Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Sākotnējie iespaidi
Virtual Intelligence albums PAINSYNC atklāj emocijas godīgā un spēcīgā veidā. Tas ietver nenoliedzamu kiberpanka estētiku ar lādējošiem ģitāras solo, visur slēpjas ēnas un melanholijas viļņi mūzikā. Virtuālās inteliģences spocīgā balss vienlaikus ir bezkompromisa un maiga, jo viņa dzied spēcīgus dziesmu tekstus un pēta sarežģītas un izaicinošas tēmas.
Vokāls ir neatņemama sastāvdaļa, kāpēc PAINSYNC ir tāds spēks. Virtuālās inteliģences balsī ir čukstošas ēnas, un kaut kādā veidā viņas balss izdodas būt gan stingra, gan smalka ar diapazonu, kas var būt no sliktā dziļuma līdz augošam augstumam. Katra nots ir izteiksmes pilna, un tas padara jaudīgos tekstus izceltākus.
Šie dziesmu teksti ir bezkompromisa un pilni ar tumši skaistu attēlu. Viņi sagriežas līdz kaulam un ir nesatricināmi, pārbaudot izmaiņas, zaudējumus un sāpes. Ir arī mazi, spilgti mīlestības un cerības uzplaiksnījumi, kas aizkustina mūziku, raisot bezcerības sajūtu, kas dažkārt ienāk vārdos. Klausīšanās pieredze ir laba, taču tā ir arī diezgan intensīva. Pēc klausīšanās jūtos nedaudz iztukšots, taču neuzskatu to par negatīvu.
Divi mūzikas instrumenti/skaņas, kas man īpaši patīk PAINSYNC, ir ērģeļu skaņa un elektriskā ģitāra. Spēļu ērģeļu skanējumam ir spēks un dziļums, kas man šķiet pārliecinošs. Man īpaši patīk fūgas daļa, kas nāk dziesmā “Slaves of Her”, lai piešķirtu dziesmai unikālu aromātu. Kas attiecas uz elektrisko ģitāru, tai piemīt spēcīga gaudojoša enerģija un svelme, kas palielina albuma skanējuma intensīvo raksturu.
Man arī patīk, kā šajā albumā Virtual Intelligence ir sapinusi sulīgu dažādu sintezatoru gobelēnu. Ir spokainas plūsmas, spilgtas dzirksteles un skaņu graudains malas, kas padziļina mūzikas kiberpanka kvalitāti, radot ēnainas miglas sajūtu, kas ložņā visapkārt albumam.
Mani iecienītākie ieraksti ir analizēti
Šeit ir ieskats manās iecienītākajās dziesmās.
"Nakts eņģelis"
"Nakts eņģelis" sākas ar tumšiem basa impulsiem, kas pulsē nevienmērīgi stostoties, sintezējot ēteriskus skaņdarbus. Augsts sintezators sāk atkārtot nošu rakstu, un nepārtrauktajam nevienmērīgajam pulsam tagad pievienojas virpuļojoši arpedžos, kas griežas virs tā. Virtual Intelligence balss šajā celiņā ir klusināta, pilna ar priekšnojautu, bungas kustoties pa celiņu, un atkal mainīgie arpedžo dejo un mirgo. Skaļruņu ērģeļu troksnis pievieno celiņam savu unikālo fonētisko zīmi, griežoties, sintezatora akordiem paceļoties un nolaižoties, pārsprāgstot pāri ritmu un basu smagumam un dziļumam.
Dziļas ēnas peld šo dziesmu, un tā rada attēlus, kas pastiprina šo tumsu. Sajūta, ka krīti tumsā, atbalsojas vārdos: “Ienirt no malas. Ienirstiet visdziļākajā galā, lai redzētu…sevi.
Atdzimšanas vēstījums ir skaidri izteikts rindās: “Satiecies ar savu Patiesību un izaug tālāk par savu muļķīgo jaunību. Atstājiet mirušos, lai viņi mirtu.
Koris runā par destruktīvu eņģeli rindās: “Viņas melnajai kleitai ir sakodiens. Viņas sirds ir tumša kā nāve dienas gaismā”, un, kamēr “mirušie sapņi joprojām plaukst”, viņa palīdzēs tos ieraudzīt, “attīrīt to, kas tevī sāp”.
No šīs iznīcināšanas izriet nepieciešamā atdzimšana, un tagad "viņa šovakar kļūst skaista. Viņa ir ģērbusies, lai nogalinātu neona gaismā." Pants beidzas: "Svinēsim jaunu dzīvi dienu beigās."
