Desmit lielākās popzvaigznes pirms 1950. gada

Slavenības vienmēr ir valdzinājušas Kelliju, īpaši tās, kuras ir padarījušas zemi par līdzjūtīgāku, taisnīgāku un veselīgāku vietu.

10. Džordžs M. Koens

Džordžs M. Koens, saukts par “Cilvēku, kuram piederēja Brodveja”, 1900. gadu pirmajās desmitgadēs piedalījās daudzos Brodvejas mūziklos. Pazīstams kā dramaturgs, komponists, tekstu autors, aktieris, dziedātājs, dejotājs un producents, Koens uzrakstīja vairāk nekā 300 dziesmas. Pazīstams kā Tin Pan Alley dziesmu autors, Koens sarakstījis daudzas klasikas, tostarp “Over There”, “Give My Regards to Broadway” un “The Yankee Doodle Boy”. Viņa dzīve un mūzika tika izcelta filmā Yankee Doodle Dendy (1942) ar Džeimsu Kegneju galvenajā lomā Koena lomā, par kuru Kegnejs saņēma Kinoakadēmijas balvu kā labākais aktieris. Un 1968. gadā Džordžs M! tika producēts Brodvejas mūzikls, kas balstīts uz Koena dzīvi.

Koens sāka uzstāties astoņu gadu vecumā un 1890. gados piedalījās ģimenes vodeviļu aktā ar nosaukumu The Four Cohans. Pēc tam divdesmitā gadsimta mijā Koens sāka rakstīt oriģinālus sižetus, dziesmas un lugas; viņa pirmais Brodvejas mūzikls bija Governor’s Son (1901) un viņa pirmais hits Little Johnnie Jones (1904). 20. gadsimta 30. gados Koens filmējās mēmā filmās un sarunās, bet krēslas gados lielākoties turpināja rakstīt un piedalīties Brodvejas mūziklos un lugās. Kā amerikāņu namatēvu Koenu varētu uzskatīt par amerikāņu popmūzikas tēvu. Džordžs M. Koens nomira 1942. gada novembrī 64 gadu vecumā.

8. Perijs Komo

Perijs Komo sāka strādāt par frizieri, kad viņam bija 14 gadu, un, gaidot pircēju ienākšanu veikalā, viņš kronēja prom kā Bings Krosbijs. Pēc tam 1932. gadā Komo uzvarēja grupas Carlone dziedātāja noklausīšanā Klīvlendā, Ohaio štatā. Trīs gadus vēlāk Komo pievienojās Teda Vīma orķestrim, ar kuru vēlāk ierakstīja savu pirmo dziesmu “You Can’t Pull the Wool over My Eyes”. 1942. gadā Komo pameta Weem's grupu un devās solo, drīz vien parakstot ierakstīšanas līgumu ar RCA Victor; viņš arī regulāri parādījās CBS radio Ņujorkā un dziedāja tādās slavenās vietās kā Copacabana Nightclub. Kopā ar dziedošajām zvaigznēm, piemēram, Frenku Sinatru, Komo aizsāka ļoti populāro “kroonēšanas traku”.

Komo pārcēlās uz televīziju 1948. gadā, kad NBC pārraidīja viņa radio šovu Česterfīldas vakariņu klubs. Komo, atšķirībā no daudziem šī laikmeta aktieriem un dziedātājiem, televīzijā veicās ļoti labi, un 1955. gadā NBC producēja vienu stundu garu varietē šovu Perija Komo šovs, kas kļuva par vienu no pirmajiem TV šoviem, kas pārraidīti krāsaini; un no 1950. gadiem līdz 60. gadiem Komo kļuva par vislabāk apmaksāto izpildītāju televīzijā. Papildus dziedāšanai radio un televīzijā Komo piedalījās daudzās filmās un ierakstīja daudzus singlus un albumus. Interesanti, ka Bings Krosbijs reiz teica, ka Komo bija "cilvēks, kurš izgudroja gadījuma raksturu". Perijs Komo nomira 2001. gada maijā 88 gadu vecumā.

