Klasiskā mūzika, iedvesmojoties no ceļojumiem

Frānsisa Metkalfe pirmo reizi iemācījās lasīt nošu četru gadu vecumā. Tagad viņa ir pensionēta peripatētiskās mūzikas skolotāja, kuras specializācija ir vijole.

Gustavs Mālers: Lieder Eines Fahrenden Gesellen

Šis nomocītais Mālera dziesmu cikls aizved klausītāju ceļojumā ar nošūtu zīdu, kas austs patiesi gaišos un ļoti tumšos toņos.

Mālera preču zīme, kas griežas un griežas, neīstā dzīvespriecība, ko pavada stilbā sistas dejas ar stilbiem, kas pāriet uz melno izmisuma suni, nospiežot slēdzi. Mālers ar saindētu nazi ieskrāpē indi savās partitūrās. Dzīves pamatā ir rūgtums, jūs varat dzirdēt viņu sakām tikai ar īsiem apžilbinošas gaismas uzplaiksnījumiem.

Cikls apraksta, kā jauns vīrietis atrodas uz mīlestības zaudējuma gala, cits ir iekarojis viņa kārotā sirdi. Kopumā ir četras dziesmas, kas rada simfonisku noskaņu darbam, un viņš patiešām izmantoja šo materiālu savā pirmajā simfonijā.

Pirmais, "Wenn mein Schatz Hochzeit macht" (Kad mana mīļotā ir viņas kāzas), seko galvenajam varonim viņa ceļojumā, cenšoties rast mierinājumu dabā. Putnu saucieni tiek izkliedēti visā kustībā, taču nekas neuzlabo viņa garastāvokli un viņš paliek izmisumā.

Otrajā dziesmā "Ging heut' morgens über Feld" (Es šorīt pa laukiem izgāju) jauneklis mēģina sevi uzmundrināt ar pastaigu pa laukiem, taču viņa sākotnēji labo noskaņojumu pārņem nelaime, atceroties savu Zudusī mīla. Mālers, kurš mīlēja iekļaut tautas melodijas un dara to šeit, tver ārā ar ganu jodelēšanu tālumā.

Trešā dziesma kļūst pretīga. "Ich hab' ein glühend Messer" (Man ir kvēlojošs nazis). Izstumtais mīļākais iztēlojas, ka iedur sirdī savu bijušo draudzeni. Tas ir tīrs rūgtums, misiņa sekcija uzņemas agresora lomu, kas iztukšo liesu, jo velnam ir sava sirds.

Pēdējā dziesma ir pārņemta ar nāvi. "Die Zwei Blau Augen" (Divas zilās acis) pavada topošo mīļāko līdz liepai, kur viņš cenšas rast mierinājumu. Tradicionāli koks tiek asociēts ar nāvi, bet, ja gadījies palaidis garām metaforu, Mālers ripinās visdrausmīgākajos bēru gājienos, jo tas ir Žaks, kurš no laimīgā un pazīstamā bērnu apļa uzgriezts uz grumbuļa scepteri. Žaks aicina nāvi, šeit nav sonnez le Latina, tā ir zvana bēres.

Šis ir viens no agrākajiem Mālera darbiem, kas sarakstīts laikā no 1883. līdz 1885. gadam, un velnišķais palika nemainīgs visā viņa kompozīcijas stilā, vienmēr gatavs jebkurā brīdī parādīt savu sātanisko izskatu.

Būdams jauns zēns, Mālers bija aculiecinieks nopietnam vardarbīgam incidentam starp saviem vecākiem mājās, un, izskrienot uz ielas, viņš dzirdēja, kā militārais orķestris trenēja optimistisku gājienu blakus kazarmās. Nav brīnums, ka viņš nekad nevarēja nošķirt draudus no pacilātajiem.

Artūrs Honegers: Klusais okeāns 231

Tas ir draudīgi, nerimstoši vadīts. Begemots drebinās līdzi, dūmu atraugas, revolūcijas mašīna, kas steidzas uz priekšu ainavā, kas mainās no izmisīgas pastorālas uz drūmu industriālu, piespiedu ceļojums, kas kliedz savu dzelžainu ceļu un gribu.

Tverot neapturamā ceļojuma netīrumus un sodrējus, Honneger's Pacific 231 dzelzceļš paceļ visu, kas ir pa sliedēm, vagoniem spiežoties kā vēršiem, koncentrējoties uz nodomu parādīt savu spēku ikvienam, kurš uzdrošinās iebilst. Nogaidiet un vērojiet, kā tas aizplūst garām, šausmās no gaidāmā nezināmā.