"Hologrāfiskais darbinieks"
Sirsnīgi melanholiski sintezatori griežas augošās nošu grupās, atveroties “Holographic Operative”. Notis arpeggiat, kad tās mirdz pār pulsējošo basu zem tām, un ērģeļu raksturīgā skaņa ieplūst mūzikā. Bungām ir pulsācija un piedziņa, jo asās malas bass virzās pāri augšai. Ir spēcīga elektriskās ģitāras balss, kas iekļaujas mūzikā, izsaucot un mērogojot augstumus virs Virtual Intelligence plašā balss diapazona. Ērģeles izspiež straujas notis zem smilšu sienas, ko ģitāra rada, tumšajam basam un izlaižamajiem ritmiem virzot dziesmu līdzi.
Ideja par to, kā mēs sevī slēpjam ēnas, ir izskaidrota rindās: "Viņa apgalvo, ka zina par manu tumšo pusi, viņa apgalvo, ka zina par manām sāpēm, bet mīļā, viņa nezina." Šī tumšā puse tiek atklāta vārdos: "Viņa nezina, ka es slēpjos no pasaules skaidri redzamā vietā, ka es nekad neapstāšos, kamēr nebūšu nekas."
Rindās "Bailes vai katastrofa, nospiediet gāzi un brauciet ātrāk" ir sajūta, ka ir kaut kas pašiznīcinošs, ko pastiprina lirika: "Ielieciet to šosejas vēju savos matos, jums tas notiek tā, kā ne rūpes.”
Dziesmai virzoties uz to, rodas jautājums: "Vai jūs tiešām vēlaties zināt īsto mani?" Rindās ir jūtama izaicinājuma sajūta, jo dziesma jautā: "Vai jums ir bail ienirt nezināmā tumsā?"
Dziesmu tekstos ir sāpīgas sajūtas, kas saka: “Jau sen, bērnībā, es zaudēju vēlmi elpot. Jo manas nākotnes pasaules noteikti nebūtu nekas cits kā sāpes un ciešanas, un dziesma noslēdzas: "Meklējot mani, tur es asiņošu…"
No Spinditijas
“Mīlestība ir glābšanas vērta”
“Love Is Worth Saving” sākas maigi ar maigi pūšošiem sintezatoriem, kuriem pievienojas bungu sitiens, kas sāk vienmērīgu pulsāciju caur mūziku. Ģitāra dārd skaņdarbā, atskaņojot akordus, kas iestiepjas dziesmā, spilgti mirgojot sintezatoriem. Šeit vokālā ir gan spēks, gan glāsts. Man patīk, kā ģitāra divkāršo vokālo melodiju, zem tās pievienojot raupjuma elementu.
Ienākušajam svinamajam sintezatoram ir apaļš, maigs tonis, jo tas atskaņo melodiju, kurā ir gan siltums, gan enerģija. Paceļas dziļš bass, un tad ģitāras solo uzlādējas, sasmalcinot un izlecot enerģiskā, raupja maluma pārpilnībā.
Lai gan šī ir mīlas dziesma, tajā nav romantiskas fantāzijas. Dziesmas tonis ir noteikts rindās: "Ir dienu beigas, nav mīlestības, mēs ciešam tikai viens otra rokās." Šīs drūmās, bet aizkustinošās emocijas turpinās vārdos: "Pasaule sabrūk, vārdi netiek dziedāti, un, ja es nomiršu jauns, zinu… Es tevi mīlu." Dziesma jautā: "Un, ja mēs sadegsim pelnos, vai jūs arī mani mīlēsit?"
Vārdos skan provizoriskas cerības nots: “Piepildīsim savus sapņus. Kad tas ir beidzies, tas nav beidzies. Vai mēs varam atgriezties pie tā, kas bijām? Šo spītības sajūtu pastiprina rindas: "Gaismas nodziest, ierodas tumsa un joprojām deg uguns mūsu sirdīs." Dziesmu tekstu drūmumā ir kaut kas aizkustinošs ar tādām rindiņām kā “Panika pieņemas spēkā. Mēs esam ieslēgti ārā aukstumā, un, ja es nomiršu, es gribu mirt kopā ar tevi.
Dūmums turpinās dziesmu tekstos: “Ir dienu beigas. Mīlestības nav. Debesis deg no augšas, pasaule sabrūk” un beigās dziesmu teksti piebilst: “Un, ja mēs mirsim jauni, tu… es… kopā… Piepildīsim savus sapņus.”
"Viņas vergi"
Ātri arpedžos spīd cauri, paceļas un krīt, ērģelēm pievienojoties vienmērīgajam, spokainajam sintezatoram, kas uzpeld, kad sākas dziesma “The Slaves of Her”. Mani tik ļoti piesaista baroka fūga, kas ienāk celiņā, spēlējot uz ērģelēm. Virtual Intelligence balss šajā dziesmā apvieno ēnas un melanholiju. Ģitāra skaņai piešķir asākas malas, kamēr arpedžos virpuļo aiz dziesmu tekstu tumsas.
