Satura rādītājs:
Kārlis ir ilggadējs ārštata darbinieks, kurš aizraujas ar mūziku, mākslu un rakstīšanu.
Vijolmūzika ir veidojusi Rozalīnu Denetu lielāko viņas dzīves daļu. Abi viņas vecāki spēlēja tradicionālo īru mūziku, un viņas mātes vijoļošana Rozalīnu ietekmēja īpaši. Viņas vijoles skolotāja uzsāka programmu Frontier Fiddlers, kas nosūta vijoles skolotājus uz First Nations kopienām visā Manitobā. Viņš iemācīja viņai daļu no tradicionālā Kanādas vijoles repertuāra. Šie dažādie virzieni Rozalinā saplūda aizraušanās ar tautas mūziku.
Viņa piebilst: “Man bija kādi 14 vai 15 gadi, kad es noķēru īru tradicionālās mūzikas kļūdu. Es pārcēlos uz dzīvi Īrijā, tiklīdz 18 gadu vecumā varēju izsisties vienatnē. Man bija tā laime mācīties kopā ar dažiem lieliskiem cilvēkiem, tostarp Džesiju Smitu, kurš ir fantastisks vijolnieks, kurš tajā laikā dzīvoja Golvejā. ”
Viņa turpina: "Kad es pārcēlos atpakaļ uz Vinipegu, es satiku dažus cilvēkus, kuri spēlēja Apalaču seno laiku mūziku. Stils tika inkubēts izolēti. Tas tika izveidots tā, lai dažreiz to visu deju spēlētu tikai viens vijolnieks. Vinipega ir diezgan izolēta, tāpēc atskaņot mūziku, kurā ir daudz dronu un skaņu, kas piepilda melodijas, mani tajā laikā patiešām uzrunāja.
Viņai pētot dažādus mūzikas žanrus, pret kuriem viņai ir aizraušanās, šķiet, ka šie pētījumi aizņem īpašu loku. Rozalīna saka: “Es meklēju visus resursus, izpētu tos, cik vien varu, un tad dodos uz reģionu, kuru studēju. Sākumā tas devās uz Īriju, pēc tam regulāri devās uz Rietumvirdžīniju, un es jau sesto reizi dodos uz Luiziānu. Es domāju, ka kultūras izpratne un iesaistīšanās tajā ir tradicionālā mūzikas žanra spēlēšanas neatņemama sastāvdaļa.
Rozalīna stāsta, ka viņa ir kaut kur pa vidu starp folkmūziķiem, kuri tiecas pēc pilnīgas oriģinālmūzikas autentiskuma, un tiem, kuri izmanto tradīcijas kā inovāciju pamatu. Viņa norāda: “Es sāku tai pievērsties no tradicionālisma viedokļa, klausoties un spēlējot kopā ar vijolniekiem, kuru melodijas es apbrīnoju. Es aptuvenos, cik vien varēšu, un kādā brīdī tas pārvērtīsies par visu, ko es no tā varēšu iegūt.
Dažas no intensīvākajām muzikālajām pieredzēm, ko viņa jebkad ir piedzīvojusi, spēlējot ietekmīgu tautas mūziķu draugus un ģimeni. Viņa saka: “Pēc dažām nedēļām es došos uz Luiziānu, lai pavadītu Mardi Gras Džoela Savoja mājā. Viņa vecāki Marks un Anne ir cilvēki, kurus es visu laiku klausos ierakstos. Ir diezgan jautri doties uz leju un iesaistīties kultūrā kopā ar cilvēkiem, kuri tajā ir tik ļoti iesakņojušies un ir tik ļoti tai neatņemami.
Rozalīnas pirmais ievads mūzikas biznesā bija darbs ar Oh My Darling. Viņa pavadīja sešus gadus, ceļojot kopā ar sieviešu kvartetu, kā arī ierakstīja ar viņām daudzus albumus. Viņa skaidro: “Tā bija diezgan augsta latiņa, kas jāuzstāda uzreiz no lēciena. Mums ļoti paveicās, un mēs ļoti smagi strādājām, taču ieguvām dažas lieliskas iespējas, un tā bija brīnišķīga vieta, kur iepazīstināt ar mūzikas biznesu.
