Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Earmake ir ukraiņu synthwave producents, kurš aizraujas ar mūzikas radīšanu, ko spēcīgi ietekmē retrofutūrisms, kinematogrāfiskas skaņas ainavas un sapņaini sintezatori. E-pastā mēs runājām par viņa saknēm, radošo procesu un viņa skatījumu uz globālo synthwave ainu.
Earmake: Mans process, lai kļūtu par mūziķi, sākās, pateicoties zviedru dīdžejam un mūziķim Basshunter (Jonas Altberg). Man patika tādi mūzikas žanri kā dancecore un hands-up, kā arī to apakšžanru atzari. Es klausījos tādus māksliniekus kā Manian, DJ Splash, Cascada, DJ Gollum, Italobrothers un tā tālāk.
Es dzirdēju Basshunter mūziku un uzgāju YouTube videoklipu par to, kā Jonass veido šo mūziku. Kad man patīk kāda filma vai mākslinieks, es dodos uz Wikipedia un lasu par to. Basshunter biogrāfijā es lasīju, ka viņš bija parasts puisis, kurš spēlēja DOTA un rakstīja mūziku FL Studio, un tajā laikā jau bija līgums ar Warner Music. Es nolēmu mēģināt radīt mūziku, lejupielādēju programmu un atkārtoju procesu (tāpat kā daudzi mājražotāji).
Mans tēvs bija dīdžejs un vāca importēto mūziku (Italo Disco). Italo Disco PSRS bija diezgan grūti iegūt, tāpēc mana bērnība asociējās ar šo mūziku.
E: Es atklāju synthwave ļoti smieklīgā veidā. Ļaujiet man uzdot pretjautājumu visiem vecās skolas mūzikas mīļotājiem: kur jūs pirmo reizi dzirdējāt Nightcall? Esmu pārliecināts, ka gandrīz visi atbildēs: "Filmā "Drive"", bet es dzirdēju šo dziesmu Gameloft mobilajā spēlē Gangstar Vegas. (Es joprojām neesmu skatījies Disks , un es to nedarīšu tagad).
Es braucu savā mašīnā un radio skanēja Kavinskis. Biju pārsteigts par ļoti dīvaino vokālu, iekļuvu Google, izlasīju mākslinieka biogrāfiju un tad klausījos citus viņa darbus. Viņa mūzika, vizuālais stils un apģērbu stils mani iekaroja. Pēc tam es sāku ātri iejusties synthwave kultūrā.
E: Tāpat kā daudziem cilvēkiem, mana gaume ir atkarīga no laika, kurā konkrēts žanrs ir populārs. Izgāju cauri krievu repam, pankrokam un eirodejai. Tas viss (par laimi) ir beidzies. Es klausījos šos stilus pusaudža gados. Kā jau teicu iepriekš, pirmais mākslinieks, kas mani iedvesmoja, bija Basshunter un pēc tam Kavinskis. Man patīk Outrun mūzikas vizuālais stils, taču es nekad neesmu mēģinājis to rakstīt un arī nevēlos. Esmu romantiķe. Man patīk kino mūzika, kosmosa mūzika un Dreamwave mūzika.
Man ļoti patīk arī ambientā mūzika un Berlīnes skolas mūzika. Mani visvairāk ietekmējuši Tangerine Dream, Global Communication, Stellardrone un Carbon Based Lifeforms. Mani ļoti iedvesmo arī Dynatron darbs, ar kuru man šobrīd ir sadarbība.
No Spinditijas
E: Zini, laika gaitā kaut ko jaunu izdomāt kļūst grūtāk. Kā tēvocis Bens ir teicis Zirnekļcilvēkā: "Ar lielu spēku nāk liela atbildība." Jo augstāk tu pacelies, jo vairāk cilvēki no tevis sagaida, un dažreiz ir grūti noturēt latiņu augstu. Kad sāku rakstīt mūziku, man bija daudz entuziasma un iedvesmas. Viens piemērs ir celiņš ar nosaukumu Nightly Flights no mana albuma WANA. Nightly Flights faktiski tika atskaņots HBO seriāla otrās sezonas astotajā sērijā — Vice Principals.
Es uzrakstīju dziesmu pēc tam, kad biju izgājusi naktī. Es paskatījos uz zvaigznēm, sajutu vēso vēju uz savas ādas, atgriezos mājās un uzrakstīju demonstrāciju. Es pabeidzu trasi nākamajā vakarā mana entuziasma, degsmes un iedvesmas dēļ. Tagad man šī latiņa jātur augstu un jārūpējas ne tikai par savu radošo pieeju mūzikai, bet arī tās kvalitāti. Tomēr tas joprojām ir radošs process.
Reizēm iedvesmojos no kolēģu darbiem, reizēm no ainavām un dabas, reizēm gribas pamēģināt kaut ko jaunu arī pašam. Laika gaitā es sāku arvien vairāk savā mūzikā radīt zinātniskās fantastikas atmosfēru. Mani iedvesmo retrofutūrisms (Hi Dynatron!), tāpēc mani iedvesmo viss, kas ar to saistīts.
