Darksynth albums: Dark Smoke Signal "The Antipope Resurrection".

Satura rādītājs:

Anonim

Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.

Runājot par tumšām, savītām un smagām sintezatora skaņām, Dark Smoke Signal ir pārspējis sevi filmā The Antipope Resurrection. Šis ir albums, kurā ir jūtams spēks, un tā radītās ēnas ir tumšākas nekā pati tumsa. Visā albumā ir pārpilnība viļņojošu basu, pulsējošu bungu un raupja, griezīga sintezatora.

Pārsteidzoši ir arī siltuma brīži, jo maigāki, plūstošāki sintezatori kontrastē ar pārējo albuma elementu svaru un agresivitāti. Tomēr nekļūdieties, šī ir tumša sintētika, kas vislabāk atbilst jūsu sejai un agresīva.

Antipāvesta augšāmcelšanās albuma apskats

Pirmais elements, kas liek The Antipope Resurrection darboties, ir skaņas dizains, kas rada atvērtu telpu, kurā var sēdēt visas dažādās mūzikas daļas. Ir spēcīga kavernozu tukšumu sajūta, kas atveras ap bungu un basa svaru, sintezatoru kodumu un dažreiz elektrisko ģitāru ņurdēšanu un ļauj tām nenoliedzami ietekmēt.

Spēcīgās bungu skaņas šajā albumā ir vēl viens spēcīgs elements, kas sniedz lielāku atbalstu visām pārējām mūzikas daļām. Viņu radītais lieljaudas sitiens un troksnis piešķir gan dzinuli, gan tumsu citiem albuma muzikālajiem elementiem. Viņiem ir sirdsdarbība un agresija, kas labi darbojas ar sajūtu, ko rada Antipāvesta augšāmcelšanās. Tā ir vardarbības un draudu sajūta, kas caurstrāvo gandrīz katru albuma muzikālās ainavas daļu.

Protams, The Antipope Resurrection tumsas sajūtu labi pastiprina arī kriptai līdzīgs basa dziļums, kas kā tumšs radījums kustas zem mūzikas virsmas. Ir kaut kas šausminošs basa skaņu rūcošajās, ņurdošās dziļumos, kas rada nenovēršamu draudu sajūtu, kas kūsā zem pārējās mūzikas.

Vēl viena lieta, kas man patika šajā albumā, bija dažādie un daudzveidīgie veidi, kā Dark Smoke Signal izvietoja viņa izmantotos sintezatorus. Ir viss, sākot no stingrām un slīpējošām skaņām līdz vienmērīgai gaisīgai plūsmai un augstām skaņas notīm. Dažreiz vienā trasē mēs pārejam no plūstoša siltuma uz skarbu rūcienu un atkal atpakaļ. Šis dažādu skaņu plašums palīdzēja filmai The Antipope Resurrection radīt spēcīgus un skaidrus attēlus.

No Spinditijas

Tagad es sadalīšu filmas The Antipope Resurrection skaņdarbus, kas man šķita vispievilcīgākie, un apspriedīšu mūzikas elementus, kas lika tiem darboties manā labā.

Dziesmu saraksts

“Ad Infernum Crowley Diabolus” sākas ar satraucošu, dīvainu skandēšanas balsi, kas ir pilna ar kropļojumiem un skaņu skaņu, kas ir griezīgs. Šī ir ārkārtīgi tumša un savīti skanoša trase, kurā ietriecas smags braukšanas ritms. Galvenajā sintezatora melodijā ir siltuma brīži, kad tā kāpj pāri skarbajam, agresīvajam skaņas laukam zem tās. Es arī izbaudīju to, kā arps pārvietojās ar kaskādes lēcieniem pāri šim pērkonam. Šī ir trase ar patiesu spēku.

Dziesmā “Fallen Idol” valda draudoša sajūta, ko sniedz lēns, bet spēcīgs ritms un spēcīgi basa impulsi. Man patika kontrasts starp šiem tumšajiem pamatiem un augstākajām sintezatora skaņām, atskaņojot minora taustiņu melodijas. Ir arī diezgan interesants, “tehnoloģiskāks” sintezators, kas pievieno unikālu elementu. Vokoderu vokāls šeit ir silts, jo tas peld cauri, pirms bungas pērk un atgriežas tumsa.

“Chaotic Pendulum” ir strauji braucošs dzinējspēks, kas paātrina trasi uz priekšu. Galvenā sintezatora melodija rada spriedzes sajūtu, un zem elektriskās ģitāras rūc un kāpj, celiņam virzoties uz priekšu. Augoša sintezatora melodija paceļas pāri visam rūcienam un pulsē zem tās. Visam šajā trasē ir spēks, un trases kustība jūtas kā svārsts. Man patika arī gaudojošā, lidojošā ģitāras solo, kas iegriežas celiņā un vēl vairāk palielina jaudu.

J. Roberta Oppenheimera vokāls paraugs ievada dziesmu “I am among Death, Destroyer of Worlds” ar vienu no viņa slavenākajiem citātiem saistībā ar atombumbu. Tas tikai palielina nolemtības sajūtu un priekšstatu, ko rada atkārtojošie sintezēšanas raksti, kas virmo šī ieraksta fonā. Nemitīgie raksti kustas un kustas, griežoties pa sliežu ceļu. Tomēr tos nomierina vieglāks, spilgtāks svina sintezators, kas piešķir kontrastējošu siltumu tumsai un bīstamībai, ko pauž trases slīpējošais fons. Šis ieraksts ir vēl viens šī albuma smaguma un spēka piemērs.

"End Credits (A New Hope)" sākas ar diezgan klasisku synthwave sajūtu caur šīm dzenošām bungām. Šis skaņdarbs ir iepludināts ar cerīgāku sajūtu nekā lielākā daļa albuma, kā tas atbilst nosaukumam. Šeit ir kaut kas paceļas un silts, it īpaši, kad trasē izgriežas tie skaistie, nomierinošie arpas. Galvenā melodija, kas tiek atskaņota augstā sintezatorā, patiešām skan pāri basam un bungām, izsaucot zūdošu tumsu rītausmā. Šajā celiņā bija tik plūstoša, gluda sajūta. Tas tiešām šķiet kā filmas beigu titru celiņš, jo viss sasniedz pozitīvu crescendo.

Kopējais iespaids

Antipāvesta augšāmcelšanās ir spēcīga sintezatora mūzikas plāksne. Tomēr tas ir sarežģītāk par to. Tumsā ir gaismas brīži un albuma kopefekts ir diezgan bagātīgs un slāņains.

Visu dažādo mūzikas sastāvdaļu līdzsvars ļāva Dark Smoke Signal pārvietoties pa robainu, savītu ainavu, kas nogrima lielos dziļumos, bet arī pacēlās virs šiem dziļumiem. Ne visi varētu to novērtēt, bet Antipāvesta augšāmcelšanās, protams, ir spēks un spēcīgas tēlainības, ko nodot klausītājiem.

Darksynth albums: Dark Smoke Signal "The Antipope Resurrection".