1949. gadā Žans Mistrijs izveidoja lokomotīves filmu, pielāgojot savu scenāriju mūzikai.¹

Ja vēlaties klausīties dziesmu sarakstu par vilcieniem, tostarp R&B, kantri un rokmūziku, noklikšķiniet šeit.

Honegers bija liels vilcienu cienītājs. 2-3-1 attiecas uz riteņu izvietojumu — divu asu stūres riteņu, trīs asu piedziņas riteņu un viena ass piekabes riteņu skaitīšanas sistēma saskaņā ar franču asu skaitīšanas sistēmu pretstatā lokomotīves riteņiem.

Jans Sandstrēms: Motociklu odiseja

Tas ir pavisam traki. Un tāpēc tas darbojas. Varbūt to varētu rakstīt tikai trombonistam, lai izceltu šo trakulīgo koncertu, kas papildināts ar skatuves dēkām. Tas ir lieliski.

Tas tika uzrakstīts laikā no 1988. līdz 1989. gadam slavenajam trombonistam Kristianam Lindbergam, kurš Sandstrēmam sniedza ieteikumus par to, ko varētu iekļaut darbā. Tā kā Lindbergs ir dedzīgs pasaules gājējs, tika nolemts, ka viņš varētu pārstāvēt mūsdienu Odiseju, kurš brauc pa pasauli ar motociklu. Kāpēc ne?

Tas ir balstīts uz ceļojumu aprakstu sēriju. Savvaļas ievads sākas Odiseja dzimtenē, pirms trombons iezīmē pasauli un nokļūst Everglades. Uzmanieties no krokodiliem un ārišķīgas akordu izrādes uz instrumenta, kas parasti tiek saistīts ar vienas nots atskaņošanu.

Tālāk seko motociklu sacīkstes Provansā (domāju, ka tas bija neizbēgami) un velobrauciens kalnos, godbijīga harmoniska iemidzināšana, cenšoties netraucēt katoļu gājienu caur viduslaiku ļauno Grima ciematu. Tad uzliesmojums uz antipodiem.

Kadenzas pamatā ir digeridoo skaņa, viens no ieteikumiem, ko Kristians Lindbergs izteica pēc ceļojuma uz Austrāliju. Beidzot visas ceļojuma daļas tiek pārdzīvotas.²

Gudrs nesāk aprakstīt šo nekaunīgo darbu. Šeit es varētu lietot visu veidu īpašības vārdus. It kā motocikls apdzīvo trombona slīdni, nospiežot to līdz tā tehnisko iespēju ārējām robežām. Sandstrēms ir radījis elektrizējoša mirdzuma šedevru, lai demonstrētu Lindberga žilbinošo mākslinieciskumu. Trokšņi, ko trombonists ir aicināts radīt, ir diezgan prātam neaptverami, ir visas atpazīstamās izplūdes rūkoņas un šņākoņas, aizraušanās, ko rada tālummaiņa šaurajos stūros, un tā visa milzīgais neprāts.

Lindbergs neapšaubāmi ir visu laiku lielākais trombonists. Videoklips ir tikai 11 minūšu garas krāšņas, satriecošas izklaides, Lindbergs, ģērbies motociklu ādās, vicinās ar slidkalniņu, tuvinot lauku ainavu. Pat diriģents uzvelk ķiveri, lai padarītu jautrību. Ikvienam, ieskaitot orķestri un savaldzināto publiku, ir absolūta balle.

Tāpēc nospiediet atskaņošanas pogu, uzleciet uz aizmugurējā sēdekļa un izbaudiet adrenalīna pilno briesmu sajūsmu, kas nāk ar atvērtā droseles teritoriju.

Ja vēlaties vēl garāku pārdrošo braucienu, ir pieejama garāka koncerta versija aptuveni 25 minūšu garumā!

Ofenbahs: Barkarola no "Hofmaņa pasakas"

Barcarolle atsaucas uz melodijām, kuras dziedāja gondolieri, kas sita savus pasažierus pa Venēcijas kanāliem (barc nozīmē laiva). Gondolas vienmēr ir melnas, tāpat kā Londonas hackney kabīnes.