E: Kas attiecas uz manu nākotni, es šogad parakstīju līgumu ar NRW Records. Tā ir lielākā mūsu žanra izdevniecība un preču zīme, tāpēc esmu sasniedzis virsotni, par kuru esmu sapņojis visas savas muzikālās karjeras laikā. Protams, es joprojām vēlos turpināt rakstīt mūziku un uzlabot savas prasmes. Es gribu būt viens no labākajiem māksliniekiem synthwave. Liela Krievijas synthwave grupa vietnē vk.com mani nominēja kategorijā “Labākais synthwave projekts no Krievijas/Ukrainas/Baltkrievijas”. Mans ieraksts NRW ieguva divus miljonus skatījumu gadā.
Kad jūs redzat pozitīvus sava darba rezultātus, tas jūs iedvesmo sasniegt vēl lielākus augstumus. Tā kā šeit diezgan bieži spēlēju tiešraidē ballītēs, mans mērķis ir spēlēt synthwave scēnā citā valstī vai pat ārzemēs. Pēdējā laikā arvien biežāk domāju par alternatīvu projektu citā mūzikas žanrā. Man ļoti patīk psihiskā mūzika. Es pat uzrakstīju sadarbību ar izcilāko psihisko mākslinieku no Krievijas, ko sauc par Astronaut Ape, kas drīzumā iznāks.
E: Šī mūzika ir skaista, tāpēc pat kāds, kurš nezina par synthwave, to ievelk jau no pirmās klausīšanās sekundes.
Problēma ir tāda, ka synthwave aina ir pārpildīta ar līdzīgiem darbiem. Katru dienu piedzimst jauns mājražotājs. Bieži vien tas ir kāds skolnieks, kurš ir lejupielādējis FL Studio un atkal un atkal atkārto vienu un to pašu vienkāršo Outrun secību (piemēram), basu ar sānu ķēdi. Synthwave kļūst arvien populārāks un daļa no popkultūras. To izmanto filmās, spēlēs un TV šovos, taču tas joprojām ir pazemē. Joprojām ir dvēselisks, nostalģisks, nekomerciāls sintētiskais vilnis. Tas ir sinthwave veids, kas netiek atskaņots lielos festivālos.
Joprojām ir pārāk daudz līdzīgas mūzikas. Es iegāju šajā žanrā, kad dominējošās bija Aphasia Records un Rosso Corsa Records, un populārākie mākslinieki bija Betamaxx, Miami Nights un Lazerhawk. Toreiz šīs mūzikas nebija daudz, bet tā bija ļoti melodiska un unikāla (Absurds. Atvainojiet! Saprotu, ka synthwave ir veidots uz vecā atkārtojuma). Viss vecais atkal kļūst par jaunu. Vecās kultūras atkal atgriežas. Šobrīd modē ir 80. gadu mūzika, filmas un apģērbs, bet varbūt drīz visiem tas apniks. Es ļoti ceru, ka tas nenotiks, jo lielākā daļa mūsdienu mūzikas ir komerciālas muļķības. Synthwave ir mūzika dvēselei, tāpēc mēs esam vienīgā cerība pasaulē.
E: Laika gaitā tas kļūst grūtāk. Kā jau teicu iepriekš, papildus iedvesmai ir jādomā par kvalitāti. Dažreiz tas neizdodas tā, kā es to vēlos, un dažreiz es gribu kaut ko, kas nedarbojas.
Es veicu atsāknēšanu, tāpēc klausos citus žanrus un neklausos jaunus izlaidumus sinthwave. Es nevaru piespiest kaut ko uzrakstīt, ja vien tas nenāk spontāni. Es varu apsēsties un mēģināt kaut ko darīt, bet man tas nesanāk, vai arī es varu apsēsties un dienas laikā uzrakstīt dziesmu. Radošums ir kaut kas tāds, no kā tu nezini, ko sagaidīt. Varat mēģināt izdarīt vienu lietu - un iegūt kaut ko pavisam citu, kas ir pat foršāks par to, ko sākotnēji vēlējāties.
Bez visiem maniem romantiskajiem vārdiem par radošumu joprojām pastāv tāda lieta kā nepieciešams. Dažkārt vajadzība liek būt radošam. Piemēram, ja man ilgu laiku nav bijuši jauni izdevumi, ir pienācis laiks piespiest sevi uzrakstīt kaut ko jaunu. Vai nu saistības uz konkrētu līgumu (man tagad ir vēl viens bez NRW līguma), vai vairāki līgumi par skaņu celiņiem.
Dažreiz ir brīži, kurus es nevaru kontrolēt, un tos mēs saucam par iedvesmu. Tā ir mana mīļākā sajūta, tāpēc es vēlos, lai ikviens to varētu izjust biežāk.
