Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Perla Blue ir ASV dzīvojoša tvaika viļņu māksliniece. Viņš rada tvaika viļņus, kam ir unikāla, atšķirīga skaņa un kas atspoguļo to, kas viņš ir, un visas viņa dažādās ietekmes. Es viņam jautāju par to, kā viņš sāka nodarboties ar mūziku, viņa radošo procesu un kur viņš smeļas iedvesmu.
Perla Blue: Mana pirmā īstā saskarsme ar mūzikas producēšanu notika, eksperimentējot ar paraugu bibliotēku vietnē Garageband, kad man bija aptuveni 8 vai 9 gadi. Es vispār nezināju, ko daru, bet doma radīt savu mūziku. mani sajūsmināja. Starpbrīži un pēcskolas stundas es kādu laiku veltīju amatniecībai. Tomēr galu galā, tā kā es biju mazs bērns, kuram bija grūtības saglabāt interesi par kaut ko citu, nevis videospēlēm, un es izlaidu paraugu bibliotēku, es pārtraucu un gadiem ilgi nepieskāros mūzikas producēšanai. Tomēr ideja man vienmēr palika galvā, taču muzikālā fona trūkums un lēnā un nepārvaramā mācīšanās līkne, diemžēl, mani ilgu laiku atturēja no tā.
Tikai vidusskolas pirmajā gadā es atsāku producēt un izstrādāju personību Perla Blue. Kādu vakaru, pētot pakalpojumu YouTube, es nejauši uzgāju ESPRIT 空想 dziesmu “Summer night” un no turienes atklāju apbrīnojamo tvaika viļņu pasauli. Kad sapratu, ka visas dziesmas ir tikai sagrieztas un sašķeltas 80. gadu dziesmu un videospēļu skaņu celiņu modifikācijas, es pie sevis nodomāju: “Ei, es varu izveidot šo lietu.”
PB: Viss par vaporwave mani piesaistīja tam: vizuālā estētika, kopiena tās zelta laikmetā, pati mūzika. Tas mani uzrunāja tādā līmenī, kāds nekad nav bijis nevienam citam mūzikas veidam. Cilvēki izmantoja šo žanru kā platformu, lai radītu šīs ēteriskās un alternatīvās realitātes, kas mani pilnībā aizrāva. Labs tvaika viļņu albums bija portāls uz citu pasauli, kurā viss bija ideāli un estētiski saskaņots. Kā jau teicu arī pēdējā jautājumā, mani piesaistīja arī tas, cik viegli bija paņemt. Vaporwave bija ļoti draudzīgs pret jaunpienācējiem, un ikviens varēja iegūt atpazīstamību un sekotājus neatkarīgi no tā, cik daudz viņam bija muzikālā pieredze. Pat populārākie producenti bija tikai ikdienišķi cilvēki, un es varēju to izmantot un nodibināt sakarus ar daudziem māksliniekiem, kurus klausījos. Pat ja tas bija tikai sekojums vietnē Twitter, tikai fakts, ka mani atzina kāds, par kuru es sevi uzskatīju par fanu, lika man justies ļoti svarīgam.
PB: Tikai pēc žanra rakstura man nebija daudz tvaika viļņu ietekmes. Es dievināju tādus māksliniekus kā Skylar Spence un Blank Banshee, taču es neteiktu, ka viņiem bija tieša ietekme uz manu mūziku. Par ‘Sleepless’ es, godīgi sakot, lielāko daļu savas iedvesmas smēlos spēlējot Vice City, taču melotu, ja neteiktu, ka paņēmu daudz norādes no bl00dwave albuma “ULTRADREAM” un Klimeka mūzikas drūmās noskaņas. Ar mūziku, pie kuras strādāju kopš tā laika, mani ir ietekmējuši daudzi mākslinieki visā kartē. Neon Indian krāsainais, bet mīklainais lirisms un spilgtā sajūta, repa producentu, piemēram, Metro Boomin un Pi'erre Bourne, valdzinošie instrumentālie skaņdarbi un tādu mākslinieku kā Mac Demarco un Trevor Something maigais vokāls ir dažas vietas, no kurām esmu smēlies iedvesmu. .
Mākslinieks, kurš mani ir atstājis un atstājis vislielāko iespaidu, ir Džordžs Klantons. Viss par viņu un viņa mūziku ir tas, ko es cenšos kādu dienu izpaust sevī un savā mūzikā. Viņa darbs kā ESPRIT 空想 neapšaubāmi ir iemesls, kāpēc Perla Blue pastāv šodien, un viņa tāda paša nosaukuma materiāls izgaismo ceļu uz ceļu, pa kuru es vēlos galu galā noņemt savu mūziku. Viņa mūzika ir nemainīgi lipīga, tomēr ne uz emocionālās vai liriskās vērtības rēķina. Manuprāt, tas puisis ir traks ģēnijs.
No Spinditijas
PB: Runājot par tvaika viļņiem, es domāju, ka tas bija diezgan vienāds visiem: meklējiet paraugus tiešsaistē un pēc tam mēģiniet sabojāt savus atradumus savā DAW. Izlases meklēšana man iekļuva YouTube un interneta dziļākos nostūros, kuros bija jautri pārvietoties. Tomēr ar manu jaunāko mūziku tā vairāk vai mazāk vienkārši jaucas datorā un sintezatoros, līdz es izdomāju kaut ko vērtīgu. Es daudz meklēju MIDI iepriekš iestatītās bibliotēkas, kā arī daudz mēģinājumu un kļūdu ar skaņu kombinācijām.
