Intervija ar Kanādas Synthwave producentu Mirrorvoid

Satura rādītājs:

Anonim

Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.

Mirrorvoid ir Kanādas synthwave producents. Viņš saka, ka ir "iedvesmojies no tēmām, kuras kādreiz tika uzskatītas par zinātniskām fantastikām", piemēram, AI, novērošanas kapitālisms, virtuālā realitāte un sejas atpazīšana, un piebilst, ka viņš "līdzsvaro šo tumšo aizraušanos ar 80. gadu retroviļņu kultūras gaišajām pusēm."

Izmantojot e-pastu, mēs apspriedām, kā viņš nonācis pie mūzikas, viņa pieeju radīšanai un viņa jaunāko albumu In Time To Go Back.

Mirrorvoid: Domājot par šo jautājumu, man rodas nelieli atskati:

Mana vecākā brāļa ierakstu kolekcijas atklāšana noteikti palīdzēja izraisīt sākotnējo interesi. Es atceros, ka redzēju grāmatu The Lamb Lies Down Brodvejā no Genesis. Tas konceptuālais albums ar stāstu, kas iespiests iekšējā piedurknē, uz mani atstāja lielu iespaidu. Tik daudz radošuma bija iespējama mūzikā.

Redzot agrāko mūzikas video, ko es atceros, Fade to Grey no Visage. Es droši vien jutos, ka tas pauda kaut ko tādu, ko es tobrīd jutos, ka esmu izolēts. Dziesmas sintētiskajai faktūrai arī ir liela nozīme tā nodošanā.

Es biju izdomas bagāts bērns, tāpēc, iespējams, meklēju izeju, un mūzika šķita veids, kā kaut ko izteikt. Tāpēc visu vidusskolas laiku es biju alt-roka grupās, bet lielākoties biju neapmierināts ar savu grupas biedru ambīciju trūkumu. Man likās, ka mēs tajā neesam iesaistīti to pašu iemeslu dēļ. Man tas nenozīmēja būt forši vai pat vienkārši pavadīt laiku. Un pieķerties tikai kaverversiju veidošanai man to nedarīja. Pēc pāris gadiem es vienkārši pametu mūziku pavisam.

MV: Dažus gadus vēlāk universitātē es apmeklēju elektroakustiskās mūzikas nodarbības, kas mani iepazīstināja ar sintēzi, izmantojot modulāro sistēmu. Drīz pēc tam es atklāju Reason, kas atkārtoja šo loģiku ar virtuāliem ielāpu kabeļiem programmatūras formā, un tas man vienkārši noklikšķināja. Es uzreiz aizrāvos! Es beidzot varēju patstāvīgi izpētīt šīs snaudošās mūzikas idejas bez ierobežojumiem (protams, izņemot skaitļošanas jaudu).

Sintezatori piedāvā neierobežotu skaņu faktūru paleti, kas kļūst par dziesmas stāstījuma daļu. Iespēja pielāgot tos tik plašam stilu klāstam… nekas nav aizraujošāks! To sakot, es saprotu, ka esmu pilnīgs sintezators, bet es to domāju.

MV: Es vairāk esmu miksteipa tips, tāpēc es nejūtu kāda konkrēta mākslinieka ēnu pār mani, un, ja ir ietekmes, es tās īsti neapzinos. Ikviena elektroniska mūzika, iespējams, kādā brīdī ir izraisījusi manu interesi: trance, EBM, electrohouse…

Tātad, ja jums ir nepieciešams izcelt sākumpunktu, es domāju, ka tas būtu šāds: es dažus gadus producēju melodisku tehno, un daži cilvēki man teica, ka manas lietas viņiem atgādina šos māksliniekus, kurus es nepazinu, The Hunt un Le. Matoss. Sākumā es neredzēju saistību, bet tas mani radīja ziņkārīgu. Pēc tam, kad 2015. gadā noskatījos Turbo Kid, mani patiesi uzmundrināja Le Matos skaņu celiņš. Es arī dzirdēju Aleksu, un man patika šī skaņa. Tāpēc es veltīju laiku, pirms izlaidu kaut ko "synthwave".

Tehniski runājot, es beidzu izveidot strukturētākas dziesmas bez nevajadzīgiem dīdžeju intro un outro tehno celiņiem, taču vintage skaņas faktūra bija jau no manas iepriekšējās iemiesošanās.

No Spinditijas

MV: Man ir daudzas pieejas. Dažreiz es sāku ar vēlmi izraisīt noteiktu sajūtu. Es vispirms savā galvā izstrādāju daudzus elementus, pēc tam savā mazajā piezīmju grāmatiņā zīmēju ideju skices, kuras nēsāju visur līdzi. Rezultāts parasti ir pilnīgi atšķirīgs, kad dziesma ir ierakstīta un pabeigta. Esmu atvērts laimīgiem negadījumiem.

