Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Ferus Melek ir somu synthwave ražotājs, kas rada to, ko viņš prasa "pre-apokaliptiskā synth mūzika", kas ir retro '80s nojauta to. Jo pa e-pastu intervijā, mēs apspriedām viņa ietekmes, un pieeju, lai izveidotu mūziku. Mēs arī runājām par viņa jaunāko albumu Mums nepieder šeit.
Ferus Melek: Man bija diezgan tipisks kazlēnu, kas klausījās, ko es varētu saņemt savu roku uz. Pēc liekot dažas nopietnas spiedienu uz manu tētis, viņš nopirka man Commodore64 kas bija mans vārti narkotiku sintētisko skaņu. Sākumā es tikai spēlēja spēles, bet diezgan drīz es sapratu, ka man bija vairāk vērsta uz tiem āķīgs spēļu tēmu veido ar leģendām, piemēram, Rob Hubbard, Martin Galway un Ben Daglish. Tad es atklāju dažas crappy mūzikas programmatūru un sāka darīt savu maz melodijas.
Vēlāk, es sāku spēlēt tipiskā skolas joslās, galvenokārt bungas un bass. Galu galā visu šo joslu beidzās jau miris un apglabāts, tāpēc es devos atpakaļ uz pasauli synths un sekvencētāji, bet gars mūzikas tika zaudēts. Es pārdevu visu manu rīkus un pavisam aizmirsu mūziku gandrīz desmit gadus, līdz liesma rekindled atpakaļ 2016.
FM: Jūs varētu teikt, ka sintētiskie ir mana pirmā mīlestība, jo es sāku taisīt mūziku '86 ar ļoti vienkāršiem sintētisko skaņu, kā es teicu iepriekš. Tas ir sava veida nāk atpakaļ uz ko pazīstamu un tomēr dara to ļoti atšķirīgi, bet es nezinu, ja es kādreiz patiešām ir apzināts lēmums, kas synthwave bija kaut kas, ko es gribēju darīt, tas bija vairāk, ka mana mūzika ir daži synthwave elementus, kas šķiet, ir piemērots synthwave auditorijai. Manuprāt, tas ir būtībā tikai synth mūzika, man nav nepieciešams vairāk uzlīmes par sevi.
FM: Ir tik daudz, un lielākā daļa no viņiem nav pat synth saistītas. Man, piemēram, komponistiem, kuri spēj veidot pasauli par to pašu, piemēram, tiem ikonu spēle, mūzikas komponistiem, ka man jau minētajām, bet arī mākslinieki / grupas, piemēram Nik Kershaw, Ultravox, Duran Duran, Goblin, John Carpenter, Vangelis, un Jarre. Neaizmirstiet par smagākiem ietekmēm, piemēram, Black Sabbath, Kiss, Motley Crue un Iron Maiden. Kas haoss patiesībā!
FM: Tas atšķiras katru reizi, kad es domāju. Dažreiz īss gabals melodiju vai basa līnija hits manu prātu un es nodot to uz leju. Dažreiz es tikai iegūt vienkāršu 4/4 ritmu darbību un sākt traucētājierīces kaut pār to. Tas ir tiešām liels, ka nav formula iedvesmu.
No Spinditijas
FM: Tur ir vieta, ko sauc Octoparis tālā nākotnē. Cilvēki, gan dzīves un mirušajiem ir sen pagājis, un ļaunums lieldatoru noteikumi globālo datoru tīklu. Līdz vienu dienu …
Ja mēs pikējošais koncepciju dramatisko struktūru (kas ir sešas dažādas fāzes), tas ir diezgan skaidrs, ka jūs varat izmantot, ka, lai arī EP, sākot no ievada un beidzot ar izšķirtspēju. Man bija, ka prātā, kad es uzrakstīju sešas dziesmas no albuma, bet man nācās veikt vienu dziesmu uz leju, jo tas vienkārši nestrādāja ar citiem. Kad es atskatos tagad pēc gada no tās izlaišanas, tas joprojām jūtas ļoti vienots kopumā (un, ja jūs izlaist, ka "a", tas ir izteiktāks "dirsa" … labi …)
FM: Es atbrīvot to 19. jūnijā, un tas ir deviņas dziesmas ar kopējo braukšanas laiku 28 minūtes, tāpēc tas ir ļoti viegli, lai klausītos un aizmirst … vai saglabāt atkārtojot es domāju!
Nav liels tēma šoreiz, tikai labākās dziesmas, ka es uzrakstīju starp 2018. gada decembrī - 2019. gada marts skaņa es meklēju ir vairāk organisko nekā agrāk, un ar ietekmēm es devos vēl tālāk par '80s. Pirmo reizi, es arī dažas dziesmas traucēšanas ar dažādiem instrumentiem. Tematiski, tad dystopian nākotne tiek nomāktas tagad, jo es biju atspoguļo vairāk par to, kas notiek mūsdienu pasaulē. Tādējādi emocionālā amplitūda uz albuma varētu būt vēl lielāks, kas agrāk.
Tāpēc es domāju, ka tas ir ļoti atšķirīga veida zvērs nekā Decay lieldatoru, ko es negribēju, lai atkārtoti izveidotu. Es tikai gribēju, lai ir dažas nopietnas jautri, un es tiešām izdarīja.
FM: Man ir pārāk daudz plāni manā dzīvē jau, tāpēc es esmu bijis mēģina padarīt mazāk plānus ar manu mūziku, bet mana īstermiņa plāns ir, lai atbrīvotu savu pirmo pilnmetrāžas albuma jūnijā ar kādu promo video un pēc tam es sāktu veidot savu reāllaikā komplektu. Cerams, ka man būs mana pirmā koncerta 2019. gadam.
FM: Es nezinu, man ir daudz iekavēts! In 2019, es esmu galvenokārt dzīvo atsevišķi, jo albuma rakstīšanas process, tāpēc es neesmu īsti kartē. Es domāju, ka tur ir daudz lielisku synthwave dziesmu apkārt, bet mazāk patīkams synthwave albumiem. Mākslinieki, šķiet, ir vairāk ražošanas orientēta geeks, salīdzinot ar citiem žanriem rēķina faktisko dziesmu rakstīšanas prasmes, un tas ir kaut kas mums būtu praksē daudz vairāk.
Ražotājiem patīk runāt par savām jaunākajām rotaļlietām, bet man vairāk interesants temats ir tas, kas lika tev darīt dziesmu un to, ko tas padara jūs (un man) justies, ne tik daudz tehnisko pusi. Kad jūs saņemsiet bagāts un interesants sastāvs, tas aizņem daudz spiedienu nost no ražošanas, bet, ja jūsu sastāvs ir garlaicīgi, atkārtojas un gludu tukša, jums ir daudz darāmā, lai iegūtu klausītāju satraukti.
FM: Es nezinu, man uzlādēt vispār? Manuprāt, tas notiek darot kaut kas cits pilnībā vai darīt pilnīgi neko, kas ir, protams, sasodīti grūti, bet es esmu kļūst labāk pie tā. Es neesmu pirmais, kurš atklāj radošumu no vientulības un garlaicības. Prāts sāk veidot stāstus, kad jums ir nulle stimulācijas apkārt.
