrs attīstīja sarežģītākus stilus.

Kā hip-hops izplatījās?

Ietekmīgi hiphopa mākslinieki visā pasaulē

Vārds Izcelsmes valsts Lieliska dziesma

Liels

Maroka

"170 kg"

Damso

Beļģija

"Smogs"

Didjē Avadi

Senegāla

"Tieupeu Na"

Čeza

Turcija

"Suspus"

Mustafa Joda

Argentīna

"El hombre bueno que fue al infierno"

k-os

Kanāda

"kosmosa kuģis"

AKA

Dienvidāfrika

"Skrien Jozi"

Kādas sekas ir hip-hopam ārpus ASV?

Hiphops nepalika lokalizēts ASV, bet izplatījās visā pasaulē. Mūsdienās jūs varat dzirdēt Dienvidamerikas, Āfrikas, Eiropas un pat korejiešu hiphopu. Tā kā hiphopa dziesmu teksti bieži vien attiecas uz apspiestības apkarošanu un izdzīvošanu, vēstījums ir plašs.

Daudzi Eiropas, Āfrikas un Dienvidamerikas hiphopa mākslinieki repo par koloniālisma postošajām sekām un cīņu pret rasismu. Hip-hop tēmas ir aktuālas daudzām sabiedrībām, tāpēc ir tikai dabiski, ka šis žanrs izplatīsies visā pasaulē.

Avoti

komentāri

mazais 2020. gada 15. janvārī:

bruh

Artūrs Dž. Smits 2019. gada 26. jūnijā:

*Šis ir DOPE raksts, kas jāizlasa… Es tikko dalījos tajā ar savu sievu Kofiju un mūsu dēlu Yung Giant! Ketlīna, viss ceļš no piektās palātas, Teksasā… Es apsveicu! -Lil art

Mūzika_13 2019. gada 28. aprīlī:

Liels tev paldies! Es strādāju pie projekta, un tas man patiešām bija vajadzīgs.

goustydj 2019. gada 15. martā:

jauks viss melnais reperis ir zvērs

Debesis 2018. gada 26. septembrī:

Šis ir lielisks raksts. Paldies tam, kurš to uzrakstīja (:(:

Anonīms cilvēks 2018. gada 19. septembrī:

MAN PATĪK ŠIS RAKSTS

Donna Lūnija 2018. gada 18. septembrī:

Šis raksts ir ļoti labs jebkuram mūzikas projektam. Tas man palīdzēja, es mācos 7. klasē, tāpēc PALDIES! Tupaks labākais!

tt 2018. gada 17. septembrī:

Paldies vecīt

boopdopblooooob 2018. gada 7. jūnijā:

paldies, tas man palīdzēja manā projektā :D

jj 2018. gada 14. martā:

yo, tas palīdzēja

Ketlīna Odentāla (autore) no Bridžvoteras 2017. gada 30. decembrī:

yo snoop, paldies man

globēns 2017. gada 6. decembrī:

yo j cole ir miskaste @coralreef

Maikls 2017. gada 27. novembrī:

Kendriks Lamars ir labākais reperis

di 2017. gada 28. oktobrī:

Dže Vīlers

Džoelsons 2017. gada 24. oktobrī:

Sveiki, es domāju, vai tas ir pareizi vai nē

koraļļu rifs 2017. gada 25. septembrī:

j cole labākais mākslinieks

kāpēc tagad 2017. gada 13. septembrī:

tas ir lielisks raksts, bet man interesē, kā tas tagad veido mūsu paaudzes ar muļķīgo repu un pārmērīgu narkotiku slavināšanu? kad tik daudzi no 90. gadu ietekmētajiem reperiem vairs netiek uzskatīti par tik ietekmīgiem vai tik populāriem, vai reps tagad tikai kaitē kultūrai?

kāpēc ne 2017. gada 25. maijā:

Tas ir labs avots, bet ne krievu spiegiem

Da spycrab 2017. gada 21. maijā:

atbildot uz jautājumu "Kāpēc", es uzskatu, ka tas ir uzticams avots, es domāju, ka es to izmantoju.

idk 2017. gada 17. maijā:

šī vietne ir diezgan laba, bet vai tā ir uzticama????

Troja 2017. gada 16. maijā:

lielisks raksts!!

Kāpēc 2017. gada 9. maijā:

Hmm, es gatavoju pētniecisko darbu un domāju, vai tas ir uzticams avots.