6. Luiss Ārmstrongs

Galvenokārt džeza trompetists un kornetists, bet arī dziedātājs un komponists, Luiss Ārmstrongs jeb Satchmo kļuva par uzlecošo zvaigzni 20. gadsimta 20. gadu džeza laikmetā, uzstājoties kopā ar Džo “King Oliver” Creole Jazz Band koncertvietās Čikāgā un Ņujorkas pilsēta. Ārmstrongs arī izveidoja iespaidīgu skatuves personību, izmantojot skanīgo dziedāšanu un stāstu stāstīšanu, kas viņu virzīja cauri gan džeza, gan pop žanram; viņš tika uzskatīts arī par vienu no pirmajiem "cross over" māksliniekiem, tas ir, tādu, kurš bija populārs gan baltā, gan melnādaino auditorijā. Jāatzīmē, ka šajā laikā Ārmstrongs sāka savu ierakstu karjeru, ierakstot ierakstus Gennett un Okeh ierakstu kompānijās. 1924. gadā Ārmstrongs pameta grupu Creole Jazz Band un pievienojās Fletcher Henderson orķestrim, kas viņam bija liels solis uz priekšu.

1940. gados Ārmstrongs turpināja koncertēt galvenokārt ar mazām džeza grupām, nevis orķestriem, dažkārt veicot pat 300 koncertus gadā. 1950. un 1970. gados Ārmstrongs kļuva par starptautisku slavu. Pēc tam 1964. gadā Ārmstrongs ierakstīja savu vislabāk pārdoto singlu “Hello, Dolly!” dziesma, kuru sākotnēji dziedāja Brodvejas zvaigzne Kerola Čeninga. Melodija palika Billboard Hot 100 topā 22 nedēļas, gāžot no troņa Bītliem kā poppopu tops. (Albums ar tādu pašu nosaukumu kļuva par zeltu, pārdodot vairāk nekā 500 000 kopiju.) Ārmstronga karjeras beigās viņš ieguva Grammy balvu par mūža ieguldījumu un tika uzņemts Grammy slavas zālē. Luiss Ārmstrongs nomira 1971. gada jūlijā 69 gadu vecumā.

4. Džūdija Gārlenda

Džūdija Gārlenda sāka nodarboties ar šovbiznesu, kad viņa bija ļoti maza - divarpus gadus veca; viņa parādījās kā viena no Gumm māsām, vodeviļu dziedāšanas akti. Pēc darbošanās īsfilmās grupa izjuka, un tad Gārlenda ieguva darbu Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Diezgan īsa, resna un blakus meitene Gārlenda tomēr izcēlās ar savām aktiermākslas spējām un spēja dziedāt kā pieaugušais, kaut arī bija tikai bērns. Drīz Gārlenda spēlēja un dziedāja Endija Hārdija filmās kopā ar Mikiju Rūniju, no kurām pirmā bija Mīlestība atrod Endiju Hārdiju (1937). Protams, Gārlendas neaizmirstamākā loma filmā bija Dorotijas no Kanzasas loma filmā The Wizard of Oz (1939). Diemžēl šajā laikā Gārlenda sāka smēķēt cigaretes, lai samazinātu savu svaru un lietotu miegazāles un virsējos; viņa arī sāka dzert un dažreiz iedzēra spēcīgas pretsāpju zāles.

Ap 1950. gadu, kad Gārlendas kino karjeras panākumi nedaudz kritās, Gārlenda sāka koncertēt kā solo dziedātājs, kas specializējās vodeviļu melodijās. Viņa kļuva par sensāciju, uzstājoties Eiropā, bieži sagraujot māju. Šķita, ka tad, kad Džūdija bija vislabākajā formā, šovbiznesā nebija labāka izpildītāja. Pēc tam, atgriežoties Holivudā, Gārlenda filmējās filmā A Star Is Born (1954) — filmā, kuru izceļ Gārlenda, dziedot “The Man that Got Away”. Iespējams, ka Gārlendas lielākais albums bija Džūdija Kārnegī Hallā (1961), kas Billboard topā iekļuva neticami 95 nedēļas. Un Gārlenda 1963. gadā filmējās īslaicīgā, bet kritiķu atzinīgi novērtētā televīzijas šovā. Tomēr Gārlendas dzīvi pārtrauca pārāk daudz nemiera, stresa un ballīšu. Džūdija Gārlenda nomira 1969. gada jūnijā 47 gadu vecumā.