Vai arī es ievēroju tendenci, atkārtotu modeli mūzikā, kuru klausos katru dienu, un domāju: kā es to darītu savādāk? Piemēram, viens no sinthwave visbiežāk izmantotajiem dziesmas jēdzieniem un nosaukumiem ir Nightride. Mana atbilde uz to bija Drive Thru Mirage albumā In Time To Go Back: tā vietā tā rosina dienas braucienu, un es izmantoju neparastu mērogu, lai tas izklausītos tuksnešains, nevis tipiskā rietumu, pilsētas atmosfēra. Un es pievienoju formantu filtrētu “Ahs”, lai izteiktu slāpes.

MV: Pēc mana pirmā albuma Neon Tattoo iznākšanas 2018. gada janvārī es jutos mazliet neiedvesma. Tāpēc, lai iegūtu bumbu otrajā albumā, es uzspēlēju nelielu spēli ar sevi. Domāšana bija aptuveni šāda: synthwave ir nostalģisks un bieži izraisa ceļojumu laikā, tāpēc vienmēr pastāv paradokss. Tu atgriezies laikā, lai kaut ko mainītu; tad pagātnē veiktās izmaiņas attīstās uz priekšu līdz brīdim, kad atstājāt tagadni, lai mainītu to pašu pagātnē; bet tad tas nav tas pats, bet jūs tik un tā atgriežaties, varbūt, lai mainītu to citādāk, vai mainītu kaut ko citu, ko šīs sākotnējās lietas maiņa darīja citiem notikumiem. Man šķiet, ka tad, kad jūs mēģināt ceļot laikā, jūs iekļūstat mūžīgā laika cilpā.

Tāpēc es izmantoju šo ideju un izmantoju to savā procesā. Pabeidzu vienu trasi. Tad es izveidoju šī pirmā ieraksta kopiju un iegāju tajā un mainīju to, mainīju instrumentus / ielāpus, izdzēsu / pievienoju daļas, līdz tas kļuva par jaunu, pabeigtu entītiju. Pēc tam es nokopēju šo entītiju un izveidoju to par jauno veidni, no kuras strādāt, un iegriezu tajā, mainīju tempu, apgriezu basa līniju, pārslēdzu taustiņu utt. Katra dziesma burtiski kļuva par iepriekšējās pēcteci. Es to darīju 12 reizes, līdz tas beidzās. Un tā tapa albums. Pats nosaukums ir cilpa:

"Laiks atgriezties

Laiks atgriezties laikā

Dodieties atpakaļ laikā, lai atgrieztos…"

Un mākslas darbs ir sava veida laika ceļojumu portāls. Tagad, atskatoties atpakaļ, es uzskatu, ka stilistiski tas ir visur, jo, iespējams, esmu pārmērīgi kompensējis katras vienības izmaiņas, lai visas dziesmas neizklausītos vienādi, taču tā ir. Tā ir jautra spēle, ja jūs iestrēgsit.

MV: Pievienojiet vairāk automašīnu, režģus un palmas… Labi, varbūt nē.

Es sāku Mirrorvoid, 2 gadu laikā izdodot 2 pilnus albumus. Pārsvarā optimistiskas lietas. Tagad es ievēroju, ka albumi kļūst īsāki. Domāju, ka kādu laiku varētu pievērsties vientuļniekiem. Dariet to atpakaļgaitā. Tad varbūt kāds īsāks albums ar vairāk ambient / soundtrack darbiem.

Vai arī es varētu doties kaut kur pavisam citur, kas zina? Man nav 5 gadu plāna, es dodos tur, kur rodas iedvesma. Bet viens ir skaidrs, ja synthwave ir režģis, piemēram, Tronā, es eju taisni cauri sienai, lai nokļūtu sānceļā, kur vairs nav tīkla.

MV: Tas ir lieliski. Tas plaukst. Ir daudz labas mūzikas, un tas ir lielisks laiks, lai to klausīties. Man šķiet, ka liela daļa populārās mūzikas ir saistīta ar “paskaties uz mani, paskaties uz mani”, turpretī pagrīdes lietas, piemēram, synthwave, vairāk atgādina “neskaties uz mani, vienkārši klausies”. Klausītājs ir varonis. Lai gan es esmu daļa no latetothepartywave, man tas ir labi, nevienam nepieder žanrs. Es nesu pie galda, ko varu.

MV: Pirmkārt, es izeju no sociālajiem tīkliem un mēģinu atgūt veselo saprātu, atrauties no trokšņa, lai es atkal dzirdētu savas domas. Man patīk ļauties priecīgai nostalģijai un bēgšanai. Man der pārdomas rosinošas esejas, raksti, filmas un šovi.

Arī mācīšanās programmēt ielāpus uz jauna sintezatora ir jautra un neļauj prātam uzspiest iedvesmu. Es beidzot piekāpos un nopirku TAL-U-NO-LX. Nekas līdzīgs šai svaigajai jaunajai sintezatora smaržai, kas liek zobratiem pagriezties!

Intervija ar Kanādas Synthwave producentu Mirrorvoid