No Spinditijas
Šai pozitīvajai pieredzei joprojām bija savi izaicinājumi. Rozalīna saka: "Mēs dzirdētu no mākslinieciskajiem vadītājiem, ka viņi jau ir rezervējuši citu sieviešu grupu. Mēs ietu apskatīties viņu sastāvu, un viņi būtu tikai vokāla grupa vai kāds citā žanrā. Šāda veida lietas bija ļoti nomāktas. ”
Viņa piebilst: "Es ceru, ka tagad lietas mainās un ka ir festivālu vadītāji, kuri saprot, ka dzimumu līdztiesība ir svarīga lieta, par kuru viņiem ir jāatbild."
Vēl viens izaicinājums Rozalīnai (un daudziem citiem mūziķiem) ir atrast veidus, kā uzturēt sevi, spēlējot dzīvo mūziku. Viņa saka: "Daudzas vietas māksliniekiem nemaksā. Jums ir pasaules klases mūziķi, kas iet ap cepuri. Man šķiet, ka tas nav ilgtspējīgi. Ir iespējami uzlabojumi, un ir veidi, kā mēs varam veicināt mūsu mūziķu kopienu, lai tā varētu dzīvot ilgtspējīgi.
Viņa salīdzina savu pieredzi Vinipegas un Toronto folkmūzikas ainās un saka: “Kad es atrados Vinipegā, bija spiediens doties uz turnejām, jo nebija pietiekami daudz vietu, lai varētu nopelnīt iztiku kā folkgrupa, kas tikai spēlē Vinipegā. Spiediens bija kļūt "gatavam eksportam", lai varētu ceļot. Toronto ir mazāks spiediens doties ceļojumā. Jūs varat nopelnīt iztiku spēlējot pilsētā. Tas vairāk ir par kopienas, kurā atrodaties, pilnveidošanu.
Pēc Rozalīnas domām, Toronto veic labu darbu, attīstot folk/roots mūzikas skatuvi pilsētā. Viņa saka: “Izvēlieties jebkuru folk vai roots žanru, ko varat iedomāties, un es varu nosaukt vismaz piecas dažādas grupas, kas spēlē šajā unikālajā žanrā Toronto. Kad es pirmo reizi pārcēlos uz šejieni, es spēlēju daudz veco laiku Apalaču lietas. Kad es biju Rietumvirdžīnijā, bija cilvēku kopiena no Toronto. Noteikti bija apmēram 30 cilvēku, kas atradās tur no Toronto.
Tuvākajā nākotnē viņai ir daudz dažādu projektu. Rozalīna saka: "Es strādāju ar jaunu Cajun grupu ar nosaukumu Bon Fer. Tas tikai sāk darboties, un tas ir aizraujoši. Es dodos uz Folk Alliance International un demonstrēju savu solo projektu. Ak mana mīļā. atkal sanāk kopā. Mēs uzstāsimies Festival Du Voyageurs, kas patiesībā ir pirmais festivāls, kurā spēlējām kā grupa. Es ļoti gaidu, kad atkal varētu spēlēt ar šīm sievietēm. Es daudz uzstājos kopā ar mākslinieku Kenu Vaitliju. Viņš ir kanādiešu tautas ikona, un viņam ir daudz jautrības, ar ko kopā uzstāties.
Runājot par Rozalīnas radošo bateriju uzlādi, viņai ir vairāki veidi, kā to izdarīt. Viņa skaidro: “Dažreiz tas nokāpj un sēž dubļainā, putekļainā kempingā, 17 stundas atskaņojot veco laiku melodijas Rietumvirdžīnijā, dažreiz tas dodas uz Luiziānu, uzvelkot kapučonu, valkājot lupatas un dzenājot vistas. Lielu daļu manas radošās uzlādes sniedz ceļošana un tradicionālā mūzika. Es uzskatu, ka man tas jādara reizi sešos mēnešos, pretējā gadījumā es iztukšos no šīs uguns vēderā.
komentāri
Gregg Brunskill, [email protected] 2018. gada 2. februārī:
Rozalīna Džeina
Turpini. Kāpēc mums nav jūsu kompaktdisku kopiju?
Wiz