2. Rejs Čārlzs

Septiņu gadu vecumā akls no glaukomas, Rejs Čārlzs tomēr iemācījās spēlēt klavieres, izmantojot Braila mūziku, un pusaudža gados spēlēja klavieres grupās. Neita Kinga Koula un Čārlza Brauna lielā ietekmē Čārlzs 1949. gadā ierakstīja savu pirmo singlu “Confession Blues”, kas arī kļuva par viņa pirmo hitu, pakāpjoties uz otro vietu Billboard R&B topā. Izcils R&B un blūza jomā, Čārlzs galu galā pārgāja uz citiem žanriem līdz 1950. gadu beigām un pēc tam vairs neapstājās, ierakstot tādus milzīgus hitus kā “Georgia on My Mind” un “Hit the Road Jack”. Līdz tam laikam Čārlzs devās turnejā kopā ar liela mēroga bigbendu, kā arī Raelettes, viņa rezerves dziedātājiem. Interesanti, ka Čārlzs aptvēra arī daudzas kantrī klasikas, proti, “I Can’t Stop Loving You” (1962) un “Crying Time” (1967).

Protams, Čārlza balvu un atzinību saraksts patiešām ir garš; viņš ieguva daudzas Grammy balvas un, šķiet, citi mūzikas mākslinieki stāvēja rindā, lai dziedātu viņa slavas dziesmas. Billijs Džoels teica, ka Rejs Čārlzs bija svarīgāks par Elvisu Presliju; un Frenks Sinatra teica, ka Čārlzs ir "vienīgais patiesais ģēnijs šovbiznesā". Un Rolling Stone nosauca Čārlzu desmitajā vietā savā 100 visu laiku izcilāko mākslinieku sarakstā. Rejs Čārlzs nomira 2004. gada jūnijā 73 gadu vecumā.

1. Frenks Sinatra

Frenka Sinatras profesionālā dziedātāja karjera sākās, kad viņš 1935. gadā pievienojās grupai Hoboken Four. Drīz Sinatra kļuva par grupas galveno dziedātāju un piesaistīja lielāko daļu cāļu. Pēc tam 1939. gadā Sinatra ierakstīja savu pirmo dziesmu “Our Love” un pēc tam pievienojās Harija Džeimsa grupai, taču drīz no tās pameta, pievienojoties grupai Tommy Dorsey Band, ar kuru viņš guva daudz lielākus panākumus. Sinatra, tēlojot Bingu Krosbiju, reiz lielījās draugiem, ka "kļūs tik liels, ka neviens viņu nekad neaiztiks". Turpinot šo braggadocio, Sinatra devās solo 1940. gados, un šajā brīdī viņa karjera radīja "Sinatramania"; viņš kļuva arī par tīņu elku miljoniem meiteņu, kas pazīstamas kā bobi-sokseri. Līdz 1950. gadu sākumam Sinatra bija dziedājusi 160 radio šovos, ierakstījusi 36 ierakstus, filmējusies četrās filmās un uzstājusies uz skatuves 45 reizes ik pēc septiņām dienām, nopelnot vairāk nekā 90 000 USD nedēļā. Viņš būtu kļuvis par nacionālu sensāciju!

Sinatras karjerā bija klusums vai divi, bet kopumā viņš kļuva par vienu no divdesmitā gadsimta izcilākajiem dziedātājiem, visā pasaulē pārdodot vairāk nekā 150 miljonus ierakstu un iegūstot 11 Grammy balvas, tostarp Grammy balvu par mūža ieguldījumu. Sinatra kļuva arī par vienu no lielākajiem apskates objektiem Cēzara pilī Lasvegasā. Un daudzas viņa dziesmas ir kļuvušas par popmūzikas klasiku: “My Way”, “I Get a Kick Out of You”, “Come Fly with Me”, “Tas bija ļoti labs gads”, “Svešinieki naktī”, “Tas ir Life” un “New York, New York”, no kuriem pēdējais, iespējams, ir viņa lielākais hits. Nav pārsteidzoši, ka Sinatras hitu albumi gadu desmitiem dominēja pop topos. Frenks Sinatra nomira 1998. gada maijā 82 gadu vecumā.

Lūdzu, atstājiet komentāru.

komentāri

Pats Milss no Austrumu Čikāgas, Indiānas štatā, 2017. gada 31. decembrī:

Kāds mūzikas grandu sastāvs. Es priecājos, ka viņi pastāvēja laikmetā, kad ierakstīšana varēja būt daļa no viņu mantojuma. Viņi turpinās izklaidēt un ietekmēt vismaz tik ilgi, kamēr mēs dzīvojam.