Tagad ģitāra atkal dārd, mežonīga gaudošana, kas joprojām šķiet kā triumfa skarta, kad raudošais solo iekļūst celiņā. Dziesma beidzas ar skaņu pieplūdumu, kas izkropļo, attālinātajām ērģelēm kustoties un ģitāras griežamajai skaņai atkal virzoties virs virpuļojošajām ērģelēm.
Šajā dziesmā caurvij nāves, atdzimšanas un izģērbšanās tēmas. Tas sākas ar rindiņu: “Tagad mana nāve ir iestājusies, neuzdrošinies raudāt. Lai gan esmu devies redzēt zvaigznes, ziniet, ka šī nav mana pēdējā atvadīšanās.
Kā teikts dziesmu tekstos: "Es tikko devos, lai atrastu sevi" Ak, kur viņa var būt? Vai viņa staigā pa bīstamām ielām… dziļi manī?” ” Pārmaiņu un pāreju tēma ir spēcīgi izteikta rindās: “Mans ķirurgs saka, ka man ir jāiesēžas, viņa iegriežas manā miesā, apgriežot manu visu. ”
Vārdos ir izteikts godīgums: “Es būšu ar mieru, kad būs karš, nākotne piedzims nedzīvi. Nav rītdienas sērot” un, kad viss beidzas, „mēs neesam neviens, es neesmu neviens”.
Dziesma noslēdzas ar neizgreznotu tukšumu rindās: "Bez kur iet un nav neviena, ko mīlēt, nav debesu augšā neona mirdzumā."
"Saturna viesuļvētras"
"The Hurricanes of Saturn" sākas ar gariem minora taustiņu sintezatoriem un lietus skaņām. Ir kaut kas traģisks un zaudēts tajā, kā sintezatori ieplūst mūzikā. Augsti dreifējošajam sintezatoram piemīt spocīga kvalitāte, jo viļņojošs arpedžo ātri kāpj, krīt un atkal kāpj. Ģitāra pārvietojas nelīdzenās skaņas sienās, pievienojot celiņam vairāk tumšuma. Man patīk sadaļa, kurā klavieru notis sajaucas ar ģitāras kaislīgo balsi, kad tā lec un dejo cauri dziesmai.
Šajā dziesmā attēli ar drūmām pilsētas ainavām un neonu, kas atspīd eļļas notraipītās peļķēs lietū, apvienojas ar ideju par pamošanos no anestēzijas stāvokļa realitātē. Ir spēcīgs attēls, kas ievada dziesmu rindās: “Piekraste ir auksta. Man acīs pūš tumšs vējš. Esmu ceļojis tālu, pilsētas vēsma. Vai lietainās neona debesīs ir dzīve?”
Milzīgs tukšums piepilda šo dziesmu un atspoguļojas atkārtojumā frāzei “iekšpusē nekas nav”. Rindās ir jūtama dziļa psiholoģiska cīņa: “Es eju pa ielām, meklējot kaut ko vairāk. Es cīnos ar sevi, jo… es mīlu karu.
Sajūta, ka esat ieslodzīts neizbēgamā stāvoklī, izriet no vārdiem: "Uzņēmuma darba nometnes ievēro un vergs palikt." Dziesmas vārdi aicina: "Lūdzu, izlaidiet mani, es gribu, man ir jātiek prom ārā."
Spēcīgās sastinguma sajūtas izpaužas korī: “Klusi, sāpes drīz pāries. Neaizmirstiet nervu gāzi un atkal pamodieties no miega. Nākamajā rindiņā šī ideja tiek pretstatīta ar atspēkošanās sajūtu, kurā teikts: “Nerunājiet par to, vienkārši izpildiet un nolieciet viņus uz ceļiem. Tumšo spēku mēs sagrābsim.
Dziesmu tekstu vēstījumā ir smeldzīgs: “Ja es šonakt nomiršu, lūdzu, neraudi. Ļaujiet man paskatīties uz tevi pēdējo reizi un noskūpstīt tevi ardievu. Tukšums un rezignācija caurstrāvo dziesmu, kad tā beidzas. Acīmredzami vārdi saka, ka vienīgais, kam dzīvot, ir pagājis – ir pagājis.
Nenovēršams secinājums tiek panākts dziesmas beigās rindās: “Vai es varu attaisnot vienu pēdējo saullēktu? Ņemot vērā to, ko zinu, es šaubos, vai tikšu cauri."
Spriedums
Emocionāli runājot, PAINSYNC ir albums, kas man satriecās. Virtual Intelligence šim albumam nav iegriezis nekādus triecienus, un viņa ir radījusi darbu, kas apvieno muzikalitāti, izteiksmīgu vokālu un skaņu ainavu, kas neaizmirstamā veidā iedzen mājās dziesmu tekstu emocijas. PAINSYNC ir jāiekļauj manā pretendentu sarakstā uz 2020. gada labāko sintezatoru albumu.