Madisona 2017. gada 29. aprīlī:

Šis raksts ir tiešām lielisks!! Es to izmantoju, lai citētu no sava projekta. Tomēr viena lieta… Būtu bijis patiešām lieliski, ja jūs pievienotu padziļinātus citātus. Es augstu vērtēju izmantotos citātus ar iekavām, taču būtu bijis ļoti noderīgi, ja atsauces būtu izmantotas arī MLA un ievietotu tos raksta beigās. Es apsolu, ka tas nav naids, tas tikai atvieglotu šo citēšanu un citātu izmantošanu.

Trevjens Hopkinss 2017. gada 20. aprīlī:

Mīlestība

Trevien 2017. gada 20. aprīlī:

Ak, mans dievs, šis ir lielisks raksts

Minnija 2017. gada 24. janvārī:

Patiešām satriecošs raksts… ar faktiem un nedaudz vairāk informācijas par dažādiem hiphopa aspektiem ☺

OneThought 2016. gada 22. novembrī:

Smieklīgi, ka tik daudzi cilvēki par to raksta no tik akadēmiskas perspektīvas. Man tas nekad nav bijis tik dziļi, mēs darījām rīmēšanu, un mūsu cīņa (ne tikai tā sauktie "melnie") pilsētas centrā, kleita un dzīvesveids tika attēlotas, lai citi Amerikā varētu to aplūkot. Apbrīnojami tas, no kā reiz vairījās un no tā tika pierauts, tiek pieņemts (tajā superneglītākajā formā) starptautiski.

Nekad reps "Ever-Ever-Ever-Ever" nekad nav bijis mans vai jebkura cita, ko es zinu, kultūra. lai gan es piekrītu, ka tas deva balsi. Nekādā gadījumā nevajadzētu dievināt maldīgus cilvēkus, kuri ir atstājuši tikai piesārņotu melodiju pēdas, kurām sekot.

Nekad nesalīdziniet 99,9999% šo mākslinieku ar MLK, Malcolm, Harriet Tubman, Sojourner Truth, Paul Roberson, Apache Chief Geronimo, Family Men un tamlīdzīgiem māksliniekiem. Tā kā viņi ir daudz darījuši, lai atjaunotu lielu daļu nodarītā kaitējuma.

Gudrie karotāji izplata gaismu

Deivids Ram0s 2016. gada 22. septembrī:

ļoti labi uzrakstīts gabals

frotē 2016. gada 7. septembrī:

vai kāds var man pateikt 3 svarīgus faktus par rakstu

Kuduva Konrāds no Vindhukas 2016. gada 4. aprīlī:

nu, tas ir pārsteidzoši un izglītojoši, tā turpināt!

Naomi 2016. gada 26. martā:

Lielisks raksts :) Man tiešām palīdzēja mājasdarbos

Jordānija no Denveras, CO 2016. gada 9. janvārī:

Šis raksts ir ļoti izsmeļošs un detalizēts! Esmu milzīgs hiphopa fans, tāpēc ir patīkami redzēt, ka citi par to raksta. Šķiet, ka tas nesaņem lielu uzmanību, vismaz HubPages kopienā.

Anna Kristija no Londonas, Apvienotajā Karalistē 2015. gada 17. decembrī:

paldies par visu informāciju šajā centrā ir ļoti interesants

Reginalds Bosvels no Hantsvilas, Alabamas štatā, 2014. gada 11. maijā:

Ketlīna: Ir patīkami redzēt šo hiphopa centru. Apmeklējot koledžas kursu ar nosaukumu Melnādaino amerikāņu mūzika 80. gados, mans iesniegums par eseju par Run DMC tika noraidīts, jo hiphops nebija atzīts mūzikas veids, un tā vietā man bija jāraksta par Stīviju Vonderu. Stīvijs Vonders ir lielisks, taču mani uztrauca tas, ka profesors, kurš noraidīja manu sākotnējo iesniegumu, nevarēja redzēt to, ko mēs visi tolaik zinājām: "HIP HOP bija jaunais rokenrols". Starp citu, mans profesors tagad ir draugs Facebook (nenožēloju).

Ketlīna Odentāla (autore) no Bridžvoteras 2014. gada 24. martā:

Paldies par ieguldījumu! Neticami, ka esmu aizmirsis kantrī mūziku! Es to rediģēšu!

Linda Biļjeva no Orlando, FL 2014. gada 24. martā:

Esmu dažu hiphopa dziesmu cienītājs, jo aizraujošāka melodija, jo biežāk es to dziedāšu. Es pamanīju, ka mans iecienītākais mūzikas žanrs nebija iekļauts jūsu aptaujā… Valsts, tāpēc es izvēlējos savu otro iecienītāko popmūziku. Esmu tikai vairuma žanru mūzikas cienītājs. Lielisks centrs!

Kā hiphopa mūzika ir ietekmējusi Amerikas kultūru un sabiedrību