Intervija ar Synthwave producentu Johanu Hauku no 2DCat

Satura rādītājs:

Anonim

Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.

Johans Hauks ir daļa no synthwave grupas, kas pazīstama kā 2DCat. Viņa mūziku ietekmējuši ne tikai klasiskie New Wave mākslinieki, piemēram, Joy Division, The Smiths un New Order, bet arī 8 bitu māksla un citi grafiskie mediji. Es runāju ar viņu par to, kā viņš sāka nodarboties ar mūziku, 2DCat pieeju jaunas mūzikas radīšanai un viņu jaunāko EP Summer, 1983.

Johans Hauks: 1999. gadā es dzīvoju Tokijā. Es tur satikos ar dažiem Austrālijas emigrantiem un dažiem Japānas pilsoņiem, un mēs sākām nodarboties ar pagrīdes EBM industriālo mūziku. Tolaik tas bija dīvaini, jo mūzika tajā laikā Japānā nebija populāra. Mēs gribējām to izdarīt, un mēs jutām, ka Tokijai ir vajadzīga aina. Mēs tur izveidojām klubu un darījām to labus desmit gadus. Es iznācu no tā, lai sāktu nodarboties ar synthwave mūziku pirms pāris gadiem.

JH: Tas ir interesants jautājums, jo šķiet, ka visi to uzskata par kaut ko atšķirīgu. Es teiktu, ka mana mūzika ir vairāk sintpopa, bet kas zina? Man tas ir par nostalģisko 80. gadu sajūtu un atgriešanos pie šī mūzikas žanra un laika perioda. Citi cilvēki to droši vien raksturotu kā kaut ko citu.

JH: Mūzikas ziņā es teiktu, ka cilvēki, kurus es mēdzu klausīties, ir Depeche Mode, The Smiths un Morrissey, Joy Division, New Order un Pet Shop Boys. Tās būtu grupas, kuras es klausītos, ja vienkārši dotos paskriet vai braucu uz darbu metro.

Es teiktu, ka manā mūzikā mani vairāk ietekmē māksla, nevis citi mūziķi. Kā jau nojaušat, Pet Shop Boys būtu vistuvāk tam, ko es daru muzikāli, taču es teiktu, ka vislielākā iedvesma man būtu mākslinieki, kuri bieži apmeklē Something Awful’s C-SPAM forumus. Es pazīstu Alu! veic patiešām labus mākslas darbus 8 bitu mākslas darbu jomā. Twoday veido ļoti daudz labu drukāšanas grafiku, tāpēc es gribētu, lai tie ir cilvēki, no kuriem es gūstu visvairāk iedvesmas, nevis no pašas mūzikas.

No Spinditijas

JH: Tas tiešām ir atkarīgs un vienmēr attīstās. Mēs esam ieguvuši jaunu ģitāristu, tāpēc tas ir pievienojis mūzikai jaunu dinamiku. Parasti Hloja vai kāds cits man piešķir vokālu, un es to izmantotu kā iedvesmu, lai izveidotu dziesmu. Pēdējā laikā ir noticis arī pretējs ceļš, kur mūsu ģitārists ir teicis: "Vienkārši dariet man zināmu, ko domājat, un mēs turpināsim." Es domāju, tāpat kā lielākā daļa cilvēku, ka man ir apmēram 90 dziesmas, kuras nekad neredzēs dienasgaismu. No šīm dziesmām es atradīšu tādu, kurā, manuprāt, ir kaut kas, un es no turienes veidošu.

JH: Es nesen ieguvu Sequential Circuits Pro One sintezatoru. Es ar to ļoti labi izklaidējos, tas ir ļoti labs basam. Šis sintezators patiešām vadīja šo albumu. Tā bija iespēja patiešām izveidot albumu ap šo skanējumu. Man šķita, ka labs Pro One līdzinieks bija Roland MKS 50 sintezators. Tas ir satriecošs zvaniņu un dažu ļoti spiegojošu vadu sintezators. Man ar visiem vecajiem sintezatoriem tas pazuda atmiņas joslā un atrada veidu, kā tos apvienot.

JH: Mums ir daži aizraujoši sastāva papildinājumi. Mūsu jaunais vadošais ģitārists ļoti priecājas būt par daļu no projekta. Viņa pieredze ir zviedru death metal, tāpēc šī pieredze būs jautra un satriecoša vienlaikus. Mums ir jauns EP, pie kura mēs šobrīd strādājam, un tas ir ļoti labi kopā. Dažu nākamo mēnešu laikā mēs plānojam rīkot daudz tiešraides šovu austrumu krastā, un es ceru, ka jaunais EP iznāks aptuveni pēc trim mēnešiem. Pēc tam mēs, iespējams, izlaidīsim jaunu pilna garuma izlaidumu.

Šis jaunais EP ir viens no labākajiem darbiem, ko, manuprāt, esam paveikuši, tāpēc esmu ieinteresēts redzēt, kādas būs atsauksmes. Arī mēs šobrīd rīkojam dāvanu, tāpēc mēs dāvinām piecas kasetes un divus oficiālos T-kreklus. To var atrast vietnē 2DCAT.com/giveaway.

JH: Tā ir pārpildīta aina, un tā man ļoti atgādina veco EBM/industriālās mūzikas ainu. Neviens nezināja, kas ir EBM, kas ir industriālais un kas ir agrotech. Pašreizējai synthwave ainai ir līdzības ar to, jo notiek daudz diskusiju par synthwave vs. synthpop vs. retrowave vs Dreamwave. Es aplūkotu, kas notika šajā ainā no 90. gadu beigām līdz mūsdienām, lai redzētu, kas ir stāsts par synthwave ainu. Esmu patiesi sajūsmā, ka tas kļūst populārs.

Es zinu, ka daži cilvēki vēlas, lai tas būtu viņu mazais noslēpums, taču, redzot, cik populārs tas kļūst, es patiešām priecājos, jo tas man atgādina par patiešām labu laiku manā dzīvē. Daudzi sintezatori, ko izmantoju, ir no šī laika perioda un uzaugu, izmantojot. Pat tad, kad man bija pārtraukums, es joprojām izmantoju šos sintezatorus tikai tāpēc, ka tie mani iepriecināja, un, zinot, ka sinthwave aina pieaug. Es nekad īsti nedomāju, ka man būs daudz auditorijas, tāpēc esmu apmierināts ar izaugsmi. Es ļoti priecājos redzēt, ka daudziem lieliskiem māksliniekiem sāk iet labi.

JH: Galu galā es nonāku pie tā, ka esmu tik ilgi klausījies mūziku, ko esmu radījis, ka nevēlos ar to neko darīt. Tajā brīdī es būšu C-SPAM forumos, meklējot tur jaunus iedvesmas avotus. Es cenšos nedaudz ceļot, lai tiktu prom no līdzstrāvas zonas, jo tas mēdz būt neticami auksts vai patiešām mitrs. Man patīk ceļot uz Maiami un Karību jūras reģioniem un dzert tiki dzērienus, un šķiet, ka visu šo lietu kombinācija liek man uzlādēties un atkal rakstīt 80. gadu mūziku.

Intervija ar Synthwave producentu Johanu Hauku no 2DCat