Intervija ar Synthwave producenti Merilu S. Kavanu

Satura rādītājs:

Anonim

Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.

Merila S. Kavana ( Merila S. Kavana) ir ASV sintētiskā viļņa producente. Viņas projekts Eyeshadow 2600 FM atspoguļo viņas aizraušanos ar kiberpanka tēmām un aizraušanos ar 80. gadu iztēli, nostalģiju un futūrismu. Pa e-pastu nosūtītā intervijā viņa man pastāstīja par savu aizraušanos ar mūziku, savu radošo procesu un to, kur viņa redz sinthwave skatuves.

Merila S. Kavana: Tas patiesībā bija tālajā 2015. gadā, un es tik tikko nebiju pat dzirdējusi vai zināju, kas ir synthwave un retrowave. Toreiz mana vienīgā atsauce uz to bija dzirdēt kaut ko astoņdesmito gadu filmā Drive, bet tad es satiku kādu, kurš kļuva par īstermiņa draugu šajā lietā, ko sauca Otrā dzīve, un viņai bija straumēšanas stacija, ko viņa. d spēlēt šajā virtuālajā pasaulē, un tas viss bija synthwave. Es atceros daudz Megadrive, Power Glove, d.notive, un es vienkārši sēdēju un klausījos saturu katru dienu, līdz kādu dienu tas vienkārši noklikšķināja. Es gribēju to izdarīt, ne tikai klausīties. To nāk no kāda, kurš savos pusaudža gados un divdesmitajos gados bija ļoti aizrāvies ar metālu, un ne reizi es neapstājos un nosaucu: "Kaut es tomēr varētu radīt šo mūziku". Kādu iemeslu dēļ šiem astoņdesmito gadu iedvesmotajiem sintezatoriem bija daudz atšķirīgs efekts, un es zināju, ka man tas ir jādara, ja kādam no tā ir jēga.

MSK: Es domāju, ka neņemot vērā veidus, kādos es to atklāju, mani vienmēr ir ļoti piesaistījušas kiberpanka tēmas, kā arī astoņdesmito gadu iztēle un nostalģija, kaut kas tāds, ko mūsdienās ir ļoti grūti sasniegt, un man tas ir tikai dažas no stilīgākajām lietām. Tāpat kā astoņdesmitie gadi, manuprāt, bija patiešām īpašs laiks radošumam, un ne tikai ar mūziku, bet arī ar filmām un televīziju un to, kāda būs cilvēku nākotne. Un tagad mēs visi to pārskatām, un es domāju, ka ir pārsteidzoši būt daļai no tā.

MSK: Es domāju, ka mana lielākā ietekme jeb cilvēki, kas man lika justies tā, ka man tas ir jāizdomā un tajā jāiekļaujas, bija Perturbator, Megadrive, d.notive, Dance with the Dead, Powerglove un Dynatron (lai gan man šķiet, ka Esmu ietekmējies no visas skatuves, un man regulāri patīk klausīties tik daudz dažādu synthwave/retrowave mākslinieku). Tomēr Dynatron mani īpaši ietekmēja, jo daudzos celiņos, piemēram, Cosmo Black, valda liela, kinematogrāfiska kosmosa tēma. Es varētu to klausīties piecdesmit tūkstošus reižu bez pauzes.

No Spinditijas

MSK: Kādu laiku es mēģināju sasniegt punktu, kurā to, ko es daru, varētu saukt par kiberpanku, nevis par retroviļņu un eksperimentālu elektro. Bet tad šim albumam es izdomāju tādas tēmas kā Cyberpunk 2077, Escape from New York, Total Recall, un es iesaistījos all-in un visu laiku turēju šo attēlu savā galvā. Man vajadzēja apmēram trīs vai četrus mēnešus, lai to saliktu un pabeigtu, bet tas, kas no tā visa iznāca, visticamāk, vismaz pēc mana paša domām (ja tas tiek ņemts vērā), ir mans līdz šim labākais darbs.

MSK: Man tas parasti ir saistīts ar vēlu vakaru, tonnām kofeīna un vienkārši FL Studio atvēršanu un virknes nošu noslīdēšanu uz klavieru rullīša, līdz tas izklausās pēc kaut kā, tad es izstrādāju spilventiņu un basa līniju. Dažreiz tas pārvēršas par kaut ko līdzīgu NightCity 2385 , un dažreiz tas kļūst par ceturtdaļu pabeigtu projekta failu manā cietajā diskā, kas nekad nekur nenonāk. Tas notiek arī pilnīgi nejaušos laikos. Es varētu būt šeit, spēlējot spēli, kaut ko lasot vai vienkārši skatoties šovu, un pēkšņi mani piemeklēs iedvesmas uzliesmojums, un, ja es neatveru savu DAW tieši tad, es to pazaudēju. Būtībā tā tas notiek katru reizi, un tāpēc mani izlaidumi ir sporādiski.

MSK: Galu galā es vēlos vēl vairāk paplašināt to, ko es daru, jo šobrīd es uzskatu sevi vai to, ko es daru, par diezgan mazu, tāpēc galu galā es vēlos izveidot pilnu studiju, piemēram, tastatūras vai pieci klēpjdatori un divi personālie datori, piemēram, tāds man ir sapnis. Es domāju, ka es nekad neapstāšos, lai es būtu visu šo lietu ieskauts, lai es varētu turpināt mūžīgi mūžos.

MSK: Es patiesībā domāju, ka synthwave aina, iespējams, ir viena no jaukākajām, ko esmu redzējis vai bijis. Es domāju, ka man nav īsti bijusi iespēja iesaistīties daudzās citās ainās tieši muzicēšanas veidā, taču, tā kā es esmu un kā es eju cauri dzīvei, daži cilvēki varētu aplūkot šo un prātot, vai es to piedzīvoju. problēmas, bet man tiešām nav un nav. Synthwave skatuves cilvēki ir vieni no foršākajiem cilvēkiem, kurus esmu pazinis, un man ir paveicies būt šeit. Tas nenozīmē, ka viss ir ideāli, bet to varētu teikt par jebkuru mūzikas aspektu. Redzot arī to, ka synthwave patiešām sāk pacelties, es redzu, ka tas kļūst labāks no šī brīža un turpmāk.

MSK: Dažreiz es atsitu pret sienu, un nekas, ko es daru, šķiet, ka tas ir tas, ko es vēlos, un tas var kļūt patiesi nomākts, taču ir tādi brīži, kad man ir jāatkāpjas un jākoncentrējas uz kaut ko citu. Varbūt spēle, varbūt filma un vienkārši elpojiet vienu dienu, pāris dienas vai nedēļu. Es uzskatu, ka, ja man ir nepieciešams atjaunot spēkus, vislabāk ir atkāpties un atgriezties ar svaigām acīm un svaigām ausīm un vienkārši mēģināt vēlreiz. Līdzīgi kā, ja jums ir problēmas ar priekšnieku videospēlē, jums vienmēr padodas labāk, ja vienkārši ejat gulēt un darāt to vēlāk (kā es esmu pārspējis katru priekšnieku sērijā Dark Souls).

Intervija ar Synthwave producenti Merilu S. Kavanu