Dažreiz man ir sajūta vai priekšstats par to, par ko es fotografēju, un citreiz es ļauju eksperimentam sevi vadīt. Es arī vienmēr eksportēju savus nepabeigtos darbus savā tālrunī, lai varētu tos klausīties, kad esmu ārpus mājas. Man tas šajā procesā šķiet patiešām vērtīgs, jo tas liek man to, kā tajā brīdī skan mūzika, uztvert to, kas tā ir, bez iespējas uzreiz ar to manipulēt. Tas ļauj man sēdēt pie savām idejām, pirms varu tās pārbaudīt. Es esmu tāds čalis, kurš raksta tekstus pēc instrumentālā; man vienkārši ir vieglāk, un es jūtu, ka varu uzrakstīt labākus tekstus, kad jau zinu precīzu mūzikas noskaņu.
PB: Šobrīd tiek ražots nākamais Perla Blue albums. Negribu atklāt pārāk daudz, bet man kā māksliniecei tas būs liels lēciens: visas oriģinālās kompozīcijas (ko es producēju ar citu palīdzību) ar pašas sacerētiem un ierakstītiem tekstiem. Tas ir bijis ilgs process, bet tas ir tāpēc, ka es daudz ko daru, ejot, un atsakos atbrīvot visu, kas, manuprāt, nevar stāvēt uz savām kājām. Es neesmu pilnīgi pārliecināts, kādam žanram es to pievienotu, taču esmu veicis plašus pasākumus, lai pārliecinātos, ka tas ir saskaņots ar manu iedibināto skanējumu. Esmu arī sācis daudz strādāt ar savu draugu Brendanu Munneliju pie materiāla. Es sāku spēlēt taustiņinstrumentu viņa grupā Room de Dark, un mēs abi esam sākuši strādāt pie dueta projekta. Es neesmu pārliecināts, kad mēs sāksim izdot šīs lietas, jo mana galvenā prioritāte šobrīd ir pabeigt savu albumu.
PB: Man ir tik daudz brīvu ideju par lietām, ko es varētu darīt ar savu mūziku nākotnē, bet mans galvenais mērķis ir tikai pilnveidot savu dziesmu rakstīšanas jūtas un attīstīties kā māksliniekam. Es dzirdu pārsteidzošas talantīgu mūziķu un dziesmu autoru dziesmas un saku sev: "Kādu dienu es vēlos iegūt prasmes un intuīciju, lai varētu padarīt mūziku tik spēcīgu."
Ikvienu nākotnes projektu es redzu kā iespēju eksperimentēt ar jaunām mūzikas pusēm, kuras vēl neesmu daudz izmantojis, piemēram, disonansi un neregulārus laika mērītājus, lai attīstītu savu izpratni par mūziku. Tomēr attiecībā uz virzienu es vēlos izdomāt viendabīgāku savu ietekmju saplūšanu un izstrādāt vairāk galīgu skanējumu. Es pielieku daudz pūļu, lai saglabātu savu mūziku saskaņota vizuālā un muzikālā stila sfērā, taču man riebjas doma par atkārtošanos, tāpēc vēlos pārkāpt savas estētikas robežas, pārāk neatkāpjoties no tās kodola. Pāris ideju tēmām un stāstiem par potenciālajiem gaidāmajiem izdevumiem ir arī mana garīgā aizmugure.
PB: Neatkarīgi no tā, cik kaislīgs jūs esat, mākslas radīšana ir garīgi nogurdinoša, un ir ļoti svarīgi pārslēgt smadzenes ievades režīmā un novērtēt citu cilvēku darbu. Es vienmēr klausos mūziku un meklēju lietas, kas man patīk citu cilvēku mūzikā, ko es varētu iekļaut savā mūzikā. Esmu cilvēks, kam vienatnē pavadītais laiks ir ļoti vērtīgs, tāpēc nakts braucieni un pastaigas ar jauku atskaņošanas sarakstu man ir ļoti ārstnieciskas. Šīs lietas ne vienmēr uzlādē manas baterijas, taču tās noteikti sniedz patīkamu pārtraukumu no ražošanas.
Es vēlos, lai es varētu teikt, ka man ir īpaša metode akumulatoru uzlādēšanai, bet, godīgi sakot, ir pienācis laiks. Es īsti nekontrolēju savas radošās liesmas spēku. Patiesībā es biežāk nekā nē, atrodos mākslinieku bloka vidū. Es vairākus mēnešus neko neproducēšu un nerakstu dziesmu tekstus, ar kuriem es lepojos. Tad pēkšņi viss, ko es izdomāju, kādu laiku vienkārši nostāsies savās vietās, un man tam nav nekāda izskaidrojuma. Visa mana mūzika nāk no reālām vietām un pieredzēm, ko esmu piedzīvojusi savā dzīvē, taču dažreiz iedvesma no šīm lietām man rodas tikai kādu laiku pēc tam, kad tās ir notikušas.