Mūzika rit uz priekšu un atpakaļ ar Venēcijas lagūnu viļņiem, nesteidzīgi un nedaudz maigs, pat vilinošs. Bet Venēcija ir aizjūras pilsēta, kur nepatīkamas darbības mēdz notikt ārpus redzesloka, kamēr gondolieris akli traucas garām.

Barkarole "Belle nuit, ô nuit d'amore" (Skaistā nakts, o mīlestības nakts) no Ofenbaha Hofmaņa pasakām ir soprānam un mecosoprānam. Soprānu, kurtizāni Džuljetu pavada pats Hofmanis savas poētiskās mūzas Niklausas aizsegā. Hofmanam ir radies iespaids, ka Džuljeta viņu mīl, tāpat kā viņš viņu. Savukārt Džuljeta vienojas ar kapteini Dapertuto, kurš piedāvājis viņai iedot dimantu par Hofmaņa atspulga nozagšanu.³

Spogulis, protams, ir ūdens, bet tas attēlo arī pretējo pusi un ilūziju, mīlestību un divkosību. Ofenbaha vienkāršā un šķietami nevainīgā mazā dziesmiņa ir brīdinājums nepieņemt nominālvērtību. Vai kaut kas var būt tik vienkāršs? Galu galā Džuljeta ir nakts dāma naudas dēļ. Izlikšanās, pavedināšana un maldināšana ir spēles nosaukums.

Un tā ārija ir ietērpta nesarežģītās harmonijās, viltus drošības sajūtas, pārliecības, ka mīlestība ir savstarpēja un viss ir kārtībā, kamēr basa līnija nogrimst, lai padziļinātu sakāmvārdu kanāla duļķaino ūdeņus.

Rosīni reaģēja arī pret ļoti hromatisko Vāgnera mūziku, rakstot šo ļoti vienkāršo barkarolu - klausoties Vāgnera Tristana un Izoldas atvēršanu, nav iespējams pielikt pirkstu, kurā taustiņā tā ir.

Vona Viljamsa: vīzija par lidmašīnām

Šīs motetes iedvesma nāk no Ecēhiēla pirmās nodaļas. Kori pavada ērģeles, taču tas nekādā ziņā nav sekundārs korim.

Vārdi ir reibinoši. Ecēhiēls apraksta vīzijas — riteņus riteņos —, kas tiek uzskatīti par kaut kādu žiroskopisku garīgu instrumentu. Daži ir piedēvējuši Ecēhiēla redzējumu lidmašīnas izskatam: "Es paskatījos, un lūk, no ziemeļiem nāca viesulis, liels mākonis un uguns, kas izlauzās… Es dzirdēju viņu spārnu troksni, līdzīgi kā no ziemeļiem. lieli ūdeņi kā Visvarenā balss”.

Neatkarīgi no tā, vai jūs piekrītat šim skaidrojumam vai nē, tā ir šī interpretācija

Vona Viljamsa pieskaras tam, kad viņš nodod kontrolētu brīvību ērģelniekam, un tā greznais iedomātā lidojums svārstās cauri zālei pāri kora un publikas galvām.⁴

Pirmā sadaļa ir ērģeļu partijas tūre, kas paceļas no skrejceļa un paceļas debesīs pirms kora ienākšanas, nemierīgs un nemierīgs. Otrajā daļā, kas apzīmēta kā alla marcia, ir maz tradicionālo gājienu, joprojām izjūtot tā satraukto ceļu cauri pārdabiskajai fantastikai.

Šeit valda izteikta mistiska atmosfēra, ko daļēji rada augstā soprāna rakstība un virpuļojošais hromatisms, dinamikai izvēršoties un attālinoties. Kad redzējums pazūd no redzesloka, mūzika apklust.

Citāti

Tālāka lasīšana

komentāri

Frances Metcalfe (autors) no The Limousin, Francija 2018. gada 3. aprīlī:

Paldies Flourish. Man bija gāze, rakstot šo rakstu, īpaši par Motociklu Odiseju un Māleru, ko spēlēju kopā ar amatieru orķestri. Mēs bijām ļoti nerātni un nosaucām to par ceļojošā pārdevēja dziesmām, bet tad mūziķi ir necienīgs bars.

Uzplaukt jebkurā gadījumā no ASV 2018. gada 2. aprīlī:

Veids, kā jūs aprakstāt šos darbus, ir patiesi iedvesmots. Mani patiešām iespaidoja Mālera stāsts.